American Factory

Título original: American Factory
Año: 2019
Duración: 110 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Steven Bognar y Julia Reichert
Música: Chad Cannon
Fotografía:

Steven Bognar, Aubrey Keith, Jeff Reichert, Julia Reichert y Erick Stoll

En 2014, un multimillonario chino reabrió una antigua fábrica de General Motors en la ciudad de Dayton (Ohio). Para miles de lugareños, la llegada de un manufacturador multinacional implicaba recuperar sus trabajos -y, su dignidad- después de que la recesión hiciese estragos en sus día a día. Al principio, el contraste cultural es gracioso, pero los problemas entre el planteamiento chino y el norteamericano no tardan en florecer.

Las escasa medidas de seguridad en el trabajo, unido a un salario muy bajo, siembran dudas en la mentalidad de los trabajadores. Por si esto fuera poco, la empresa amenaza a sus empleados con automatizar más el proceso de producción como respuesta a sus quejas, lo que conlleva la aparición de numerosos problemas a diario en la fábrica.

Oscar 2020 al Mejor Documental
Premio al Mejor Director de un Documental en el Festival de Sundance 2019

Premio de la Asociación de Críticos de Los Ángeles 2019 al Mejor Documental

Premio Independent Spirit 2019 al Mejor Documental

Premio del Sindicato de Directores 2019 al Mejor Director de Documental

Premio Gotham 2019 al Mejor Documental

Documental de la productora de Barack y Michelle Obama que se centra en el choque de dos culturas y en las consecuencias que trae la globalización.

Una visionaria manera de contar lo que hacen las multinacionales en general a través del miedo a perder tu trabajo, a la explotación laboral, a la pérdida de derechos laborales y económicos de los trabajadores.

Da bastante miedo este escenario que tampoco es tan lejano, porque desgraciadamente en todo el mundo hay personas que lo están viviendo y padeciendo tal y como está gestionado y capitalizado el mundo laboral y la sociedad.

Teniendo en cuenta todo esto, está claro que el documental es interesante, pero sinceramente, no creo que sea tan bueno como para merecer tantos premios como ha recibido.

Hotel Bombay

Título original: Hotel Mumbai
Año: 2018
Duración: 125 min.
País: Australia
Dirección: Anthony Maras
Guion: John Collee y Anthony Maras
Música: Volker Bertelmann
Fotografía: Nick Matthews
Reparto:
Armie Hammer, Dev Patel, Jason Isaacs, Nazanin Boniadi, Angus McLaren, Anupam Kher, Natasha Liu Bordizzo, Tilda Cobham-Hervey, Suhail Nayyar, Rodney Afif, Zenia Starr, Nagesh Bhonsle, Sachin Joab, Alex Pinder, Adithi Kalkunte, Gaurav Paswala, Ansuya Nathan, Yulian Shchukin, Abhiroy Singh...

Mumbai (India), 2008. Los huéspedes del hotel Taj Mahal Palace viven momentos de terror. Un grupo de terroristas paquistaníes invaden el lugar y mantienen a las personas como rehenes durante 68 horas.

Desesperados, parte del personal del hotel y de sus clientes reúnen el coraje para intentar escapar.

Premio 2019 AACTA del Cine Australiano al Mejor Montaje

Impactante, frenética y desgarradora película que te mantiene atrapada y te deja sin aliento durante las algo más de dos horas que dura, pero que se pasa más rápido de lo que puedas imaginar.

A veces resulta tan realista que cuesta mantener la mirada en muchas de sus escenas por el realismo, el desasosiego, la tensión y el terror que trasmiten cada una de ellas.

Sin ninguna duda, la dirección es magistral e impecable y el reparto no podía ser mejor.

Una historia, desgraciadamente basada en hechos reales, que a pesar de la dureza y de las impactantes de muchas de sus escenas tanto visual como emocionalmente, merece la pena verla para disfrutar de eso que llaman... buen cine.

Seguro que no te dejará indiferente.

La trinchera infinita

Título original: La trinchera infinita
Año: 2019
Duración: 147 min.
País: España
Dirección: Jon Garaño, Aitor Arregi y José Mari Goenaga
Guion: Luiso Berdejo y José Mari Goenaga
Música: Pascal Gaigne
Fotografía: Javier Aguirre Erauso
Reparto:
Antonio de la Torre, Belén Cuesta, Vicente Vergara, José Manuel Poga, Emilio Palacios, José María del Castillo, Carlos Bernardino, Adrián Fernández, Nacho Fortes, Marco Cáceres, Joaquín Gómez, Esperanza Guardado, Óscar Corrales, Enrique Asenjo, Estefanía Rueda...

Higinio (Antonio de la Torre) y Rosa (Belén Cuesta) llevan pocos meses casados cuando estalla la Guerra Civil. Es el año 1936 y la vida de él pasa a estar seriamente amenazada.

Aunque intentará huir, el miedo a ser detenido y a las posibles represalias, además del amor que siente por su mujer a la que no puede abandonar, les condenará a ambos a un encierro que se prolongará durante más de treinta años.

Concha de Plata 2019 a la Mejor Dirección en el Festival de San Sebastián

Premio del Jurado 2019 al Mejor Guión en el Festival de San Sebastián

Premio Irizar 2019 a la Mejor Cinta del Cine Vasco en el Festival de San Sebastián

Premio Feroz 2019 a la Mejor Actriz para Belén Cuesta

Premio Fipresci 2019 a la Mejor Película

Premio del Cine Vasco 2019 al Mejor Guión

Premio Forqué 2019 a la Mejor Película

Goya 2020 a la Mejor Actriz para Belén Cuesta

Goya 2020 al Mejor Sonido

Sobrecogedora película que nos narra la terrible historia de los llamados "topos" de la guerra civil.

Una película que nos habla del miedo, del dolor de las víctimas de las guerras.

Una brillante dirección que me ha hecho sentir en ciertos momentos verdadera angustia no ya sólo por el encierro del protagonista masculino de esta terrible historia, sino también por la vivida por la parte femenina, por su mujer, un encierro que los hace a los dos víctimas de la barbarie.

Con un esplendido guión, una maravillosa banda sonora que hace más intensas cada una de las sensaciones que viven los protagonistas y las impresionantes interpretaciones de Antonio de la Torre y Belén Cuesta, hace muy difícil encontrar algún pero a este gran película y si hubiese que decir uno, es que al principio parece todo un poco enredado, hasta que la historia se asienta y va tomando forma y subiendo tanto en intensidad como en brillantez.

De la Torre consigue traspasar la pantalla con los primeros planos de su mirada que te mantienen en una tensión absoluta y transmiten el temor y la incertidumbre que se siente cuando uno no sabe que va a pasar mientras vive en un ambiente tan asfixiante que, hasta quien está viendo la película puede llegar a sentirlo en cierta manera, y Belén Cuesta, que decir de la maravillosa Belén Cuesta... creo que ya lo había demostrado, pero por si acaso a alguien le quedaba alguna duda, aquí queda más que claro que es una grandísima actriz en estado de gracia, con un talento innato que traspasa la pantalla haga lo que haga y que en esta ocasión, se supera y sobresale en cada una de sus escenas.

Hair Love

Título original: Hair Love
Año: 2019
Duración: 7 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Matthew A. Cherry
Guion: Matthew A. Cherry
Música: Paul Mounsey

Un padre afroamericano trata de peinar a su hija por vez primera. La tarea no será fácil, pero cuentan con la ayuda de alguien especial.

Oscar 2020 al Mejor Cortometraje de Animación

Delicioso cortometraje que te sorprende porque en muy pocos minutos consigue despertar ternura desde el principio e incluso dibujar alguna que otra sonrisa cuando contemplas la odisea a la que se enfrenta un padre para conseguir ganar la batalla de peinar el rebelde pelo de su hija, ya que para ella es un día muy especial, y es ahí, cuando descubres porque es tan importante ese día estar tan guapa, cual es el motivo real por el que el padre no se rinde y quiere que su hija se sienta feliz, cuando no puedes evitar emocionarte.

El cortometraje ha tenido tanto éxito que ha sido adaptado y se ha escrito un libro, que estoy segura que también conseguirá llegar muy lejos.

Este es el ejemplo de como pequeñas historias que nos cuentan que los pequeños momentos son tan importantes, se convierten en grandes historias.

Mientras dure la guerra

Título original: Mientras dure la guerra
Año: 2019
Duración: 103 min.
País: España
Dirección: Alejandro Amenábar
Guion: Alejandro Amenábar y Alejandro Hernández
Música: Alejandro Amenábar
Fotografía: Alex Catalán
Reparto:
Karra Elejalde, Eduard Fernández, Santi Prego, Patricia López Arnaiz, Inma Cuevas, Nathalie Poza, Luis Bermejo, Mireia Rey, Tito Valverde, Luis Callejo, Luis Zahera, Carlos Serrano-Clark, Ainhoa Santamaría, Itziar Aizpuru, Pep Tosar...

España. Verano de 1936. Entre el 17 y 18 de julio un grupo de militares sublevados liderados por los generales Emilio Mola (Luis Callejo) y Francisco Franco (Santi Prego), llevan a cabo un golpe de Estado contra el Gobierno de la Segunda República. El escritor y filósofo Miguel de Unamuno (Karra Elejalde) decide apoyar públicamente esta sublevación militar que promete traer orden a la convulsa situación del país.

Inmediatamente es destituido por el gobierno republicano como rector de la Universidad de Salamanca. Mientras, el general Franco consigue sumar tropas al frente sublevado e inicia una exitosa campaña con la secreta esperanza de hacerse con el mando único de la guerra. La deriva sangrienta del conflicto y el encarcelamiento de algunos de sus compañeros hacen que Unamuno empiece a cuestionar su postura inicial y a sopesar sus principios.

Premio Gaudí 2020 al Mejor Actor para Karra Elejalde

Goya 2020 a la Mejor Dirección de Producción

Goya 2020 a la Mejor Dirección Artística

Goya 2020 al Mejor Diseño de Vestuario

Goya 2020 al Mejor Maquillaje y Peluquería

Goya 2020 a la Mejor Interpretación Masculina de reparto para Eduard Fernández

Gran película la de Amenábar, que solamente le ha faltado interpretarla para hacer toda la película él sólito, ya que no sólo la dirige, sino que escribe el guion y compone la banda sonora.

Estamos ante una película impecable en cuanto a su dirección, fotografía, música y por supuesto... interpretaciones.

Absolutamente todo el espectacular reparto hace unas interpretaciones magistrales, destacando por supuesto al gran Karra Elejalde que como siempre borda todo lo que hace, regalándonos a un Unamuno cercano, humano, enseñándonos sus flaquezas y su fragilidad.

Destacar también la interpretación de Santi Prego que está impresionante como Franco.

Tengo la sensación de que Amenábar ha querido ser tan pulcro y contar la historia desde una distancia tan prudencial, que a veces su sobriedad y contención a la hora de contarla puede resultar un poco distante y fría.

Lo terrible de esta película es que mientras la estás viendo, tienes la sensación de que estamos repitiendo los mismos errores, que no hemos avanzado y que viendo el curso que está tomando la situación política actual no parece una locura pensar en que podamos volver a vivir los peores tiempos pasados.

Que poco hemos cambiado y cuanto camino nos queda por recorrer.

La odisea de los giles

Título original: La odisea de los giles
Año: 2019
Duración: 116 min.
País: Argentina
Dirección: Sebastián Borensztein
Guion: Sebastián Borensztein y Eduardo Sacheri
Música: Federico Jusid
Fotografía: Rodrigo Pulpeiro
Reparto:
Ricardo Darín, Luis Brandoni, Chino Darín, Verónica Llinás, Daniel Aráoz, Carlos Belloso, Rita Cortese, Andrés Parra, Marco Antonio Caponi, Ailín Zaninovich, Alejandro Gigena, Guilllermo Jacubowicz, Luciano Cazaux...

Argentina, finales del 2001. Una grave crisis económica desemboca en un "corralito" bancario en todo el país. En un pequeño pueblo de la provincia de Buenos Aires, un grupo de vecinos sufre la estafa llevada a cabo por un abogado y gerente de un banco que les ha hecho perder el dinero que habían ahorrado para reflotar una cooperativa agrícola.

Para recuperar sus ahorros deciden organizarse y armar un minucioso plan con el objetivo de recuperar lo que les pertenece.

Premio 2019 al Mejor Actor en el Festival de La Habana para Luis Brandoni

Premio Forqué 2020 a la Mejor Película Latinoamericana

Goya 2020 a la Mejor Película Iberoamericana

Entretenidísima película basada en la novela de Eduardo Sacheri que lleva por título La noche de la Usina con un maravilloso reparto, donde destacan dos grandes del cine argentino... Ricardo Darín y Luis Brandoni que están inmensamente bien.

Una dirección brillante que nos mantiene atrapados en la historia con un ritmo que no decae en ningún momento y con unas interpretaciones llenas de una naturalidad tan grande que hace totalmente creíbles a todos y cada uno de los personajes.

Un grito a la fuerza de la unión, a no rendirse nunca, a levantarse cuando caes o te tiran y a no bajar los brazos ante nada y mucho menos ante quienes te pisan.

Ad Astra

Título original: Ad Astra
Año: 2019
Duración: 122 min.
País: Estados Unidos
Dirección: James Gray
Guion: James Gray y Ethan Gross
Música: Max Richter y Lorne Balfe
Fotografía: Hoyte van Hoytema
Reparto:
Brad Pitt, Tommy Lee Jones, Donald Sutherland, Ruth Negga, Liv Tyler, John Finn, Kayla Adams, Kimmy Shields, Bayardo De Murguia, Bobby Nish, Sasha Compère, Afsheen Olyaie, John Ortiz, Greg Bryk, Kimberly Elise, Loren Dean, Alyson Reed, Anne McDanields, Ravi Kapoor, Lisa Gay Hamilton, Kalszka Kuza...

El veterano astronauta Clifford McBride (Tommy Lee Jones) desapareció hace más de 20 años en una misteriosa misión en el espacio en busca de vida extraterrestre en el planeta Neptuno. Su hijo Roy (Brad Pitt), astronauta también, no ha superado su misteriosa pérdida y aún guarda la esperanza de poder descubrir algún día que fue lo que le ocurrió.

La NASA aprovechará este anhelo de Roy para ponerle al frente de una arriesgada misión espacial. En ella podrá descubrir qué es lo que le ocurrió exactamente a su padre y afrontar una desconocida amenaza que ha puesto en riesgo la permanencia de la humanidad en nuestro sistema solar. Un viaje en el que descubrirá las verdaderas intenciones de la misión original de su padre y sus catastróficas consecuencias.

Pues a pesar de que se supone que acabo de ver una gran película, lo siento mucho pero tengo que decir, que me ha costado y mucho, mantener los ojos abiertos...

Es indiscutible que la fotografía es majestuosa y de una gran belleza visual, que tiene unos impresionantes efectos especiales, que la banda sonora te sumerge y te mece en los océanos del espacio y que la interpretación de Brad Pitt es muy contenida y está realmente bien, pero la trama es muy lenta y hasta diría que en algunos momentos soporífera.

Lo dicho... a pesar de que se supone que estamos ante una gran película, según la crítica, a mi me ha parecido extremadamente lenta, pesada y aburrida.

Eso si, posiblemente haya encontrado la mejor manera de relajarme y dormir profundamente... ponerla con la voz en off de fondo.