Érase una vez en Euskadi

Año: 2021
Duración: 100 min.
País: España
Dirección: Manu Gómez
Guion: Manu Gómez

Fotografía: Javier Salmones
Reparto:
Asier Flores, Aitor Calderón, Miguel Rivera, Hugo García, Marián Álvarez, Luis Callejo, Vicente Romero, Arón Piper, Ruth Díaz, Yon González, Pilar Gómez, Vicente Vergara, María Isasi...

La película nos lleva a Euskadi en el verano de 1985, justo cuando el colegio acaba de terminar y cuatro amigos de doce años —Marcos (Asier Flores), José Antonio (Hugo García), Paquito (Miguel Rivera) y Toni (Aitor Calderón)— se preparan para vivir unas vacaciones llenas de juegos, aventuras y sueños.

Lo que para ellos debería ser un verano ligero de balones, bicicletas y risas se entrelaza con la realidad dura de la época: una sociedad marcada por la violencia política, las tensiones sociales, la presencia del conflicto vasco y la vida adulta que acecha a su alrededor.

Desde las calles grafiteras hasta el contraste entre la inocencia infantil y las preocupaciones de quienes les rodean, la película explora cómo estos chicos navegan por un mundo convulso, cambiante y lleno de desafíos emocionales y sociales, intentando mantener la alegría y la amistad en medio de circunstancias complejas.

Érase una vez en Euskadi es de esas películas que miran a la infancia con cariño pero sin olvidar que crecer no siempre ocurre en un entorno fácil y lo hace desde la mirada de unos chavales que solo quieren divertirse, soñar y sentir que el verano es infinito, aunque alrededor haya problemas que todavía no alcanzan a comprender del todo.

La película nos cuenta la historia de cuatro amigos que están justo en esa edad en la que dejas de ser niño para empezar a intuir el mundo adulto, que viven en la Euskadi de los convulsos años 80, en un entorno obrero marcado por dificultades sociales y políticas.

Los cuatro niños protagonistas están increíbles y también los grandísimos actores y actrices que interpretan a sus padres como son los maravillosos Luis Callejo, Marian Álvarez, Pilar Gómez o Ruth Díaz.

Se nota que el director habla de un mundo que conoce bien ya que la ambientación está muy cuidada y ayuda mucho a meterte en esa época, y la música… escuchar esas canciones que marcaron a toda una generación le da a la película una capa extra de emoción.

Creo que es una película que está muy centrada en lo que sienten y cómo sienten esos niños, y aunque quizá le falta un poco más de intensidad y de profundidaz en el entorno social que les rodea, aun así... funciona por la honestidad con la que está contada.

Poquita fe

Año: 2023 - 2025

Temporadas: 2 temporadas (20 episodios)

País: España

Dirección: Pepón Montero y Juan Maidagán

Guion: Pepón Montero y Juan Maidagán

Fotografía: Carles Gusi

Reparto:

Raúl Cimas, Esperanza Pedreño, Chani Martín, Julia de Castro, María Jesús Hoyos, Juan Lombardero, Marta Fernández-Muro, Pilar Gómez, Enrique Martínez, Natalie Pinot...

Comedia que retrata la vida de José Ramón y Berta, un matrimonio madrileño de clase media atrapado en la rutina, las pequeñas frustraciones y las expectativas incumplidas. Viven en un piso anodino, arrastran trabajos poco estimulantes y mantienen una relación marcada por el cariño, el desgaste y la resignación compartida.

En la primera temporada conocemos el día a día de José Ramón y Berta, un matrimonio sin hijos que vive en un barrio periférico de Madrid. José Ramón trabaja como funcionario y Berta como dependienta en una tienda de moda, ambos atrapados en empleos que no les entusiasman.

La segunda temporada profundiza en las grietas emocionales del matrimonio y en la evolución —o estancamiento— de sus protagonistas. José Ramón y Berta se enfrentan a nuevos cambios laborales, decisiones personales y relaciones sociales que ponen a prueba su manera de entender la vida y su vínculo como pareja.

Premio Ondas 2023 a la Mejor Serie de Comedia

Premio Feroz 2024 a la Mejor Serie de Comedia

Premio Forqué 2025 a la Mejor Interpretación Femenina en Serie TV para Esperanza Pedreño

Premio Feroz 2026 a la Mejor Serie de Comedia

Premio Feroz 2026 a la Mejor Actriz Protagonista de Serie de TV para Esperanza Pedreño

Premio Feroz 2026 a la Mejor Actriz de Reparto de Serie de TV para Julia de Castro

Premio de la Unión de Actores y Actrices 2026 a la Mejor Actriz Secundaria para María Jesús Hoyos

Premio de la Unión de Actores y Actrices 2026 al Mejor Actor de reparto para Felipe Andrés

He visto Poquita fe prácticamente sin respirar. La primera temporada me la devoré en un día y la segunda cayó al siguiente, y no porque sus capítulos sean cortos de duración... que también, sino porque tienen algo que engancha desde el primer momento. Para mí ha sido una auténtica bocanada de aire fresco, una de esas series que te reconcilian con el humor hecho desde lo pequeño y cotidiano.

El reparto es una maravilla, no solo por quienes llevan el peso de la historia, sino por absolutamente todos los que aparecen en escena... familiares, vecinos, amigos, personajes que entran y salen, todos son creíbles y al mismo tiempo ligeramente absurdos, como muchas situaciones que vivimos a diario y que, cuando se miran con un poco de distancia, rozan lo surrealista.

A mí me parece de lo mejor que se ha hecho en comedia en España en los últimos años, y lo digo siendo bastante reacia a las series que se alargan en el tiempo, porque muchas veces pierden la chispa inicial, pero en este caso, todo lo contrario ya que la segunda temporada mantiene intacta la esencia y ese equilibrio entre lo ridículo y lo reconocible, de hecho, me quedé con ganas de más, así que... ojalá otra temporada.

Hay episodios en los que me he reído sin parar, y hace mucho que no me pasaba esto con una serie o una película. Podría enumerar un montón de aciertos, pero seguramente me dejaría alguno por el camino, pero una vez más, quiero destacar el casting que es impecable... cuesta imaginar a otros actores en esos papeles, y eso dice mucho de lo bien pensada que está la serie desde su base.

El formato también juega a su favor, ya que como he comentado, los capítulos son cortos, terminas uno y automáticamente quieres poner el siguiente, y cuando se acaba la temporada te queda esa sensación rara de echarla de menos. La historia de pareja que sostienen Raúl Cimas y Esperanza Pedreño es el eje sobre el que gira todo, alrededor de la cual orbitan secundarios magníficos, especialmente María Jesús Hoyos, Julia de Castro y Pilar Gómez que están especialmente brillantes.

Poquita fe tiene muchos puntos fuertes, pero sobre todo tiene algo muy difícil de encontrar, la capacidad de reírse de lo cotidiano con inteligencia y ternura a la vez.

Yakarta

Año: 2025

Temporadas: 1 temporada (6 episodios)

País: España

Dirección: Diego San José (Creador), Elena Trapé, Javier Cámara y Fernando Delgado-Hierro

Guion: Diego San José, Daniel Castro y Fernando Delgado-Hierro

Música: Lucas Vidal

Fotografía: Rita Noriega

Reparto:

Javier Cámara, Carla Quílez, David Lorente, Nuria Mencía, Pilar Gómez, Marina Guerola, Nacho Marraco, Font García, Anna Alarcón, Luis Moreno, David Ramírez...

José Ramón “Joserra” Garrido (Javier Cámara), es un exjugador olímpico de bádminton que hoy sobrevive dando clases de educación física en un instituto público de Vallecas, divorciado y sin ilusiones.

Su rutina cambia cuando descubre a Mar (Carla Quílez), una jugadora adolescente con un talento extraordinario que podría ser su oportunidad para volver a competir y llegar a Yakarta, la ciudad donde los exjugadores como él son admirados y respetados como estrellas.

Lo que empieza como un plan para alcanzar un sueño deportivo —viajar y competir en Indonesia— se transforma en un viaje emocional y físico lleno de pensiones humildes, polideportivos en horas bajas, estaciones de servicio, derrotas sucesivas y la compleja relación entre dos generaciones que intentan comprender sus frustraciones, sus miedos y el sentido de sus propias vidas.

Premio Forqué 2025 a la Mejor Interpretación Masculina en Serie TV para Javier Cámara

Premio Feroz 2026 a la Mejor Serie Dramática

Premio Feroz 2026 al Mejor Actor Protagonista de serie de TV para Javier Cámara

Premio Feroz 2026 al Mejor Guion de Serie

Yakarta te sorprende, así, de entrada, porque con un arranque en principio orientado al bádminton, realmente este deporte es una excusa para hablar de heridas mucho más profundas y lo que realmente te propone la serie es un viaje intensamente emocional.

El guion es el verdadero corazón de la serie... todo está construido alrededor de un pasado que se intuye, donde la información que recibes llega poco a poco y que la esperas con la necesidad de entender qué le ocurrió a ese personaje que parece vivir siempre a medio camino entre el recuerdo y la derrota.

La serie nos presenta a dos personas rotas que avanzan como pueden por una España indiferente, que no les espera ni les ofrece demasiado, que arrastran derrotas y silencios, pero que aun así encuentran pequeños destellos de calor en quienes menos esperaban y en lugares improbables.

Javier Cámara está impresionante. Su personaje es un hombre vencido por dentro, que no logra soltar el pasado pero tampoco sabe cómo seguir viviendo con él y Carla Quílez, por su parte, me parece que tiene una fuerza brutal.

Se nota el cuidado, la coherencia y la confianza en la historia que nos quieren contar y eso solo funciona cuando hay un equipo sólido detrás y unos intérpretes que creen de verdad en lo que están contando.

Diego San José apuesta por una narración calmada para desplegar una tragedia enorme y dolorosa, la fotografía acompaña ese estado de ánimo con una belleza triste, y la música envuelve la historia llena de melancolía y hay momentos en los que todo encaja de una forma tan precisa que resulta imposible no emocionarse... es más, el final del quinto episodio en concreto, me rompió por completo.

Para mí, Yakarta es sin duda, una de las series españolas del año. Una historia de personajes que se te queda pegada a la piel... ojalá más ficción así.