Bridget Jones: Sobreviviré

Título original: Bridget Jones's Diary
Año: 2004
Duración: 108 min.
País: Reino Unido
Dirección: Beeban Kidron
Guion: Andrew Davies, Richard Curtis, Adam Brooks y Helen Fielding

Música: Harry Gregson-Williams

Fotografía: Adrian Biddle
Reparto:
Renée Zellweger, Hugh Grant, Colin Firth, Jim Broadbent, Jacinda Barrett, Sally Phillips, Gemma Jones, James Callis, Shirley Henderson, Mark Tandy, James Faulkner, Celia Imrie, Simón Andreu, Hon Ping Tang...

Bridget Jones (Renée Zellweger) finalmente está en una relación seria con el apuesto Mark Darcy (Colin Firth). Aunque parecen felices, Bridget pronto descubre que su inseguridad y sus dudas no han desaparecido del todo, y que la vida en pareja tiene sus complicaciones.

Las cosas se complican cuando Rebecca (Jacinda Barrett), la nueva e impecable asistente de Mark, entra en escena y despierta celos e inseguridades en Bridget. Además, su ex jefe y antiguo amor, Daniel Cleaver (Hugh Grant), reaparece en su vida profesional —ahora como colega presentador de un programa de televisión— lo que provoca aún más enredos.

Bridget acepta trabajar junto a Daniel en un show de viajes, lo que desencadena una serie de situaciones embarazosas, confusiones románticas y una aventura inesperada durante un viaje a Tailandia, donde Bridget termina arrestada por error.

A pesar de todo, ella intenta mantener su relación con Mark y resolver sus sentimientos mientras navega entre malentendidos y turbulencias emocionales.

Jay Kelly

Año: 2025
Duración: 132 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Noah Baumbach
Guion: Noah Baumbach y Emily Mortimer

Música: Nicholas Britell

Fotografía: Linus Sandgren
Reparto:
George Clooney, Adam Sandler, Laura Dern, Billy Crudup, Riley Keough, Grace Edwards, Stacy Keach, Jim Broadbent, Patrick Wilson, Eve Hewson, Greta Gerwig, Alba Rohrwacher, Josh Hamilton...

El actor Jay Kelly (George Clooney) acompañado por su leal mánager Ron (Adam Sandler), embarca en un viaje por Europa que, lejos de publicitarse como promoción, se convierte en una odisea emocional: ambos hombres se ven obligados a confrontar decisiones pasadas, relaciones rotas y el legado que desean dejar.

El duque

Título original: The Duke

Año: 2020

Duración: 96 min.

País: Reino Unido

Dirección: Roger Michell

Guion: Richard Bean y Clive Coleman

Música: George Fenton

Fotografía: Mike Eley

Reparto:

Jim Broadbent, Helen Mirren, Fionn Whitehead, Matthew Goode, Aimee Kelly, Craig Conway, Jack Bandeira...

Kempton Bunton (Jim Broadbent), un taxista de avanzada edad y activista, roba el retrato del Duque de Wellington pintado por Francisco de Goya de la Galería Nacional de Londres.

Kempton comete el robo no por lucro personal, sino como un acto de protesta contra el gobierno británico, exigiendo que el dinero destinado a la compra de obras de arte se invierta en la atención gratuita a los ancianos, específicamente en pagar la licencia de televisión para los jubilados.

La historia se desarrolla entre la tensión del robo, las acciones de Kempton para mantenerse oculto, y las dinámicas familiares con su esposa, Dorothy (Helen Mirren), quien desaprueba sus actos.

Estamos ante una de esas joyas cinematográficas que, a través de su aparente sencillez, logra capturar el corazón del espectador. Esta comedia ligera y entretenidamente encantadora se basa en una historia real que, aunque en su momento fue sorprendente, aquí se presenta con un toque de calidez y humor que solo el cine británico sabe ofrecernos.

La película narra la increíble historia de Kempton Bunton, un taxista de avanzada edad que roba un valioso retrato del Duque de Wellington de la Galería Nacional de Londres. No lo hace por avaricia, sino como un acto de protesta, exigiendo justicia social para los jubilados. Esta premisa, que podría haberse desarrollado en una trama dramática o sombría, es transformada por su director en una celebración de la astucia y el ingenio del ciudadano común.

El corazón de la película es, sin duda, la magnífica interpretación de Jim Broadbent como Kempton Bunton, que nos entrega una actuación que equilibra perfectamente la ligereza cómica con la profundidad emocional. La química que comparte con Helen Mirren, quien interpreta a su esposa, aporta una dinámica genuina y conmovedora que ancla la película a la realidad.

La dirección de Roger Michell es elegante pero discreta, dejando que la historia y sus personajes brillen por sí mismos. El guion, con unos diálogos ingeniosos y momentos conmovedores, mantiene un ritmo ágil, sin perder de vista el trasfondo social de la historia, recordándonos, sin sermonearnos, que la justicia y la igualdad son valores por los que vale la pena luchar, incluso si los medios para lograrlo son poco convencionales.

Una comedia que te invita a sonreír y reflexionar a partes iguales, en la que su encanto radica en su capacidad para contar una historia significativa de manera accesible y entretenida, con interpretaciones que destacan por su autenticidad.

Una película que, como su protagonista, roba sin esfuerzo, el corazón del espectador.

La Reina Victoria

Título original: The Young Victoria

Año: 2009

Duración: 100 min.

País: Reino Unido´

Dirección: Jean-Marc Vallée

Guion: Julian Fellowes

Música: Ilan Eshkeri

Fotografía: Hagen Bogdanski

Reparto:

Emily Blunt, Rupert Friend, Paul Bettany, Miranda Richardson, Jim Broadbent, Mark Strong, Thomas Kretschmann, Jesper Christensen, Michael Maloney, Julian Glover, Harriet Walter, Genevieve O´Reilly, Jeanette Hain...

La Reina Victoria fue una de las soberanas más importantes del mundo. Su temperamento, su visión y su personalidad hicieron de ella una reina excepcional y una extraordinaria mujer.

Subió al trono de Inglaterra a los 18 años y esta película nos narra su juventud, su ascenso al trono y la legendaria historia de amor que la unión al Príncipe Alberto.

Oscar 2010 al Mejor Diseño de Vestuario

BAFTA 2010 al Mejor Diseño de Vestuario

BAFTA 2010 al Mejor Maquillaje y Peluquería

Phoenix Film Critics Society Award 2009 For Best Costume Design

Critics Choice Movie Award 2010 al Mejor Diseño de Vestuario

Costume Designers Guild Award 2010 al Mejor Vestuario de Película de Época

Pues me ha gustado... ¡¡¡que queréis que os diga!!!

Me estoy encontrado con diferentes críticas de los supuestos "sabios y conocedores" del cine, no valorando muy positivamente esta película, pero a mi me ha parecido de una belleza y elegancia que se sienta en cada fotograma, con una fotografía preciosa, una ambientación de la época formidable y con lo que se supone que tiene que hacer el cine... entretener, y eso lo hace a lo largo de los 100 minutos que dura la película, además de entregarnos una preciosa historia de amor, llena de sensibilidad y ternura, y con una Emily Blunt que ilumina cada plano en el que aparece.

Una preciosa historia de amor, con una estupenda dirección, unos espectaculares escenarios y una preciosa banda sonora, que hará las delicias a los amantes del cine histórico y romántico.

Los vengadores

Título original: The Avengers
Año: 1998
Duración: 89 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Jeremiah Chechik
Guion: Don MacPherson y Sidney Newman
Música: Joel McNeely
Fotografía: Roger Pratt
Reparto:
Ralph Fiennes, Uma Thurman, Sean Connery, Jim Broadbent, Fiona Shaw, Eddie Izzard, Eileen Atkins, John Wood, Carmen Ejogo, Keeley Hawes, Shaun Ryder...

Emma Peel(Uma Thurman) y John Steed (Ralph Fiennes) son dos espías profesionales  que trabajan para el gobierno británico en una misión secreta. Los dos son llamados para investigar un chantaje que se hace al gobierno sobre el clima de la tierra.

Al parecer, una terrible organización ha creado una máquina que permite a su poseedor el control total del clima, para cambiarlo o destruir zonas.

Sir August de Wynter (Sean Connery), el creador de la máquina, amenaza con congelar Gran Bretaña mediante una gran tormenta de nieve en el centro de la plaza de Trafalgar Square.

¿Es posible en una película juntar a Ralph Fiennes, Uma Thurman y Sean Connery y aburrirte a más no poder y desear que la película acabe o no vas a poder resistir levantarte sin verla terminar? Si... aunque parezca imposible es posible, y como muestra tenemos Los vengadores. Tenían complicado superar a los maravillosos Patrick Macnee y Diana Rigg como Emma Peel y John Steed, pero con esta bochornosa película han conseguido elevar todavía más alto a la famosa serie de los 60.

Brooklyn

Título original: Brooklyn
Año: 2015
Duración: 111 min.
País: Irlanda
Dirección: John Crowley
Guion: Nick Hornby
Música: Michael Brook
Fotografía: Yves Bélanger
Reparto:
Saoirse Ronan, Emory Cohen, Domhnall Gleeson, Julie Walters, Jim Broadbent, Michael Zegen, Mary O´Driscoll, Eileen O´Higgins, Emily Bett Rickards, Paulino Nunes, Eve Macklin, Maeve McGrath, Jenn Murray, Aine Ni Mhuiri, Nora-Jane Noone...

En los años 50, la joven Eilis Lacey (Saoirse Ronan) decide abandonar Irlanda y viajar a los Estados Unidos, concretamente al barrio neoyorquino de Brooklyn, donde tiene la oportunidad de forjar un mejor futuro y donde conocerá a un chico del que se enamora.

Pero un día, a Eilis le llegan una terrible noticia familiar y tendrá que decidir entre quedarse en su nuevo país o volver a su tierra natal.

BAFTA a la mejor película británica 2016
British Independent Film Awards 2015 a la mejor actriz para Saoirse Ronan
Premio Círculo de Críticos de Nueva York 2015 a la mejor actriz para Saoirse Ronan

Canadian Screen Award a la Mejor Banda Sonora Original 2016
Satellite Awards 2016 a la Mejor Actriz 2016 para Saoirse Ronan
Canadian Screen Award a la Mejor Fotografía 2016

London Film Critics Circle Award for British Actress of the Year 2016 for Saoirse Ronan

Brooklyn nos cuenta la historia de una joven irlandesa que en los años 50 se ve obligada a dejar su país y su familia para empezar una nueva vida al otro lado del océano y lo que podría haber sido un drama convencional sobre la inmigración, se convierte aquí en una película preciosa, llena de sensibilidad, contada con una delicadeza exquisita.

Saoirse Ronan sostiene toda la película con una interpretación que traspasa la pantalla. Basta con mirarle a los ojos para entenderlo todo: la tristeza, la duda, el deseo, la nostalgia… y el resto del reparto está también muy bien, pero es ella quien da alma y verdad a la historia.

La fotografía es otra de las grandes virtudes de la película porque cada plano parece cuidado al milímetro, lleno de luz o de sombras y aunque el guion podría haber caído fácilmente en lo sentimental, lo evita con mucha inteligencia, dejándonos simplemente acompañar a la protagonista en ese viaje emocional tan íntimo como universal.

Hay belleza en los silencios, en los pequeños gestos, en la forma de mostrar cómo alguien se puede transformar sin llegar a perder del todo quién es. Brooklyn no pretende dar respuestas pero sí plantea preguntas importantes sobre las raíces, la identidad y la necesidad de elegir.