Separación

Título original: Severance

Año: 2022-2025

Temporadas: 2 temporadas (19 episodios)

País: Estados Unidos

Dirección: Dan Erickson (creador), Ben Stiller y Aoife McArdle

Guion: Mohamad el Masri, Dan Erickson y Andrew Colville

Música: Theodore Shapiro

Fotografía: Jessica Lee Gagné

Reparto:

Adam Scott, Patricia Arquette, John Turturro, Britt Lower, Zach Cherry, Tramell Tillman, Christopher Walken, Dichen Lachman, Michael Chernus, Yul Vazquez...

Lumon Industries e una corporación que utiliza un procedimiento llamado “severance” (separación) para dividir quirúrgicamente los recuerdos de sus empleados entre vida laboral y vida personal. Eso crea dos identidades distintas en una misma persona: Innies que solo conocen su vida en el trabajo y Outies que solo conocen su vida fuera del trabajo.

La serie explora qué significa la identidad, cómo nos afecta el trabajo en lo más profundo de quienes somos, y hasta qué punto nuestras vidas —separadas o integradas— configuran nuestra humanidad.

En la primera temporada se nos presenta a Mark Scout (Adam Scott) y al equipo de Lumon Industries tras el procedimiento de severance.

A medida que se desarrollan los episodios, Mark comienza a cuestionar la naturaleza de su trabajo y la misteriosa razón detrás de la separación de recuerdos.

La segunda temporada profundiza en cómo la vida laboral y la personal se entrelazan, provocando tensiones mayores y revelaciones inesperadas sobre la empresa y sus secretos.

A la vez se exploran cuestiones más personales: conciencia, control, libertad, y qué ocurre cuando la separación deja de funcionar como prometía.

Emmy 2025 a la Mejor Actriz Principal en Serie de Drama para Britt Lower

Emmy 2025 al Mejor Actor de Reparto en Serie de Drama para Tramell Tillman

Emmy 2025 a la Mejor Actriz Invitada en Serie Drama para Merritt Wever

Premio del Sindicato de Guionistas (WGA) 2023 al Mejor Guion en Serie Dramática

Premio del Sindicato de Guionistas (WGA) 2023 al Mejor Guion en Serie Nueva

Critics Choice Award 2026 al Mejor Actor Secundario en una serie de TV - Drama para Tramell Tillman

Tras ver de un tirón las dos temporadas de Separación puedo decir que hacía tiempo que una serie no me dejaba con esa sensación de estar ante algo distinto, que no sabes muy bien por dónde va a salir pero que te atrapa y te mantiene completamente dentro desde el primer momento. La idea de partida puede parecer extraña, incluso un poco fría, pero en cuanto entras en su mundo todo empieza a tener sentido, aunque es cierto... de una forma inquietante.

La historia gira en torno a una empresa que ha llevado al extremo algo que, en el fondo, ya hacemos sin darnos cuenta... todos cambiamos, en mayor o menor medida, cuando entramos a trabajar en nuestra empresa y nos contenemos o dejamos partes de nosotros fuera y en esta serie, eso se convierte en algo literal, en una separación total entre la vida personal y la laboral con dos versiones de una misma persona que no se conocen entre sí.

Me ha atrapado el cómo está contada ya que la serie juega constantemente con esa división entre los dos mundos y hay escenas que se te quedan grabadas, como ese intento de escapar que se convierte en un bucle sin salida (voy a intentar no hacer spoiler).

Es una serie que tiene parte de ciencia ficción, de intriga, incluso de humor en algunos momentos... y también de amor, pero sobre todo tiene una mirada muy clara sobre el trabajo, el control y los límites de nuestra intimidad.

El reparto es fantástico, la banda sonora es impresionante y la parte de intriga está muy bien llevada con ese ir y venir entre lo que pasa dentro y fuera.

La segunda temporada responde a algunas preguntas, pero sigue dejando espacio para la imaginación y si, lo esperado, el final de esta temporada no termina de cerrar del todo el destino de los personajes, y lo deja todo muy en el aire, con opciones a una tercera temporada, que ya está confirmada, así que toca esperar.

Separación, para mí, es de las propuestas más originales que he visto ultimamente, con una 1ª temporada muy buena, y una 2ª temporada que se mantiene a la misma altura... una serie totalmente recomendable que consigue dejarte una sensación extraña y difícil de olvidar.

Mr. & Mrs. Smith

Año: 2024

Temporadas: 1 temporada (8 episodios)

País: Estados Unidos

Dirección: Donald Glover, Francesca Sloane, Hiro Murai, Christian Sprenger, Karena Evans y Amy Seimetz

Guion: Francesca Sloane, Donald Glover, Yvonne Hana Yi, Carla Ching, Adamma Ebo, Stephen Glover y Schuyler Pappas

Música: Dave Fleming 

Fotografía: Christian Sprenger, Stephen Murphy y Cody Jacobs 

Reparto:

Donald Glover, Maya Erskine, Paul Dano, Sarah Paulson, Wagner Moura, John Turturro, Ron Perlman, Alexander Skarsgård, Eiza González, Sharon Horgan, Michaela Coel, Robert Loftus...

John y Jane son dos desconocidos que aceptan trabajar para una misteriosa agencia de espionaje. Como parte del trato, deben fingir ser un matrimonio perfecto: vivir juntos, tener una vida aparentemente normal y llevar a cabo misiones peligrosas alrededor del mundo.

Pero pronto, lo que empezó como una relación falsa se complica. Las líneas entre el trabajo y los sentimientos reales empiezan a mezclarse, y mantener el equilibrio entre el deber, la confianza y el corazón se vuelve cada vez más difícil.

Premio Emmy 2024 a la Mejor Actriz Invitada en Serie Drama para Michaela Coel

La verdad, me ha costado muchísimo terminar la serie Mr. & Mrs. Smith. Iba con unas expectativas altas, sobre todo porque había leído que tenía varias nominaciones y premios, pero ha sido una de las mayores decepciones que me he llevado en los últimos tiempos.

Desde el primer episodio me encontré con una historia sin alma, sin ritmo y sin conexión. Cada capítulo va por su cuenta, como si no importara lo que pasó antes ni lo que va a pasar después y eso, en una serie me parece un error enorme, porque no te deja con ganas de ver el siguiente, ni termina de engancharte, más bien todo lo contrario.

Los personajes no terminan de cuajar, me costó mucho conectar con ellos, no solo por cómo están escritos, sino porque entre los actores no hay mucha química y con un guion tan plano, lleno de diálogos que no dicen nada, es difícil que consigan algo positivo.

La acción —cuando aparece— no es nada espectacular, algunas escenas parecen metidas con calzador, están mal rodadas, lentas y sin tensión y es una pena, porque con una historia de espías una espera intriga, adrenalina… algo que te acelere el corazón y aquí no hay nada de eso.

Lo único que me entretuvo de verdad fue el último episodio, si... ahí sí vi algo de chispa, algo más fresco, más ágil… pero claro, llega demasiado tarde. Una pena, porque si todos hubieran tenido ese tono, estarái hablando de otra forma y en otro tono.

Si tengo que salvar algo, sería la música. La banda sonora está muy bien elegida, ayuda a que algunos momentos no se hundan del todo, pero no basta con un buen fondo musical si todo lo demás se tambalea.

Resumiendo diría que es una serie que me ha aburrido mucho, que me ha resultado lenta, desganada, sin emoción y sin un rumbo claro. La empecé con ilusión y no sé muy bien todavía, porque la terminé de ver.

La habitación de al lado

Año: 2024

Duración: 106 min.

País: España

Dirección: Pedro Almodóvar

Guion: Pedro Almodóvar

Música: Alberto Iglesias

Fotografía: Eduard Grau

Reparto:

Tilda Swinton, Julianne Moore, John Turturro, Alessandro Nivola, Juan Diego Botto, Raúl Arévalo, Victoria Luengo, Alex Høgh Andersen, Esther McGregor, Melina Matthews, Cristina Kovani...

Martha (Tilda Swinton) una reportera de guerra con cáncer terminal, decide poner fin a su vida y solicita la compañía de su antigua amiga Ingrid (Julianne Moore) una exitosa escritora, durante sus últimos días.

Juntas se refugian en una casa en Nueva Inglaterra, donde comparten recuerdos y reflexionan sobre la vida, la muerte y la amistad.

León de Oro 2024 en el Festival de Cine de Venecia

Brian Award 2024 en el Festival de Cine de Venecia

Premio a la Mejor Banda Sonora de una Película Independiente en los Hollywood Music in Media Awards 2024

Premio Feroz 2025 a la Mejor Dirección

Premio Feroz 2025 a la Mejor Música Original

Goya 2025 al Mejor Guion Adaptado

Goya 2025 a la Mejor Música Original

Goya 2025 a la Mejor Dirección de Fotografía

Premio Platino 2025 a la Mejor Música Original

Premio Platino 2025 a la Mejor Dirección de Fotografía

Mira que me gusta Almodóvar. Admiro su cine, sus ideas y la manera en que aborda temas complejos con esa sensibilidad e ingenio tan suyo. Sin embargo, La habitación de al lado, su primera película en inglés, no me ha terminado de convencer. Y lo digo con todo el respeto y cariño hacia un director que siempre he considerado un genio.

A ver, empecemos por lo bueno. El reparto es impresionante, y no hay duda de que nombres como Tilda Swinton, Julianne Moore o John Turturro llaman la atención desde el minuto uno. Pero, y aquí viene el gran pero, justamente las dos protagonistas, sobre las que recae prácticamente todo el peso de la película, no me han resultado creíbles.

Ahora, si tuviese que destacar algo que realmente me gustó, sería esa escena en la que Julianne Moore y John Turturro comparten mesa, mantel y plano... Probablemente sea la mejor escena de toda la película.

Por otro lado, la parte técnica es impecable, la fotografía es preciosa, y la banda sonora, como siempre, brilla gracias al talento de Alberto Iglesias. Pero cuando vemos una película, no basta con que sea bonita de ver y escuchar, necesitamos (al menos yo) una historia que nos llegue, que nos envuelva y que nos remueva por dentro, y eso para mí, no ocurrió.

La película trata un tema tan delicado como la eutanasia y el suicidio, y precisamente yo, estando tan sensible con este tema, esperaba que me tocase el alma... pero no, me dejó completamente fría. El enfoque me pareció simple y, en algunos momentos, hasta banal. Creo que esperaba una película más compleja, más abierta al debate y al diálogo sobre el derecho a decidir sobre la propia vida.

Y luego está el tema del doblaje. No sé si soy yo, pero no terminó de encajarme, especialmente el de una de las protagonistas (prefiero no decir quien), además de que me sigue resultando raro escuchar a actores y actrices españolas que no se doblan a sí mismos.

Por hacer un resumen diría que La habitación de al lado tiene destellos de lo que podría haber sido, pero me dejó con ganas de más en todos los aspectos.

Lo mejor de la película sin duda la escena de Julianne Moore y John Turturro y por supuesto, la banda sonora y lo peor diría que es la falta de conexión emocional y el enfoque tan superficial para un tema tan profundo.

Lástima... esperaba mucho más.