Argentina, 1985

Año: 2022

Duración: 140 min.

País: Argentina

Dirección: Santiago Mitre

Guion: Santiago Mitre y Mariano Llinás

Música: Pedro Osuna

Fotografía: Javier Juliá

Reparto:

Ricardo Darín, Peter Lanzani, Alejandra Flechner, Carlos Portaluppi, Norman Briski, Héctor Díaz, Alejo García Pintos, Claudio Da Passano, Gina Mastronicola, Walter Jakob, Laura Paredes, Gabriel Fernández...

Película inspirada en la historia real del fiscal Julio Strassera (Ricardo Darín), Luis Moreno Ocampo (Peter Lanzani) y su joven equipo jurídico que se atrevieron a acusar, contra viento y marea, a contrarreloj y bajo constante amenaza, a los altos mandos de la sangrienta dictadura militar argentina en el llamado Juicio a las Juntas de mediados de los años 80.

En un país convulso, agitado por las revueltas sociales y los enfrentamientos entre partidarios del régimen dictatorial y los represaliados, sentarán en el banquillo a 9 comandantes a cargo del general Rafael Videla, para tratar de dar a los oficiales militares lo que ellos no dieron a sus víctimas: un juicio justo.

Globo de Oro 2023 a la Mejor Película de Habla no Inglesa

Premio FIPRESCI 2022 en el Festival de Venecia

Premio del Público 2022 a la Mejor Película en el Festival de San Sebastián

Premio Libertad de Expresión 2022 del National Board of Review

Premio Forqué 2022 a la Mejor Película Latinoamericana

Premio Platino 2023 a la Mejor Interpretación Cinematográfica Masculina para Ricardo Darín

Estamos ante una película necesaria, como todas aquellas en las que se nos recuerda el horror sufrido y vivido por dictaduras no tan lejanas...

Necesaria para recordar...

Necesaria para no olvidar.

Rodada de manera minuciosa y rigurosa, con un guion estupendo, una recreación de la época magistral donde se respira el espíritu de aquellos años en el vestuario, los decorados y la música.

La película refleja magistralmente la evolución del juicio, el camino que recorrieron para acaparar pruebas que les respaldasen y los desgarradores testimonios de las víctimas que narraron las brutales detenciones y secuestros, los asesinatos cometidos contra la población civil y las torturas a las que se vieron sometidos.

Ricardo Darín borda el papel del fiscal, pero poco o nada sorprende viniendo de un actor tan inmenso como él.

También es destacable la interpretación de Peter Lanzani, pero no sería justo quedarse con estas dos interpretaciones sobre las que recae casi todo el peso de la película, ya que es una historia coral, donde absolutamente todos los personajes "secundarios" bordan el papel y consiguen llevarte a ese estado de emoción en el que un nudo se te queda atrapado en la garganta, principalmente con los testimonios de las víctimas.

Es tan fiel la narración de lo ocurrido en el juicio, que en los créditos finales aparecen fotografías reales y entonces te das cuenta de la pulcritud y el respeto con el que el director ha querido reflejar la historia para conseguir darle la veracidad que se merece.

¡¡¡ Nunca más !!!

La odisea de los giles

Título original: La odisea de los giles
Año: 2019
Duración: 116 min.
País: Argentina
Dirección: Sebastián Borensztein
Guion: Sebastián Borensztein y Eduardo Sacheri
Música: Federico Jusid
Fotografía: Rodrigo Pulpeiro
Reparto:
Ricardo Darín, Luis Brandoni, Chino Darín, Verónica Llinás, Daniel Aráoz, Carlos Belloso, Rita Cortese, Andrés Parra, Marco Antonio Caponi, Ailín Zaninovich, Alejandro Gigena, Guilllermo Jacubowicz, Luciano Cazaux...

Argentina, finales del 2001. Una grave crisis económica desemboca en un "corralito" bancario en todo el país. En un pequeño pueblo de la provincia de Buenos Aires, un grupo de vecinos sufre la estafa llevada a cabo por un abogado y gerente de un banco que les ha hecho perder el dinero que habían ahorrado para reflotar una cooperativa agrícola.

Para recuperar sus ahorros deciden organizarse y armar un minucioso plan con el objetivo de recuperar lo que les pertenece.

Premio 2019 al Mejor Actor en el Festival de La Habana para Luis Brandoni

Premio Forqué 2020 a la Mejor Película Latinoamericana

Goya 2020 a la Mejor Película Iberoamericana

Entretenidísima película basada en la novela de Eduardo Sacheri que lleva por título La noche de la Usina con un maravilloso reparto, donde destacan dos grandes del cine argentino... Ricardo Darín y Luis Brandoni que están inmensamente bien.

Una dirección brillante que nos mantiene atrapados en la historia con un ritmo que no decae en ningún momento y con unas interpretaciones llenas de una naturalidad tan grande que hace totalmente creíbles a todos y cada uno de los personajes.

Un grito a la fuerza de la unión, a no rendirse nunca, a levantarse cuando caes o te tiran y a no bajar los brazos ante nada y mucho menos ante quienes te pisan.

El hijo de la novia

Título original: El hijo de la novia

Año: 2001

Duración: 124 min.

País: Argentina

Dirección: Juan José Campanella

Guion: Fernando Castets y Juan José Campanella

Música: Ángel Illarramendi

Fotografía: Daniel Shulman

Reparto:

Ricardo Darín, Héctor Alterio, Norma Aleandro, Natalia Verbeke, Eduardo Blanco, Gimena Nóbile, Claudia Fontán, David Masajnik, Atilio Pozzobon, Salo Pasik...

Rafael (Ricardo Darín) dedica 24 horas al día a su restaurante, está divorciado, ve muy poco a su hija, no tiene amigos y elude comprometerse con su novia Naty (Natalia Verbeke).

Desde hace mucho tiempo no visita a su madre (Norma Aleandro), internada en un geriátrico porque sufre de Alzheimer. Un día, Rafael sufre un ataque al corazón, lo que le lleva a replantearse su vida y, sobre todo,a tomársela con más calma. Además, su padre (Héctor Alterio) ha tomado la decisión de cumplir el sueño de su mujer y casarse por la Iglesia.

Gran Premio Especial del Jurado 2001 en el Festival de Montreal

Premio Ondas de Cine 2002 a la Mejor Actriz para Natalia Verbeke

Maravillosa, divertida y conmovedora película, con un reparto de lujo y unas interpretaciones sublimes, especialmente las de Héctor Alterio que como siempre da una lección de cine y una especial Norma Aleandro que se nos queda grabada en la memoria llegando a emocionarnos de una manera aplastante.

Su humanidad, su carisma, su sensibilidad, su guión, su sentido del humor, su sensibilidad hacen que esta sea, posiblemente, una de las mejores películas del cine argentino.

Un regalo directo al corazón, una película imprescindible, redonda y perfecta que te hace terminar de verla con los ojos empañados en lágrimas, una sonrisa en la boca y unas ganas inmensas de abrazar a los tuyos.

Séptimo

Título original: Séptimo
Año: 2013
Duración: 88 min.
País: España
Dirección: Patxi Amezcua
Guión: Patxi Amezcua y Alejo Flah
Música: Roque Baños
Fotografía: Lucio Bonelli
Reparto:     
Ricardo Darín, Belén Rueda, Luis Ziembrowski, Osvaldo Santoro, Guillermo Arengo, Jorge D´Elía, Andrea Carballo...

Un padre y sus dos hijos juegan a ver quién llega primero a la calle desde un séptimo piso: si el padre en el ascensor o los niños por las escaleras.

Cuando el padre llega a la planta baja, resulta que los niños no aparecen, no hay ni rastro de ellos. Empieza entonces una búsqueda frenética por parte del padre (Ricardo Darín) y la madre (Belén Rueda).

Séptimo, dirigida por Patxi Amezcua y protagonizaba por el gran Ricardo Darín, es un thriller que te invita a un juego de suspense desde el comienzo de la película: un padre al llegar a casa, descubre que sus hijos han desaparecido mientras bajaban por las escaleras del edificio. Lo que sigue es una carrera contrarreloj por descubrir qué ha sucedido, con Darín recorriendo cada rincón del inmueble y enfrentándose a su propia desesperación.

Es cierto que al "secuestrador" de los niños se le adivina rápidamente, lo que le quita una parte importante al misterio que debería ser el alma de la película ya que la trama, en su estructura, es lineal y sencilla y sin giros que lleguen a sorprenderte. Un guion más complejo habría beneficiado la tensión y es en este sentido donde la película se queda algo corta, ya que es como si desde el inicio se estuviera preparando el terreno para una revelación que, lamentablemente, llega demasiado pronto.

sin embargo, séptimo consigue mantenerte atrapada gracias a su ritmo ágil y es aquí donde la magia de Ricardo Darín logra llevar sobre sus hombros el peso emocional de la historia. Darín es quien realmente salva la película de caer en la irrelevancia total con una actuación cargada de angustia y humanidad, que es lo que hace que quieras seguir viendo qué es lo que ocurre, aunque ya tengas una idea de lo que sucederá.

Un thriller correcto que no arriesga lo suficiente para destacar en su género, que se deja ver, pero que una vez descubierta la fórmula, se convierte en una película prescindible.