Mamacruz

Año: 2023

Duración: 84 min.

País: España

Dirección: Patricia Ortega

Guion: Patricia Ortega y José F. Ortuño

Música: Paloma Peñarrubia

Fotografía: Fran Fernández Pardo

Reparto:

Kiti Mánver, Pepe Quero, Silvia Acosta, Mari Paz Sayago, Paula Díaz...

Cruz (Kiti Mánver) es una abuela que lleva muchos años, décadas ya, sin saber lo que es un orgasmo.

Ella, devota de sus creencias religiosas, no le daba importancia ni tampoco se lo había planteado... hasta que un día navegando por internet empieza a sentir de nuevo deseos y sensaciones que ya creía extinguidas.

Pero, ¿cómo compaginar sus creencias con este nuevo despertar sexual y sensual que ha llegado de pronto a su vida?

III Premio Carmen 2024 al Mejor Director

III Premio Carmen 2024 a la Mejor Actriz para Kiti Mánver

III Premio Carmen 2024 a la Mejor Actriz de Soporte para Mari Paz Sayago

III Premio Carmen 2024 a la Mejor Edición

Película que desde la sencillez y la sinceridad nos habla sin tapujos sobre la sexualidad en las mujeres de edad avanzada, pero también nos habla de la maternidad, destapando tabúes y prejuicios religiosos, familiares y sociales.

Una historia de autodescubrimiento sexual y emocional narrado sin demasiado dramatismo, capaz de hacerte sonreír y emocionarte, con una Kiti Mánver maravillosamente explosiva y luminosa, que nos regala su inmenso talento interpretativo lleno de matices y destacar también a Pepe Quero que representa a la perfección, la mirada sorprendida de la sociedad, al ver renacer a una mujer empoderada.

Teniendo en cuenta que la extrema derecha de este país llamado España ha intentando censurarla en alguna sala, está claro que en pleno siglo XXI, esta película es más que necesaria.

Nyad

Año: 2023

Duración: 121 min.

País: Estados Unidos

Dirección: Elizabeth Chai Vasarhelyi y Jimmy Chin

Guion: Julia Cox

Música: Alexandre Desplat

Fotografía: Claudio Miranda

Reparto:

Annette Bening, Jodie Foster, Rhys Ifans, Ethan Jones Romero, Luke Cosgrove, Eric T. Miller...

A la edad de 60 años y 30 años después de abandonar la natación de fondo para ser una destacada periodista deportiva, Diana Nyad (Annette Bening) se obsesiona con llevar a cabo la proeza que siempre se le resistió: la travesía nadando de casi 180 km de Cuba a Florida.

Decidida a ser la primera persona en hacer la travesía a nado sin la protección de una jaula contra tiburones, Diana se embarca en una aventura de cuatro años con su gran amiga y entrenadora Bonnie Stoll (Jodie Foster) y un equipo totalmente entregado a la aventura.

Premio del Sindicato de Efectos Visuales 2024 a los Mejores Efectos de Apoyo

Inspiradora película basada en la autobiografía de Diana Nyad que llevó por título Find a Way: One Untamed and Courageous Life que nos presenta a una mujer con una fuerza interior tan inmensa, con la que fue capaz de conseguir su mayor reto... ser la primera persona en lograr llegar a nado desde La Habana hasta Cayo Oeste en Estados Unidos.

Una historia de superación narrada con buen ritmo, con una estupenda banda sonora, que te mantiene pendiente de la pantalla en todo momento a pesar de prever el final de la historia, aún sin conocerla previamente, pero no por ello deja de ser interesante y es capaz de transmitirte la pasión de su protagonista.

Gran interpretación de Jodie Foster (no podía ser menos), al igual que la de Rhys Ifans, pero si hay alguien que está impresionante es mi admirada Annette Bening.

Una película con cierto aroma a cine de sobremesa, pero que consigue su mayor logro, el de acercarte a la proeza de una mujer con una fuerza y una pasión desbordante, consiguiendo hacer posible lo que parece imposible, y a la de una historia de amistad y de superación grandiosa.

¡¡¡ No os levantéis del asiento y esperad a los créditos finales para conocer a las verdaderas Nyad y Bonnie !!!

"Nunca eres mayor para perseguir tus sueños".

La zona de interés

Título original: The Zone of Interest

Año: 2023

Duración: 106 min.

País: Reino Unido

Dirección: Jonathan Glazer

Guion: Jonathan Glazer

Música: Mica Levi

Fotografía: Lukasz Zal

Reparto:

Sandra Hüller, Christian Friedel, Ralph Herforth, Maximilian Beck, Marie Rosa Tietjen, Sascha Maaz, Imogen Kogge...

En los aledaños del campo de exterminio de Auschwitz, durante la Segunda Guerra Mundial, el comandante del campo Rudolf Höss y su esposa Hedwig tratan de construir su felicidad acomodándose en su casita de campo, con su piscina y su césped, organizando excursiones y ocupándose de la crianza de los niños.

Los sirvientes se encargan de las tareas del hogar y las pertenencias de los prisioneros se entregan a la familia, mientras más allá del muro del jardín, se oyen disparos, gritos y sonidos de trenes y hornos.

BAFTA 2024 a la Mejor Película Británica

BAFTA 2024 a la Mejor Película en Lengua Extranjera

BAFTA 2024 al Mejor Sonido

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Boston 2023 al Mejor Director

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Boston 2023 al Mejor Guion Adaptado

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Boston 2023 a la Mejor Película en Lengua Extranjera

Premio FIPRESCI 2023

Gran Premio del Jurado del Festival de Cannes 2023

Premio a la Banda Sonora del Festival de Cannes 2023

Premio CST Artist-Technician Award 2023 del Festival de Cannes

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago 2023 a la Mejor Película Extranjera

Premio del Cine Europeo 2023 al Mejor Diseñador de Sonido Europeo

Premio de la Música de Hollywood de Medios de Comunicación 2023 a la Mejor Banda Sonora Original de una Película independiente

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles 2023 a la Mejor Película

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles 2023 al Mejor Director

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de de Los Ángeles 2023 a la Mejor Interpretación Principal para Sandra Hüller

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles 2023 a la Mejor Música

Premio al Artista Revelación 2023 del Montclair Film Festival para Christian Friedel

Adaptación libre de la novela homónima de Martin Amis que a través del día a día de la familia del oficial nazi Rudolf Höss que vivía al lado del campo de concentración de Auschwitz nos planta ante nuestra mirada un retrato terrorífico fuera del campo, con una frialdad que te estremece y que te deja sin aliento.

Difícil película de ver, en la que nos sumergimos en el terror del holocausto bajo otra perspectiva, la de la historia de aquellos que fueron partícipes y responsables del horror que eran capaces de abstraerse e ignorar los gritos, los disparos, el olor, el humo saliendo de las chimeneas de los crematorios...

Y es precisamente esa sensación de que no pasa nada lo que la hace tan escalofriante, lo que convierte en monstruos a unas aparentes personas normales que se preocupan por sus hijos, los estudios, con paseos por el jardín, reunión de amigos, recibimiento de familiares, risas, baños en la piscina... pero que en realidad están podridos de maldad.

Hay unas escenas repetitivas a lo largo de la película en las que se nos muestra a una niña que se mueve por las noches de forma clandestina entre la vía férrea y el campo dónde trabajan los prisioneros, que va dejando manzanas para que estos las encuentren al día siguiente y puedan comérselas.

Estas escenas fueron rodadas después de que el director conociera a una anciana de 90 años llamada Alexandria que con tan solo 12 años trabajó para la resistencia polaca y que ella misma le contó que iba en bicicleta al campo para dejar las manzanas.

Imagino que como homenaje a Alexandria que falleció a las pocas semanas de contar su historia, se rodaron estas escenas, en su propia casa, usando su propia bicicleta y un vestido suyo que era el que llevaba la actriz que la interpretaba.

Hay que destacar la dirección... brillante y su magnífica fotografía, donde se rodó sin luz artificial, ya que todas las fuentes de luz fueron naturales, y las escenas nocturnas se rodaron con una cámara térmica utilizada por militares polacos, donde lo que se ve es calor y no luz según ha explicado el propio director, con cinco cámaras fijas en el set de rodaje sin equipo visible para captar el mayor número de escenas posibles y que los actores y actrices no supiesen si estaban siendo filmados en un primer plano o en un plano general.

A través de lo que no vemos pero escuchamos y sentimos, se convierte en una inquietante y desasosegante película de terror absoluto, una exposición del el lado más temible y terrible de la humanidad... la indiferencia.

Vidas pasadas

Título original: Past Lives

Año: 2023

Duración: 105 min.

País: Estados Unidos

Dirección: Celine Song

Guion: Celine Song

Música: Christopher Bear y Daniel Rossen

Fotografía: Shabier Kirchner

Reparto:

Greta Lee, Yoo Teo, John Magaro, Seung-ah Moon, Seung-min Leem...

Hace veinticuatro años, Nora (Greta Lee) abandonó Corea siendo una niña de doce años con sus padres, y con ellos dejó atrás a su amigo de la infancia Hae Sung (Yoo Teo).

Doce años después ambos se reencuentra a través de internet, pero nunca llegaron más que a mensajes diarios y videollamadas de una hora, porque ella no quería abandonar su nuevo hogar en Nueva York, donde estaba dando sus primeros pasos como dramaturga, y a él le atraían sus estudios de ingeniería mecánica en China para cursar un semestre en el extranjero y no en Estados Unidos.

Pero pasado el tiempo, Hae Sung viaja una semana a Nueva York, donde Nora ya lleva siete años felizmente casada con Arthur (John Magaro).

Asia Pacific Screen Awards 2023 al Mejor Director

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Boston 2023 a la Mejor Cineasta Revelación

Celebration of Cinema & Television 2023 a la Mejor Actriz para Greta Lee

Premio Milos Stehlik 2023 al Cineasta Revelación por la Asociación de Críticos de Cine de Chicago

Mención Especial del Film Fest Ghent 2023 para Greta Lee, Yoo Teo y John Magaro

Florida Film Critics Circle Awards 2023 al Mejor Guion Original

Florida Film Critics Circle Awards 2023 a la Mejor Ópera Prima

Golden Trailer Awards 2023 al Mejor Romance

Premio Gotham 2023 a la Mejor Película

Hollywood Critics Association Midseason Film Awards 2023 al Mejor Guion

Hollywood Critics Association Midseason Film Awards 2023 a la Mejor Película Independiente

Hollywood Critics Association Midseason Film Awards 2023 a la Mejor Actriz para Greta Lee

Premio New Generation 2023 de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles

Premio al Cineasta Revelación 2023 del Middleburg Film Festival

National Board of Review 2023 a la Mejor Ópera Prima

New York Film Critics Circle Awards 2023 a la Mejor Ópera Prima

Premio Virtuoso 2024 del festival Internacional de Cine de Santa Bárbara para Greta Lee

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Washington D.C. al Mejor Guion Original

Independent Spirit Award 2024 a la Mejor Película

Independent Spirit Award 2024 a la Mejor Dirección

Maravilloso debut como directora de Celine Song, creando sin ninguna duda una de las mejores películas del año, capaz de atraparte y encogerte el corazón con esta historia de amores perdidos, amores añorados, amores soñados.

Una melancólica, reflexiva y emotiva historia de los primeros amores, de los recuerdos que nos dejan, del destino, del paso del tiempo, de las elecciones que tomamos en la vida y de lo que puedo ser y no fue.

Elegante en su dirección y brillantemente interpretada, narrada con una delicada y magnética lentitud, con un fantástico guion y una maravillosa fotografía, vamos acompañando a los protagonistas a través del tiempo entre los silencios que se forman en la sutileza de una sonrisa y en el anhelo de una mirada, y es entonces cuando nos encontramos con la respuesta de por qué el cine forma parte de nuestras vidas y es capaz de emocionarnos tanto.

La contadora de películas

Año: 2023

Duración: 116 min.

País: España

Dirección: Lone Scherfig 

Guion: Walter Salles, Rafa Russo e Isabel Coixet

Música: Fernando Velázquez

Fotografía: Daniel Aranyó

Reparto:

Bérénice Bejo, Antonio de la Torre, Daniel Brühl, Sara Becker, Geraldine Neary, Luis Dubó, Pablo Schwarz, Mario Horton, Max Salgado, Ariel Mateluna, Alondra Valenzuela...

Años 60. María Margarita (Alondra Valenzuela) es la menor de cuatro hermanos de una familia que vive en un pueblo minero en el desierto de Atacama (Chile).

El momento más especial de la semana es el domingo, cuando todos van al cine a disfrutar de las historias que les llevan a otros mundos.

Los padres de la niña (Bérénice Bejo y Antonio de la Torre) pronto se dan cuenta de que la pequeña tiene un don muy especial, una habilidad casi asombrosa para contar películas.

El extraordinario talento de la niña se extenderá por todo el pueblo, cambiando la suerte de su familia al mismo tiempo que el país se transforma para siempre.

Seminci Joven 2023

Premio Gaudí 2024 a los Mejores Efectos Visuales

Maravillosa película basada en la novela homónima del escritor chileno Hernán Rivera Letelier que nos narra el poder sanador de contar historias, historias de cine, historias de vida, historias de amor.

En esta carta de amor al cine, nos encontramos con un elenco internacional de grandes artistas, desde la dirección, los guionistas (Isabel Coixet forma parte de él), con una estupenda escenografía y fotografía... pero si algo destaca por encima de todo, son las interpretaciones llenas de emoción de cada uno de los actores y actrices que forman parte del elenco, especialmente la de quienes interpretan el papel de Margarita, Alondra Valenzuela cuando es una niña y Sara Becker ya de adulta, consiguiendo que la magia del cine se vea reflejada en sus miradas.

Una historia capaz de hacerte soñar, donde el cine es uno más de los protagonistas, pasando ante nuestros ojos Espartaco, El apartamento, De aquí a la eternidad, Senderos de Gloria, Desayuno con diamantes... capaces de transformar esas imágenes en sueños y de llevar algo de luz a las vidas de un pueblo situado en una tierra capaz de convertir a las mujeres en estatua de sal.

Pero también, es una historia de historias, historias de los que se quedaron para vivirlas, de los que se fueron para olvidar, de los que lucharon, de los que soñaron y de los que nunca perdieron la ilusión, porque "alguien dijo que estamos hechos del mismo material que los sueños... yo creo que estamos hechos del mismo material que las películas".