¡Caigan las rosas blancas!

Año: 2025
Duración: 123 min.
País: Argentina
Dirección: Albertina Carri
Guion: Albertina Carri, Agustín Godoy y Carolina Alamino

Música: Paloma Peñarrubia

Fotografía: Sol Lopatín, Inés Duacastella y Wilssa Esser
Reparto:
Carolina Alamino, Maru Marcet, Rocío Zuviría, Mijal Katzowicz, Luisa Gavasa...

Violeta (Carolina Alamino) es una joven directora de cine que en el pasado realizó —junto a sus amigas— una película porno lésbica. Tras ese proyecto, recibe un encargo para dirigir una producción pornográfica convencional y mainstream, pero sus ideas sobre los sistemas de género —tanto cinematográficos como sexuales— le impiden completar la filmación.

Incapaz de adaptarse a las normas de la industria, abandona el set y parte en un viaje con sus actrices desde el sur de Buenos Aires hacia São Paulo en busca de nuevas formas de relato y libertad creativa.

Después de terminar de ver ¡Caigan las rosas blancas! de Albertina Carri, honestamente, todavía estoy tratando de procesarla. La he sentido como un mosaico de emociones, sensaciones y momentos de vida más que como una historia con principio, desarrollo y final claros... es impredecible, a veces audaz y vibrante, otras veces lenta y difícil de seguir, y eso me deja en una especie de limbo entre fascinación y desconcierto.

Las protagonistas son mujeres que parecen vivir libres de cualquier máscara... se muestran espontáneas, juguetonas, abiertas a la experimentación y su lesbianismo es una parte natural de su manera de relacionarse y de disfrutar la vida. Lo interesante es que la película no se centra en la pasión romántica o la obsesión entre ellas, más bien diría que lo hace en la conexión que crean como grupo, en esa cohesión que surge de la complicidad y la libertad compartida.

El ritmo narrativo es errático ya que hay momentos que me atraparon completamente y otros que me hicieron mirar el reloj... sin embargo hay instantes muy interesantes, especialmente la aparición de Luisa Gavasa, que regala un monólogo intenso y maravilloso, aunque el cierre en general puede resultar incómodo o incluso desagradable.

Si me preguntas de qué va la película, no sabría resumirla en una sola frase. Parece más un viaje emocional de la directora, un recorrido íntimo por su mirada sobre el deseo, la amistad y la libertad, que algo que se pueda contar de manera lineal. Es una experiencia que se siente más que se entiende, y supongo que solo quien la vive en su propia sensibilidad puede realmente interpretarla.

Ena. La reina Victoria Eugenia

Año: 2025

Temporadas: 1 temporada (6 episodios)

País: España

Dirección: Javier Olivares (Creador), Anaïs Pareto Onghena y Estel Díaz

Guion: Javier Olivares, Isa Sánchez, Daniel Corpas y Pablo Lara

Música: Bronquio

Fotografía: Juan Carlos Franco y Carlos de Miguel

Reparto:

Kimberley Tell, Joan Amargós, Elvira Mínguez, Lucía Guerrero, Raúl Mérida, Juan Gea, María Morales, Pedro Mari Sánchez, Luisa Gavasa, Joaquín Notario, Mariano Peña, Jaume Madaula, Tomás del Estal...

Serie que narra la vida de Victoria Eugenia de Battenberg (Kimberley Tell), una joven aristócrata inglesa que, contra todo pronóstico, se convierte en reina consorte de España al casarse con el rey Alfonso XIII (Joan Amargós), en una boda marcada por un atentado que deja un profundo impacto personal y social.

La serie sigue su trayectoria desde sus inicios como princesa británica hasta su adaptación, siempre difícil, a la corte española: lucha por ser aceptada en una cultura ajena a la suya, se enfrenta a los rumores, prejuicios y tragedias familiares, y vive momentos clave de la historia europea —como las dos guerras mundiales, la Guerra Civil Española y la dictadura de Primo de Rivera— que transforman tanto su vida como la monarquía.

A pesar de no sentirse completamente querida ni integrada, Victoria Eugenia trata de ejercer su papel con dignidad en medio de escándalos, infidelidades del rey y el drama de transmitir la hemofilia a sus hijos, un pecado dinástico que carga con un peso enorme. Paralelamente, se la muestra como una mujer adelantada a su tiempo, con hábitos y valores poco habituales para la rigidez de la corte, y comprometida con labores sociales como la reconstrucción de la Cruz Roja en España.

Premio de la Unión de Actores y Actrices 2026 a la Mejor Actriz de reparto para Natalia Huarte

He visto Ena. La reina Victoria Eugenia con mucho interés pero también con bastante frustración. La historia que nos cuenta es tan potente que resulta imposible no dejarse llevar... una reina joven, extranjera, atrapada en una monarquía en decadencia, atravesando atentados, guerras, cambios de régimen y un exilio amargo. La vida de Victoria Eugenia tiene esa parte trágica y desdichada que atrae, casi irremediablemente.

La serie parte de la novela de Pilar Eyre y se pone el foco en la mujer herida, sola, engañada y emocionalmente rota, y bueno, es posible que así contada puede funcionar como entretenimiento... el problema aparece cuando ese material se traslada a una serie histórica sin una mirada más profunda. El guion y los diálogos se quedan cortos y simplifican demasiado las relaciones y los conflictos ante la falta de riesgo.

Hay además una mirada algo confusa sobre el personaje de Ena ya que parece que se insiste en presentarla como una mujer moderna por detalles externos pero su manera de asumir el matrimonio, la infidelidad constante de Alfonso XIII y el papel que se esperaba de ella como reina no se cuestionan de verdad.

Como serie de época, sin embargo, creo que cumple ya que está bien ambientada, el vestuario es correcto y el contexto histórico está más que claro. El periodo que abarca es tan intenso —la boda marcada por un atentado, la Primera Guerra Mundial, la Segunda República, la guerra civil, el exilio— que resulta casi imposible que la historia no despierte curiosidad por lo que la serie logra mantener el interés con una puesta en escena que, sin ser brillante, resulta aceptable.

En un país con una historia monárquica marcada por exilios, silencios y sombras, una serie así debería atreverse a incomodar un poco más... sin embargo, el tono general es demasiado suave y no termina de tomar partido y eso es lo que más me desconcierta, sobre todo sabiendo quién está detrás del proyecto. Al final, lo que queda es una serie que se deja ver pero que no se arriesga a contar algo verdaderamente incómodo ni a dotar de verdad y fuerza a una historia que lo tenía todo para ser mucho más potente y de la que esperaba más de ella.