Título original: First Knight Año: 1995 Duración: 133 min. País: Estados Unidos Dirección: Jerry Zucker Guion:William Nicholson Música:Jerry Goldsmith Fotografía:Adam Greenberg Reparto: Richard Gere, Sean Connery, Julia Ormond, Ben Cross, Liam Cunningham, John Gielgud, Colin McCormack, Christopher Villiers, Valentine Pelka, Tom Lucy...
Lady Ginebra (Julia Ormond) contrae matrimonio con el rey Arturo (Sean Connery) y lo hace movida por dos razones: el respeto y la admiración que siente por él y la necesidad de que proteja su reino.
Pero, cuando el destino lleva a Camelot al caballero Lancelot (Richard Gere) surge de inmediato el amor entre ellos, lo que sitúa a Ginebra ante un difícil dilema.
Que se puede decir de esta película que está hecha para el lucimiento, principalmente, de Richard Gere, en la que no se luce ni él ni nadie.
Hasta mi adorado Sean Connery no destaca, a no ser por su insípida actuación, y Julia Ormond pasa totalmente desapercibida pese a ser un personaje principal.
No es precisamente una de las mejores películas sobre el rey Arturo, sino más bien todo lo contrario.
Brad Pitt, Cate Blanchett, Gael García Bernal, Kôji Yakusho, Elle Fanning, Rinko Kikuchi, Adriana Barraza, Said Tarchani, Clifton Collins Jr., Boubker Ait El Caid, Nathan Gamble, Mohamed Akhzam, Peter Wight, Harriet Walter, Trevor Martin, Matyelok Gibbs, Georges Bousquet, Claudine Acs, André Oumansky...
En el desierto de Marruecos, dos niños salen a cuidar de su rebaño de ovejas con un rifle y deciden probarlo sin pensar en las posibles consecuencias. La mala suerte hace que la bala llegue a una mujer americana.
A raíz de este hecho y a pesar de las distancias, ya que viven en continentes y culturas diferentes, la vida de un grupo de extraños colisiona.
Una adolescente japonesa y su padre, una pareja de turistas estadounidenses y una niñera mexicana que decide cruzar la frontera con dos niños americanos, se enfrentarán a una creciente ola de conflictos causados por este accidente.
Oscar a la Mejor Banda Sonora 2007
Globo de Oro a la Mejor Película de Drama 2007
Premio al Mejor Director 2006 en el Festival De Cannes
BAFTA a la Mejor Música Original 2007
Premio Gotham al Mejor Reparto 2006
Premio Gotham al Intérprete Revelación 2006 para Rinko Kikuchi
Premio David de Donatello a la Mejor Película Extranjera 2007
Premio Bodil a la Mejor Película Estadounidense 2007
Satellite a la a la Mejor Banda Sonora 2006
San Diego Film Critics Society Award for Best Ensemble Performance 2006
Robert Award for Best American Film 2007
ALMA Award al Mejor Guión 2007
ALMA Award a la Mejor Actriz 2007 para Adriana Barraza
ALMA Award al Mejor Director 2007
ALMA Award a la Mejor Película 2007
Película que con una aparente sencillez desentraña la complejidad para comunicarnos de una manera brillante y fascinante. Iñárritu va ensamblando de una manera impecable las piezas de un puzle con una espectacular sucesión de imágenes y sonidos que te atrapan irremediablemente. Con un reparto de lujo, quizás quienes más destaquen sean dos extraordinarias actrices de reparto, como son Adriana Barraza y Rinko Kikuchi.
Carmen (Maribel Verdú), un ama de casa del madrileño barrio de Carabanchel, descubre un día que su marido Carlos (Antonio de la Torre), parece estar poseído por un espíritu maligno.
Ahí empieza una exhaustiva investigación terrorífica a la par que disparatada para intentar recuperarlo.
Comedia negra, excéntrica, desconcertante y surrealista, que después de terminar de verla, estoy todavía intentando asimilarla y digerirla, ya que me ha gustado como me ha desagradado a partes iguales.
Todavía no sé cómo calificarla y eso no sé si es bueno o todo lo contrario.
Pensaba encontrarme con una comedia y al final he terminado angustiada y con ganas de que finalizase.
Lo que no se puede negar es el talento interpretativo de Maribel Verdú... menos mal que está ella para salvarla y darle un sentido para verla.
Título original: 20th Century Women Año: 2016 Duración: 118 min. País: Estados Unidos Dirección: Mike Mills Guion: Mike Mills Música: Roger Neill Fotografía: Sean Porter Reparto: Annette Bening, Lucas Jade Zumann, Elle Fanning, Greta Gerwig, Billy Crudup, John Billingsley, Matty Cardarople, Thea Gill, Waleed Zuaiter, Cameron Protzman, Randy Ryan, Finn Roberts, Kirk Bovill, Victoria Bruno, Curran Walters...
Dorothea Fields (Annette Bening) es una mujer que se las apaña para criar a su hijo adolescente Jamie (lucas Jade Zumann) en el ambiente de amor, libertad y latente movimiento feminista de la California del Sur de 1979.
Les pide ayuda en esta tarea a Julie (Elle Fanning) y a Abbie (Greta Gerwig), dos mujeres jóvenes con quienes Dorothea y su hijo comparten techo, confesiones y crecimiento personal.
National Board of Review 2016 a la Mejor Película del Cine Independiente
Premio Atlanta Film Critics Society 2016 a la Mejor Actriz para Annette Bening
Película que no sé muy bien porque ha pasado bastante desapercibida ya que tenemos delante una magnífica historia, que en apariencia parece que no cuenta nada importante y que sin darte cuenta te está planteando preguntas que te golpean la mente y los sentidos, reflexionando sobre la felicidad y la insatisfacción interior, las emociones que te hacen seguir adelante o paralizarte, con unos diálogos y momentos memorables en los que brilla la maravillosa y extraordinaria Annette Bening y también la interpretación de Lucas Jade Zumann. Merece la pena verla y dejarse sorprender por esta bella rareza.
Título original: The Last Emperor Año: 1987 Duración: 156 min. País: Reino Unido Dirección: Bernardo Bertolucci Guion: Mark Peploe y Bernardo Bertolucci Música:Ryuichi Sakamoto, David Byrne y Cong Su Fotografía: Vittorio Storaro Reparto: John Lone, Peter O´Toole, Joan Chen, Ying Ruocheng, Victor Wong, Dennis Dun, Ryuichi Sakamoto, Cary-Hiroyuki Tagawa...
Pu Yi (John Lone) es coronado emperador de China en 1908 con tan solo tres años de edad. El país se encuentra en pleno declive y necesita de una figura que pueda seguir representando el poder y la fuerza del imperialismo chino.
Así, tras quitarle al niño por la fuerza a su madre, Pu Yi es llevado a la Ciudad Prohibida, donde es adorado por cientos de millones de personas. Sin embargo, debe vivir recluido entre las paredes del palacio.
Cuando llega la revolución China, el ejército republicano comunista se hace con el poder y Pu, tras abdicar y ser encerrado durante mucho tiempo, se verá obligado a adaptarse a una vida exterior que nunca conoció.
Oscar a la Mejor Película 1988
Oscar a la Mejor Dirección 1988
Oscar a la Mejor Banda Sonora 1988
Oscar al Mejor Guión Adaptado 1988
Oscar a la Mejor Fotografía 1988
Oscar al Mejor Montaje 1988
Oscar al Mejor Diseño de Vestuario 1988
Oscar al Mejor Diseño de Producción 1988
Oscar al Mejor Sonido 1988
Globo de Oro a la Mejor Película de Drama 1988
Globo de Oro al Mejor Director 1988
Globo de Oro al Mejor Guión 1988
Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora 1988
BAFTA a la Mejor Película 1989
BAFTA al Mejor Maquillaje y Peluquería 1989
BAFTA al Mejor Diseño de Vestuario 1989
Cesar a la Mejor Película Extranjera 1988
David de Donatello a la Mejor Película 1988
David de Donatello al Mejor Director 1988
David de Donatello al Mejor Guión 1988
David de Donatello a la Mejor Dirección de Fotografía 1988
David de Donatello al Mejor Productor 1988
David de Donatello al Mejor Actor de Reparto 1988 para Peter O´Toole
David de Donatello al Mejor Diseño de Producción 1988
David de Donatello al Mejor Diseño de Vestuario 1988
David de Donatello al Mejor Montaje 1988
Premio del Sindicato de Directores a la Mejor Dirección 1988
Premio de la Academia Japonesa a la Mejor Película Extranjera 1989
Premio Especial del Jurado del Cine Europeo 1988
Grandiosa y espectacular película basada en la autobiografía de Pu Yi llena de una belleza fotográfica desbordante, con unos planos majestuosos y cuidados planos, con una impresionante banda sonora, con unas interpretaciones excepcionales, especialmente las de John Lone y Joan Chen, unos decorados y un vestuario esplendidos y con una dirección impecable, hacen de esta superproducción una de las películas imprescindibles para los amantes del cine.
Grace Kelly, Ray Milland, Robert Cummings, John Williams, Anthony Dawson, Leo Britt, Patrick Allen, George Leigh...
El ex tenista profesional Tom Wendice (Ray Milland) está casado con la bella Margot (Grace Kelly) quien posee una inmensa fortuna. Cuando éste se entera de que ella le es infiel con un escritor llamado Mark Halliday (Robert Cummings) encuentra la excusa perfecta para llevar a cabo su objetivo: Tom comienza a tramar un plan para matar a su esposa y quedarse con su dinero.
Para ello chantajea a un antiguo compañero del ejército, quien debe entrar en casa de Margot cuando esté sola y estrangularla cuando reciba una llamada de teléfono. Sin embargo, un pequeño detalle con el que no contaban derrumbará todo lo planeado.
Premio del Círculo de Críticos de Nueva York a la Mejor Actriz 1954 para Grace Kelly
National Board of Review 1954 a la Mejor Actriz para Grace Kelly
National Board of Review 1954 al Mejor Actor Secundario para John Williams
Poco puedo decir de esta fascinante película de Hitchcock que no se haya dicho, llena de intriga y suspense, en la que cada objeto y cada detalle cobran vital importancia, con una excelente dirección, un perfecto guión y unas esplendidas interpretaciones. Esta película demuestra una vez más que Hitchcock es un maestro del suspense, dando una lección de dirección, creando una trama perfectamente hilvanada y manteniendo la tensión en el espectador en una narración que transcurre en una sola habitación.
