Mi amiga Eva

Año: 2025
Duración: 100 min.
País: España
Dirección: Cesc Gay
Guion: Cesc Gay y Eduard Sola

Música: Arnau Bataller

Fotografía: Andreu Rebés
Reparto:
Nora Navas, Rodrigo de la Serna, Juan Diego Botto, Àgata Roca, Francesco Carril, Fernanda Orazi, Marián Álvarez, Miki Esparbé, Mercedes Sampietro, Lluís Villanueva, David Selvas, Fred Adenis, Aleida Torrent...

Eva (Nora Navas) es una mujer de 50 años, casada desde hace más de veinte y con dos hijos adolescentes. Durante un viaje de trabajo a Roma, conoce a Alex (Rodrigo de la Serna), un guionista argentino con quien siente una atracción instantánea que despierta en ella recuerdos y deseos de volver a enamorarse.

Al regresar a Barcelona, Eva decide que quiere darle otra oportunidad al amor, aunque esto suponga romper con su marido (Juan Diego Botto) y enfrentarse a las expectativas de su familia y amigos.

Con esa determinación, empieza una nueva etapa de soltera, abierta al juego de la seducción, las citas y el romance, mientras intenta encontrar un rumbo emocional que le devuelva las mariposas en el estómago que creía perdidas.

Premio Gaudí 2026 al Mejor Guion Original

Premio Sant Jordi 2026 a la Mejor Actriz Española para Nora Navas

Mi amiga Eva es una película que nos invita a acompañar a Eva en una etapa en la que se pregunta por el amor, por el significado de las relaciones y por cómo encontrar una vida que no se sienta gastada antes de tiempo.

Nora Navas es sin duda  alguna el corazón de la película y está magnífica... como siempre, Rodrigo de la Serna también está estupendo e inesperada la presencia de Mercedes Sampietro pero la verdad que aunque su presencia apenas sean de un par de minutos, la alegría de verla en una película se agradece y mucho.

La película reflexiona sobre la madurez, la independencia emocional y lo que significa reinventarse cuando crees tenerlo todo seguro y resuelto.

Mi amiga Eva no solo habla de encontrar el amor, sino también de volver a confiar en una misma, de aprender a estar acompañada sin depender de otra persona para sentirse completa.

En conjunto, es una deliciosa comedia romántica sobre el deseo de volver a sentir, de empezar de nuevo y de no rendirse ante la idea de que la felicidad tenga fecha de caducidad. Una película que se deja ver con una sonrisa y que te recuerda que nunca es tarde para volver a empezar sin olvidarte de ti misma en el camino.

La habitación de al lado

Año: 2024

Duración: 106 min.

País: España

Dirección: Pedro Almodóvar

Guion: Pedro Almodóvar

Música: Alberto Iglesias

Fotografía: Eduard Grau

Reparto:

Tilda Swinton, Julianne Moore, John Turturro, Alessandro Nivola, Juan Diego Botto, Raúl Arévalo, Victoria Luengo, Alex Høgh Andersen, Esther McGregor, Melina Matthews, Cristina Kovani...

Martha (Tilda Swinton) una reportera de guerra con cáncer terminal, decide poner fin a su vida y solicita la compañía de su antigua amiga Ingrid (Julianne Moore) una exitosa escritora, durante sus últimos días.

Juntas se refugian en una casa en Nueva Inglaterra, donde comparten recuerdos y reflexionan sobre la vida, la muerte y la amistad.

León de Oro 2024 en el Festival de Cine de Venecia

Brian Award 2024 en el Festival de Cine de Venecia

Premio a la Mejor Banda Sonora de una Película Independiente en los Hollywood Music in Media Awards 2024

Premio Feroz 2025 a la Mejor Dirección

Premio Feroz 2025 a la Mejor Música Original

Goya 2025 al Mejor Guion Adaptado

Goya 2025 a la Mejor Música Original

Goya 2025 a la Mejor Dirección de Fotografía

Premio Platino 2025 a la Mejor Música Original

Premio Platino 2025 a la Mejor Dirección de Fotografía

Mira que me gusta Almodóvar. Admiro su cine, sus ideas y la manera en que aborda temas complejos con esa sensibilidad e ingenio tan suyo. Sin embargo, La habitación de al lado, su primera película en inglés, no me ha terminado de convencer. Y lo digo con todo el respeto y cariño hacia un director que siempre he considerado un genio.

A ver, empecemos por lo bueno. El reparto es impresionante, y no hay duda de que nombres como Tilda Swinton, Julianne Moore o John Turturro llaman la atención desde el minuto uno. Pero, y aquí viene el gran pero, justamente las dos protagonistas, sobre las que recae prácticamente todo el peso de la película, no me han resultado creíbles.

Ahora, si tuviese que destacar algo que realmente me gustó, sería esa escena en la que Julianne Moore y John Turturro comparten mesa, mantel y plano... Probablemente sea la mejor escena de toda la película.

Por otro lado, la parte técnica es impecable, la fotografía es preciosa, y la banda sonora, como siempre, brilla gracias al talento de Alberto Iglesias. Pero cuando vemos una película, no basta con que sea bonita de ver y escuchar, necesitamos (al menos yo) una historia que nos llegue, que nos envuelva y que nos remueva por dentro, y eso para mí, no ocurrió.

La película trata un tema tan delicado como la eutanasia y el suicidio, y precisamente yo, estando tan sensible con este tema, esperaba que me tocase el alma... pero no, me dejó completamente fría. El enfoque me pareció simple y, en algunos momentos, hasta banal. Creo que esperaba una película más compleja, más abierta al debate y al diálogo sobre el derecho a decidir sobre la propia vida.

Y luego está el tema del doblaje. No sé si soy yo, pero no terminó de encajarme, especialmente el de una de las protagonistas (prefiero no decir quien), además de que me sigue resultando raro escuchar a actores y actrices españolas que no se doblan a sí mismos.

Por hacer un resumen diría que La habitación de al lado tiene destellos de lo que podría haber sido, pero me dejó con ganas de más en todos los aspectos.

Lo mejor de la película sin duda la escena de Julianne Moore y John Turturro y por supuesto, la banda sonora y lo peor diría que es la falta de conexión emocional y el enfoque tan superficial para un tema tan profundo.

Lástima... esperaba mucho más.

En los márgenes

Año: 2022

Duración: 105 min.

País: España

Dirección: Juan Diego Botto

Guion: Juan Diego Botto y Olga Rodríguez

Música: Eduardo Cruz

Fotografía: Arnau Valls Colomer

Reparto:

Penélope Cruz, Luis Tosar, Adelfa Calvo, Christian Checa, Aixa Villagrán, Juan Diego Botto, Font García, Nur Levi, María Isabel Díaz, Javier Perdiguero, Fabrice Boutique, Irene Bueno Royo...

La cuenta atrás de tres personajes, con sendas historias entrelazadas, que tratan de mantenerse a flote y sobrevivir a 24 horas claves que pueden cambiar el curso de sus vidas.

Una contrarreloj sobre las relaciones personales, el estrés económico y cómo el afecto y la solidaridad pueden ser un motor para poder salir adelante.

Interesante, muy interesante el debut de Juan Diego Botto detrás de las cámaras dirigiendo una película sincera, honesta, conmovedora y humana.

Botto consigue meternos sin concesiones de ningún tipo en el drama real que están viviendo miles de personas en este país, a tu lado, más cerca de lo que puedas imaginar, y que parece que nos olvidamos de ellos y de todo el sufrimiento que conlleva cada uno de los desahucios que se llevan a cabo diariamente.

Una película de vidas cruzadas donde se denuncia la sanguinaria guillotina hipotecaria, la exclusión social, la precariedad laboral y todos los problemas económicos que se derivan de ellos.

Impresionante el reparto, con Penélope Cruz y Luis Tosar al frente y con una maravillosa Adelfa Calvo que te remueve el alma en cada una de sus escenas y que engrandece cada película en la que aparece.

Necesaria película para despertar conciencias o para no permitir que se nos adormezcan.