Fotografía: Dale McCready, Laurie Rose, Christopher Ross y Ashley Rowe
Reparto:
Eddie Redmayne, Lashana Lynch, Úrsula Corberó, Charles Dance, Richard Dormer, Chukwudi Iwuji, Lia Williams, Khalid Abdalla, Eleanor Matsuura, Jonjo O'Neill, Sule Rimi...
Serie basada en la novela "El día del Chacal" de Frederick Forsyth que sigue a un asesino a sueldo altamente escurridizo, conocido como "El Chacal" (Eddie Redmayne) que se gana la vida realizando asesinatos para el mejor postor.
Tras su último encargo, su camino se cruza con el de Bianca Pullman (Lashana Lynch), una tenaz agente de inteligencia británica del MI6 especializada en armas de fuego. Esto desencadena una persecución intensa a través de Europa, dejando un rastro de destrucción a su paso.
He visto la serie Chacal sobre todo por Eddie Redmayne que siempre me ha parecido un actor con una capacidad brutal para transformarse. Y no me equivoqué. Su interpretación como el protagonista es sin duda, lo mejor de la serie. Frío, inteligente, carismático, oscuro... logra crear un personaje que te atrapa desde el primer momento.
Ahora, si me preguntas por el punto flojo, sin duda tengo que hablar del personaje de la detective, interpretado por Lashana Lynch. No me convenció en absoluto. Se supone que tiene un papel clave, que debería ser fuerte, determinada, emocionalmente compleja… pero a mí me pareció completamente plana, sin expresiones, sin fuerza, sin transmitir absolutamente nada.
Otro detalle que me sacaba un poco de la historia fue la inclusión de algunos personajes secundarios, especialmente cuando aparece la familia andaluza, es como si estuvieras viendo otra serie completamente distinta, no sé quien ha asesorado al/los guionista/s sobre el acento, el vocabulario... lamentable todo lo relacionado con ellos, y lo de Úrsula Corberó… mira, me cae bien, pero este papel no era para ella, no aporta nada y su personaje parece metido a la fuerza, como para cumplir con una cuota.
Dicho esto, hay que reconocer que Chacal es una serie muy cuidada a nivel técnico. La escenografía, la fotografía, los colores, el ambiente… todo está muy bien hecho. Cada plano está medido, cada escena tiene una atmósfera que te envuelve y eso ayuda muchísimo a mantener la tensión y el interés.
Me gustó también cómo adaptaron la novela de Frederick Forsyth a los tiempos actuales. La esencia del "Chacal" original está ahí, pero actualizada, con un ritmo más moderno y una narrativa más cercana a las series contemporáneas y el hecho de que el propio Forsyth haya estado involucrado en el proyecto como consultor, me parece un plus.
Por hacer un resumen diría que Chacal me ha parecido una serie potente en muchos aspectos, sobre todo por la actuación de Redmayne y la factura técnica aunque esperaba más de ella. Pero también tiene sus caídas: una protagonista secundaria sin fuerza, tramas innecesarias que rompen el ritmo y algunos actores/actrices que simplemente no están al nivel esperado y deseado.
Si te animas a verla sin muchas pretensiones, puede que te entretenga en ciertos momentos, pero tampoco pasa nada si decides dedicar tu tiempo a otra serie más interesante.
La historia sigue a Remo Manfredini (Nahuel Pérez Biscayart) un jockey que debe ganar su próxima carrera para saldar una deuda con el mafioso Sirena (Daniel Giménez Cacho).
Tras un accidente en la pista, Remo huye por Buenos Aires embarcándose en una odisea de una total transformación en la que se descubre a si mismo para volver a renacer.
Premio Horizontes 2024 a la Mejor Película Latinoamericana en el Festival de San Sebastián
Premio Platino 2025 a la Mejor Interpretación de Reparto Masculina para Daniel Fanego
Acabo de ver El Jockey de Luis Ortega, y sigo absolutamente fascinada. Es una película difícil de describir porque se sale de lo común en todos los sentidos. Tiene algo especial, algo que te atrapa y que no se puede explicar fácilmente. Es diferente, magnética y sobre todo, inolvidable. Me cuesta etiquetarla, pero ¿para qué hacerlo? Lo que importa es lo que provoca, y a mí me dejó con la sensación de haber vivido algo especial con lo que no sueles encontrarte habitualmente en una pantalla de cine. Nahuel Pérez Biscayart está espectacular. Tiene un magnetismo único que hace imposible apartar la mirada de él en la pantalla. Su actuación tiene algo de ambiguo y enigmático logrando transmitir tanto con pequeños gestos.
La banda sonora es otra maravilla, una pequeña joya que se convierte en protagonista de muchas de las escenas. El repertorio es tan variado y sorprendente que parece que alguien armó una playlist perfecta para esta historia. Mozart, Virus, Sandro, Palito Ortega... todos ellos en la misma película. Si, suena un poco loco, pero funciona muy bien este recorrido musical que atraviesa épocas y estilos, y que no solo acompaña la historia, sino que la eleva.
El Jockey es de esas películas que mezclan géneros, rompen moldes y te desafían como espectador. Tiene momentos que parecen sacados de un sueño: toques de surrealismo, de realismo mágico y un despliegue de efectos sonoros retro con los que el director consigue crear atmósferas únicas, recordándome en algunos momentos a las primeras películas de Almodóvar.
Es verdad que quizás no sea una película que vaya a gustar a todo el público de manera general, no es una película fácil ni convencional y si lo que buscas es una película con una cierta lógica lo mejor es que elijas otra opción. Pero si estás dispuesto a dejar los prejuicios en la puerta del cine y abrirte a un viaje onírico y casi poético, esta película te va a encantar. Para mí, lo mejor es justamente esa libertad que te da: no está hecha para ser entendida o juzgada, sino para ser sentida.
Lo mejor sin duda es la interpretación de Nahuel que está en un nivel excepcional, una banda sonora inolvidable y una propuesta visual maravillosa y lo peor es que puede ser difícil de ver para quienes prefieren historias más lineales o buscan explicaciones claras en lugar de interpretar y sentir.
Resumiendo diría que El Jockey no es simplemente una película, es un viaje que te invita a dejarte llevar en el que no todos disfrutarán de esta experiencia, pero quienes lo hagan, seguro que la recordarán durante mucho tiempo.
Un misterioso hombre conocido como "el Profesor" ha pasado toda su vida planeando el mayor de los atracos de la historia: entrar en la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre e imprimir 2.400 millones de euros. Para llevar a cabo este ambicioso plan, el Profesor recluta a un equipo de particulares atracadores con distintas habilidades individuales y con un punto en común: que no tienen nada que perder. Todos ellos, junto al Profesor, planean cada paso del atraco durante cinco meses. Este equipo, con nombres de diferentes ciudades del mundo, requiere de 11 días de reclusión en la Fábrica, durante los cuales tendrán que lidiar con las fuerzas de élite de la policía y de 67 rehenes.
La serie cuenta con 41 episodios repartidos en 5 temporadas: las dos primeras partes tratan sobre el atraco a la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre, mientras que la tercera, cuarta y quinta parte es al Banco de España.
En los 9 episodios que conforman la primera parte de su primera temporada, el Profesor y su equipo quieren llevar a cabo su ambicioso plan: atracar la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre, con el objetivo de mantenerse encerrados durante 11 días para fabricar 2.400 millones de euros. Allí deberán lidiar con los empleados de la Fábrica y un grupo de adolescentes que se encuentran realizando una visita extraescolar a la Fábrica. Aunque cuentan con un plan estudiado hasta el más mínimo detalle, se toparán con momentos inesperados que eran imposibles de prever.
La segunda parte de la primera temporada consta de 6 episodios y asistimos al desenlace del plan previsto, que no sale como realmente estaba planeado, ya que surgen distintos imprevistos que se escapan "aparentemente" del control de El Profesor.
La segunda temporada, lo que sería la tercera parte de La Casa de Papel, consta de 8 episodios y comienza con la banda dispersada en distintos países, ya retirados después de dar el gran golpe a la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre, dejando en el camino a Oslo, Moscú y Berlín. Helsinki y Nairobi disfrutan de la vida en Latinoamérica, Denver y Mónica disfrutan de la vida en un país asiático, el Profesor vive también en asía junto a la inspectora Raquel Murillo, y Tokio y Río viven en una isla paradisíaca, en la que Tokio no se encuentra libre y quiere escapar y recorrer el mundo, por lo que decide dejar a Río, aunque le da un teléfono satélite para no perder el contacto si necesitan comunicarse. Ese teléfono está pinchado por la policía, la cual localiza a Río y consigue detenerle, motivo por el cual, la banda decide reunirse para rescatar a Río, encerrado y torturado en un país desconocido. Para poder rescatarlo deciden encerrarse en el Banco de España y contar con la presión social y la opinión pública para rescatar a Río.
En la parte 4, que consta de 8 episodios, la banda tiene que enfrentarse al disparo recibido por Nairobi, cayendo de esta manera en la trampa de la Inspectora Sierra. Además, el Profesor tiene que sacar fuerzas y reponerse de la "pérdida de Lisboa", para conseguir que la banda consiga escapar del Banco de España, mientras somos espectadores del pasado de Berlín con Palermo y sus planes para atracar uno de los edificios más importantes del país. El Profesor descubre que Lisboa no ha muerto y con la ayuda de la banda consigue meterla en el Banco de España, pero lo peor... está por llegar.
La parte 5 se divide en dos volúmenes. el primer volumen consta de 5 episodios, en los que nos encontramos, con que después que Lisboa consiguiese entrar en el Banco de España, la banda consigue estar reunida, todos juntos, excepto el Profesor, que se encuentra fuera gestionado todo el plan... pero la Inspectora Sierra descubre su escondite secreto y sorprende al Profesor, poniendo en peligro la salida del Banco de España de la banda.
Y llegamos al final de la serie, con los 5 últimos episodios que conforman el volumen 2. El descubrimiento de la "guarida" del Profesor y la pérdida de Tokio no impide que la banda siga adelante con sus planes y ponen manos a la obra para conseguir sacar todo el oro que hay en el Banco de España.
Premio Fotogramas de la Audiencia 2017 a la Mejor Serie Española
Premio Emmy 2018 Internacional a la Mejor Serie Dramática
Premio TV y Novelas Colombia 2018 a la Serie o Telenovela Favorita de Canal Internacional o Plataforma Digital Internacional
Fotogramas de Plata 2019 al Mejor Actor de TV para Álvaro Morte
Premio Platino 2020 a la Mejor Interpretación Masculina en Miniserie o Teleserie para Álvaro Morte
Premio Platino 2020 a la Mejor Interpretación Femenina de Reparto en Miniserie o Teleserie para Alba Flores
Premio Platino 2020 a la Mejor Miniserie o Teleserie Cinematográfica Iberoamericana
Premio Ondas 2021 Nacional de Televisión al Mejor Intérprete Masculino en Ficción para Álvaro Morte
Sin duda alguna, La Casa de Papel es una de las series más aclamadas tanto nacional como internacionalmente (es la primera serie de la Televisión Española que consigue ganar un Premio Emmy Internacional y es la serie de habla no inglesa más vista en la historia de Netflix) y ello se debe entre otras cosas, a la original idea inicial de su primera temporada, que sumado al extraordinario reparto, un gran guion y una calidad técnica impecable, el coctel es perfecto para lograr el éxito que han conseguido.
Desde mi punto de vista, no deberían haber hecho una segunda parte, y esa maravillosa sensación de haber visto una de las mejores serie de todos los tiempos que se te queda al finalizar la primera temporada, se ve un poco agriada con la segunda, que creo era innecesaria.
A pesar de ello, por supuesto que disfrutas de la segunda temporada, pero le falta esa frescura que tenía la primera, aunque la maestría con la que está dirigida, el impecable guion, el derroche de talento de todos los actores y actrices (hay escenas que ya son imborrables en nuestra memoria cinematográfica), los personajes tan bien dibujados, llenos de emociones contradictoras, que nos acercan a ellos, los impresionantes efectos especiales, los impactantes efectos bélicos, el ritmo y dinamismo que mantiene en todo momento, llegando a dejarte sin aire en algunos momentos, el perfecto montaje, la fotografía y la esplendida selección musical, hacen que disfrutes al máximo de cada capítulo y que te quedes enganchada, irremediablemente... y una vez más.
Como pequeñas curiosidades, comentar que aunque la primera temporada transcurre en la Fábrica Nacional de Moneda y Timbre de España, los capítulos se rodaron en la sede central del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) y la segunda temporada, el asalto al Banco de España, realmente se rodó en las instalaciones de los Nuevos Ministerios en Madrid.
Marc (Álvaro Cervantes) y Rebeca (Úrsula Corberó) son una joven pareja que viaja hasta un antiguo caserío vasco que perteneció a su familia. Allí escribirán la historia común de sus raíces familiares, creando un gran árbol genealógico que reconstruya 25 años de relaciones de amor, desamor, sexo, locura, celos e infidelidades.
Durante esos días en el caserío, cada uno desvelará al otro secretos de su pasado, poniendo incluso en peligro su propia historia de amor. Será un revelador viaje que cambiará sus vidas por completo.
Compleja historia, pero nada que nos pueda sorprender viniendo de la mano de Julio Medem.
Como tampoco nos sorprende que por ello mismo la fotografía y los primeros planos son de una belleza visual a la que también nos tiene acostumbrados el director, en esta ocasión rodeado por un fantástico reparto.
Una película densa, sugestiva, a veces un poco enrevesada, singular, irregular y extraña, pero precisamente todo esto es lo que hace que irremediablemente te quedes atrapada en ella.
Lo peor, el final, no me ha terminado de convencer... lo mejor Ángela Molina, siempre maravillosa, sin olvidarnos de la fabulosa banda sonora.
