Título original: A Star Is Born Año: 2018 Duración: 135 min. País: Estados Unidos Dirección: Salvador Calvo Guion: Bradley Cooper Música: Lady Gaga, Bradley Cooper y Luke Nelson Fotografía:Matthew Libatique Reparto: Bradley Cooper, Lady Gaga, Sam Elliot, Rafi Gavron, Andrew Dice Clay, Anthony Ramos, Bonnie Somerville, Dave Chappelle, Michael Harney, William Belli, Rebecca Field, D. J. "Shangela" Pierce, Steven Ciceron, Andrew Michaels, Jacob Taylor, Geronimo Vela, Frank Anello, Ron Rifkin, Alec Baldwin, Connor Ryan, Halsey, Matthew Libatique...
Jackson Maine (Bradley Cooper) es una estrella consagrada de la música que una noche conoce y se enamora de Ally (Lady Gaga) una joven artista que sueña con triunfar en el mundo del espectáculo.
Justo cuando Ally está a punto de abandonar su sueño, Jackson decide ayudarla a impulsar su carrera y lanzarla al estrellato, convirtiéndose en su mentor, pero su relación se verá enturbiada por el carácter autodestructivo de Maine.
Oscar a la Mejor Canción 2018 para "Shallow"
Premio BAFTA 2018 a la Mejor Banda Sonora
American Cinemateque Award - Reconocimiento Especial 2018 para Bradley Cooper
Mejor Director Debut 2018 del Atlanta Film Critics Circle
Mejor Actor de Reparto 2018 del Atlanta Film Critics Circle para Sam Elliot
Mejor Actuación Revelación 2018 del Atlanta Film Critics Circle para Lady Gaga
Critics´ Choice Awards 2019 a la Mejor Actriz para Lady Gaga
Critics´ Choice Awards 2019 a la Mejor Canción para "Shallow"
Premio del Festival Internacional de Cine de Palm Springs 2019 al Mejor Director del Año
Golden Globe Awards 2019 a la Mejor Canción Original para "Shallow"
Grammy Awards 2019 a la Mejor Interpretación de Pop/Dúo para "Shallow"
Grammy Awards 2019 a la Mejor Recopilación de Banda Sonora
Satellite Awards 2018 a la Mejor Película Comedia/Musical
Satellite Awards 2018 a la Mejor Canción original para "Shallow"
Una vez más nos encontramos a un actor que cuando se pone detrás de las cámaras nos regala buenas película y en ocasiones grandes películas.
Este remake vamos a dejarlo entre las buenas, que para ser el debut como director de Bradley Cooper no está nada mal.
Es cierto que la película no nos llega a sorprender con la historia, pero si que lo hace con las interpretaciones, con una más que correcta Lady Gaga (como cantante es incuestionable su talento), al igual que destacar la vena musical de Bradley... canta y muy bien.
Si a eso le sumamos una excelente fotografía, una maravillosa banda sonora (la canción principal olía indiscutiblemente a Oscar, estaba claro que se lo iba a llevar) y unos actores de reparto, que una vez más deberían llamarse de lujo, porque engrandecen cualquier película en la que aparecen, como es el caso de Sam Elliot, hacen de esta película, lo que ha sido... un éxito.
En un intento desesperado por alcanzar Europa y agazapados ante una pista de aterrizaje en Camerún, un niño de seis años (Moustapha Oumarou) y su hermana mayor (Zayiddiya Dissou) esperan para colarse en las bodegas de un avión. No demasiado lejos, un activista medioambiental (Luis Tosar) contempla la terrible imagen de un elefante, muerto y sin colmillos. No solo tiene que luchar contra la caza furtiva, sino que también tendrá que reencontrarse con los problemas de su hija (Anna Castillo) recién llegada de España.
Miles de kilómetros al norte, en Melilla, un grupo de guardias civiles se prepara para enfrentarse a un grupo de subsaharianos que trata de cruzar la frontera. Estas tres historias están unidas por un tema central, y ninguno de sus protagonistas sabe que sus destinos están condenados a cruzarse.
Una película que te rompe el alma, una película de historias que se entrecruzan, una película de emociones, de miradas, de tragedias, de dolor, una película para sentir y sobre todo para pensar y reflexionar.
Son tres historias que sin saberlo los protagonistas de las mismas, sus vidas se entrecruzan y quizá es el único pero que pondría a la película, el que no fuesen conscientes de que lo que pasa en sus vidas es la consecuencias de los actos de los demás, o quizás esa sea una de la reflexiones que deberíamos hacer, como nuestros actos, para bien o para mal, repercuten en personas que no conocemos, actos con los cuales podemos hacer que sus vidas cambien.
Una de las grandes bazas de la película son las interpretaciones, ya que cuenta con un cartel impresionante, dónde absolutamente todos destacan en el personaje que les ha tocado defender, pero si hubiese que resaltar a alguien por encima de todos ellos, sin duda es la del pequeño Moustapha Oumarou que con solo su mirada consigue traspasar la pantalla para ir directo al corazón con escenas sobrecogedoras y, realmente es el protagonista de toda la película, personaje de quien estamos pendientes y con el alma en vilo para saber como acabará su historia y si todo por lo que pasa, será lo suficientemente bueno y merecerá la pena.
Además de las estupendas interpretaciones, hay que destacar también la fotografía con unos primeros planos y unos paisajes impresionantes y la maravillosa banda sonora.
Título original: Ah-ga-ssi (The Handmaiden) Año: 2016 Duración: 145 min. País: Corea del Sur Dirección: Park Chan-wook Guion: Park Chan-wook y Jeong Seo-Gyeong Música: Jo Yeong-wook Fotografía:Chung Chung-hoon Reparto: Kim Min-hee, Kim Tae-ri, Ha Jung-woo, Cho Jin-woong, Moon So-ri, Kim Hae-sook, Lee Yong-nyeo, Lee Dong-hwi, Yoo Min-chae...
Corea, década de 1930. El país ha sido invadido por Japón. Sook-Hee (Kim Tae-ri), una joven coreana es contratada como criada de una rica heredera japonesa encerrada en una mansión. Lady Hideko (Kim Min-hee) perdió a sus padres cuando solo era una niña y lo único que le queda de ellos es una cuantiosa fortuna que heredó tras su muerte.
Desde la terrible tragedia, su tío Kouzuki (Cho Jin-woong) se encarga de su educación. Pero entonces, un buscavidas profesional, que se hace pasar por conde, se propone robarle la herencia sin que ella sea consciente de ello. Su estrategia es tratar de conquistarla con la ayuda de la doncella, que se ganará la confianza de Hideko y la intentará manipular para que se enamore del estafador.
Mejor Película de Habla no inglesa 2016 de la Alliance of Women Film Journalists
Mejor Película Extranjera 2016 del Austin Film Critics Association
Blue Dragon Film Awards 2016 a la Mejor Actriz para Kim Min-hee
Blue Dragon Film Awards 2016 a la Mejor Actriz Emergente para Kim Tae-ri
Blue Dragon Film Awards 2016 a la Mejor Dirección Artística
Mejor Fotografía 2016 de la Boston Society of Film Critics
Mejor Película Extranjera 2016 de la Boston Sociery of Film Critics
Buil Film Awards 2016 a la Mejor Actriz Emergente para Kim Tae-ri
Buil Film Awards 2016 a la Mejor Dirección Artística
Premio del Jurado 2016 del Buil Film Awards
Busan Film Critics Awards 2016 a la Mejor Actriz Emergente para Kim Tae-ri
Premio Vulcan 2016 del Cannes Film Festival
Premio del publico 2016 en el Festival de Sitges
Chicago Film Critics Association 2016 al Mejor Guión Adaptado
Chicago Film Critics Association 2016 a la Mejor Película Extranjera
Chicago Film Critics Association 2016 a la Mejor Dirección Artística
Dallas-Fort Worth Film Critics Association 2016 a la Mejor Película Extranjera
Director´s Cut Awards 2016 a la Mejor Actriz para Kim Min-hee
Director´s Cut Awards 2016 a la Mejor Actriz Emergente para Kim Tae-ri
Korean Association of Film Critics Awards 2016 a la Mejor Fotografía
Los Angeles Film Critics Association 2016 al Mejor Diseño de Producción
Los Angeles Film Critics Association 2016 a la Mejor Película Extranjera
New York Film Critics Online 2016 a la Mejor Película Extranjera
San Francisco Film Critics Circle 2016 a la Mejor Película Extranjera
San Francisco Film Critics Circle 2016 al Mejor Diseño de Producción
St. Louis Gateway Film Critics Association 2016 al Mejor Diseño de Producción
Women Film Critics Circle 2016 a la Mejor Película Extranjera
Asian Film Awards 2017 a la Mejor Actriz de Reparto para Moon So-ri
Asian Film Awards 2017 a la Mejor Revelación para Kim Tae-ri
Asian Film Awards 2017 al Mejor Diseño de Producción
Asian Film Awards 2017 al Mejor Diseño de Vestuario
Gran Premio del Baeksang Arts Awards 2017
Dorian Awards 2017 a la Mejor Película de Lengua Extranjera
Houston Film Critics Society 2017 a la Mejor Película Extranjera
Online Film Critics Society 2017 a la Mejor Película Extranjera
Saturn Awards 2017 a la Mejor Película Internacional
Seatle Film Critics Society 2017 al Mejor Diseño de Producción
Seatle Film Critics Society 2017 al Mejor Diseño de Vestuario
British Academy Film Awards 2018 a la Mejor Película de Habla no Inglesa
Película inspirada en la novela de Falsa identidad de Sarah Waters que me ha
hechizado por un lado y por otro he tenido momentos de auténtico rechazo. Tiene momentos de una inmensa y subyugante belleza, escenas de un delicado y a veces intenso erotismo, otras de una sexualidad directa, una maravillosa fotografía en la que la cámara se convierte en tus ojos deseando descubrir más y más, en las que además, el director nos riega todo esto con alunas dosis de humor y con momentos perturbadores que incluso he llegado a sentir rechazo.
A pesar de todo, es una maravillosa e inquietante película, en la que nada es cómo imaginas. Una seductora, sorprendente y mágica película, donde la pasión, el amor, el sexo y la manipulación de las emociones están presentes en cada escena y dónde el director consigue crear un perfecto rompecabezas que no te dejará indiferente.
Marc (Álvaro Cervantes) y Rebeca (Úrsula Corberó) son una joven pareja que viaja hasta un antiguo caserío vasco que perteneció a su familia. Allí escribirán la historia común de sus raíces familiares, creando un gran árbol genealógico que reconstruya 25 años de relaciones de amor, desamor, sexo, locura, celos e infidelidades.
Durante esos días en el caserío, cada uno desvelará al otro secretos de su pasado, poniendo incluso en peligro su propia historia de amor. Será un revelador viaje que cambiará sus vidas por completo.
Compleja historia, pero nada que nos pueda sorprender viniendo de la mano de Julio Medem.
Como tampoco nos sorprende que por ello mismo la fotografía y los primeros planos son de una belleza visual a la que también nos tiene acostumbrados el director, en esta ocasión rodeado por un fantástico reparto.
Una película densa, sugestiva, a veces un poco enrevesada, singular, irregular y extraña, pero precisamente todo esto es lo que hace que irremediablemente te quedes atrapada en ella.
Lo peor, el final, no me ha terminado de convencer... lo mejor Ángela Molina, siempre maravillosa, sin olvidarnos de la fabulosa banda sonora.
Título original: Across the Universe Año: 2007 Duración: 133 min. País: Estados Unidos Dirección: Julie Taymor Guion: Dick Clement e Ian La Frenais Música:Elliot Goldenthal Fotografía:Bruno Delbonnel Reparto: Evan Rachel Wood, Jim Sturgess, Joe Anderson, Bono, Eddie Izzard, Salma Hayek, Dana Fuchs, Cynthia Loebe, Martin Luther, Bill Irwin...
Musical romántico ambientando en los años 60, entre las manifestaciones contra la guerra, los viajes espirituales y el rock´n roll, que va de los muelles de Liverpool hacia el psicodélico Greenwich Village y de los motines de Detroit a los campos de batalla de Vietnam.
Jude (Jim Sturgess) y Lucy (Evan Rachel Wood) se ven involucrados con grupos de amigos y músicos, en el tumulto de los años antiguerra y de las revoluciones culturales. Guiados por el Dr. Robert y el Sr. Kite, Jude y Lucy son víctimas de las fuerzas tumultuosas de aquellos años y se verán obligados a encontrarse a sí mismos.
Maravilloso musical que a través de un recorrido por las canciones de los Beatles nos lleva a recorrer los años 60 y 70 y nos deleita con unos números que van hilando entre canción y canción una historia de amor y amistad, y que además es un homenaje a la banda de Liverpool y una película antibelicista.
Una historia visualmente espectacular, a veces algo psicodélica, con un guión que aunque no sea nada del otro mundo, si te gusta la música, si te gustan los Beatles, disfrutarás y mucho porque es una película llena de vida, de fuerza y de emociones.
Quizás en algunos momentos pueda resultar excesiva pero eso es lo que todavía le da más fuerza, lo que la hace tan grande consiguiendo traspasar la pantalla y atraparte.
Si tengo que ponerle un pero sería la aparición de Bono, que realmente me sobra, se me hace larga su aparición y creo que no está a la altura.
Verla es subirte a una montaña rusa y dejarte llevar por esos altibajos que hace que en algunos momentos te entre un cosquilleo en el estómago con algunos números excepcionales.
Un derroche visual y musical que hará las delicias de todos los que amamos la música y el cine.
Título original: Portrait de la jeune fille en feu Año: 2019 Duración: 120 min. País: Francia Dirección: Céline Sciamma Guion: Céline Sciamma Música: Para One y Arthur Simonini Fotografía: Claire Mathon Reparto: Noémie Merlant, Adèle Haenel, Luàna Bajrami, Valeria Golino, Christel Baras, Cécile Morel, Armande Boulanger, Michèle Clément...
Bretaña francesa, 1770. Marianne (Noémie Merlant) es una pintora que debe realizar el retrato matrimonial de Héloïse (Adèle Haenel), una joven que acaba de dejar el convento. Héloïse no acepta su destino como mujer casada y se niega a posar, por lo que Marianne debe trabajar en secreto.
Para ello, se hace pasar por dama de compañía, para así observarla de día y pintarla de noche. Su relación se vuelve más intensa a medida que comparten juntas los últimos momentos de libertad de Héloïse antes de su boda.
César 2020 a la Mejor Fotografía
Premio al Mejor Guión 2019 en el Festival de Cannes
Premio del Cine Europeo 2019 al Mejor Guión
National Society of Film Critics Award 2020 a la Mejor Fotografía
New York Film Critics Circle Award 2019 for Best Cinematographer
Los Angeles Film Critics Association Award 2019 for Best Cinematography
European University Film Award 2019
Pausada y elegante película, llena de una enigmática historia que te va atrapando hasta caer en las redes de este corto pero intenso amor entre dos mujeres, destinado a ser eterno.
La lentitud con la que transcurre la historia junto a la maravillosa fotografía, con algunos planos memorables, de una belleza arrolladora, es lo que la hace tan subyugante.
Si bien es cierto que precisamente lo que hace de ella una película inmensa, precisa y preciosa, que es su lentitud, su contención, sus silencios, puede en algunos momentos (sobre todo al principio) resultar algo tediosa, pero según va transcurriendo la historia y nos vamos sumergiendo en las emociones y los sentimientos de sus dos protagonistas (maravillosa Noémie Merlant), nos vamos quedando atrapados en ella y sentimos y vivimos las sensaciones de Marianne y Hèloïse, esa ansia de libertad, de querer sentir, vivir y amar como ellas quieran, sin prejuicios y con verdad.
Con todo esto es inevitable que las emociones se apoderen de nosotros.
Título original: The Greatest Showman Año: 2017 Duración: 105 min. País: Estados Unidos Dirección:Michael Gracey Guion: Jenny Bicks y Bill Condon Música: Benj Pasek y Justin Paul Fotografía:Seamus McGarvey Reparto: Hugh Jackman, Michelle Williams, Zac Efron, Zendaya, Rebecca Ferguson, Diahann Carroll, Fredric Lehne, Keala Settle, Yahya Abdul-Mateen II, Isaac Eshete, Katrina E. Perkins, Shawn Contois, Ethan Coskay, Jamie Jackson, Loren Allred...
Estados Unidos, siglo XIX. P.T. Barnum (Hugh Jackman) acaba de perder su trabajo de oficinista porque la empresa para la que trabajaba se ha ido a la bancarrota. Deseoso de poder ofrecer a su esposa Charity (Michelle Williams) y a sus dos hijas la vida que siempre les había prometido, Barnum se embarca en un proyecto colosal: crear un gran y asombroso espectáculo circense.
Para ello, este inventor del show bussines buscará artistas únicos, desde enanos a mujeres barbudas, equilibristas y toda clase de shows imaginativos.
Película basada en la historia de Phineas Taylor Barnum, un empresario circense que de la nada consiguió crear un espectáculo que se convirtió en una sensación a nivel mundial y que fue conocido como "El mayor espectáculo en la tierra".
Una película que tiene una magia especial que te mantiene atrapada a la pantalla desde el primer segundo, con un vertiginoso ritmo, una espectacular banda sonora, una escenografía deslumbrante, una preciosa historia bajo un gran guión y un virtuoso Hugh Jackman que una vez más engrandece todo lo que hace.
Un espectáculo visual y musical que te permite disfrutar de principio a fin de una gran película hecha para divertirse y soñar.
Si te gustan los musicales, no puedes perdértela y si no te gustan los musicales... tienes que verla, te sorprenderá.
