La niñera mágica

Título original: Nanny McPhee
Año: 2006
Duración: 97 min.
País: Reino Unido
Dirección: Kirk Jones
Guion: Emma Thompson
Música: Patrick Doyle
Fotografía: Henry Braham
Reparto:
Emma Thompson, Colin Firth, Angela Lansbury, Kelly Macdonald, Adam Godley, Thomas Brodie-Sangster, Celia Imrie, Derek Jacobi, Imelda Staunton, Eliza Bennett, Raphael Coleman, Samuel Honywood, Elizabeth Berrington...

El Sr. Brown (Colin Firth), ha perdido a su mujer hace un año y tiene que hacerse cargo de sus siete hijos. Él está muy agobiado y además de las presiones familiares y económicas no consigue retomar el control de su vida. Por ello, contrata los servicios de una niñera con la esperanza de que el orden y la tranquilidad lleguen de nuevo a su casa y a sus hijos.

Después de que las últimas 17 niñeras abandonasen en el periodo de prueba, horrorizadas por las travesuras de los niños, llega Nanny McPhee (Emma Thompson), una niñera con extraños poderes. Ella pondrá firmes a los niños y les hará entender que sus maldades pueden ser muy perjudiciales. La mejora de comportamiento hará que la extraña niñera también cambie.

La niñera mágica tiene ese aire de cuento clásico que te envuelve desde el principio y consigue mantenerte pegada a la pantalla con una mezcla de humor, ternura y fantasía. Hay escenas divertidas, la ambientación tiene ese punto entre lo real y lo fantástico que hace que todo encaje perfectamente en el tono del cuento, sin perder ritmo ni frescura.

Angela Lansbury está maravillosa y su interpretación le da un toque especial a toda la película.

Es una película pensada para disfrutarla sin más pretensiones que el de pasar un buen rato, que es ideal para ver en familia o cuando simplemente necesitas desconectar del mundo y sumergirte en una historia amable, bonita y bien contada.

Algo prestado

Título original: Something Borrowed
Año: 2011
Duración: 112 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Luke Greenfield
Guion: Jennie Snyder Urman
Música: Alex Wurman
Fotografía: Charles Minsky
Reparto:
Kate Hudson, Ginnifer Goodwin, John Krasinski, Steve Howey, Ashley Williams, Peyton List, Colin Egglesfield, Jill Eikenberry...

La amistad entre Darcy (Kate Hudson) y Rachel (Ginnifer Goodwin) se ve puesta a prueba, cuando Rachel, en la noche de su 30 cumpleaños, tiene una aventura con Dex (Colin Egglesfield), del que lleva años enamorada y al que ve como el hombre de sus sueños.

El problema es que Dex es el prometido de Darcy. Unos días antes de la boda de Dex y Darcy, Rachel se debatirá entre salvaguardar su amistad con Darcy o luchar por el que cree que es el amor de su vida.

Comedia romántica basada en una novela de Emily Giffin para pasar un rato si estás aburrido y no tienes otra cosa mejor que hacer. Insulsa, con muchos típicos tópicos y clónica de otras tantas que circulan por ahí. Es tan previsible, que en algún momento llegué a dudar si había leído el libro (la respuesta es no), o que el guión lo hubiese escrito yo (que tampoco). Hecha, simplemente, a medida para el lucimiento de Kate Hudson.

Paraíso

Título original: Rai
Año: 2016
Duración: 130 min.
País: Rusia
Dirección: Andrei Konchalovsky
Guion: Elena Kiseleva y Andrei Konchalovsky
Música: Sergey Shustitskiy
Fotografía: Aleksandr Simonov
Reparto:
Yuliya Vysotskaya, Christian Clauss, Philippe Duquesne, Peter Kurth, Jakob Diehl, Viktor Sukhorukov, Vera Voronkova, Jean Denis Römer, Caroline Piette...

Año 1942. Olga (Yuliya Vysotskaya) es una aristócrata rusa miembro de la Resistencia Francesa que es arrestada por la policía nazi por ocultar a dos niños judíos durante una redada. Arrestada y enviada a la cárcel a la espera de una decisión final, conoce a Jules, un funcionario francés colaboracionista que debe investigar su caso.

Pero Olga es trasladada a un campo de concentración, donde se reencuentra con Helmut, un oficial alemán de alto rango de las SS que hace años estuvo locamente enamorado de ella. El devastamiento de la Segunda Guerra Mundial marcó la vida de estas tres personas y cambió sus destinos para siempre.

Golden Eagle Award for Best Direction 2017

Golden Eagle Award for Best Leading Actress 2017 for Yuliya Vysotskaya

Golden Eagle Award for Best Motion  Picture 2017

León de Plata al Mejor Director 2016 en el Festival de Venecia

Premio Nika a la Mejor Actriz 2017 para Yuliya Vysotskaya

Premio Nika a la Mejor Película 2017

Premio Nika al Mejor Director

Premio a la Mejor Actriz 2016 en el Festival de Gijón para Yuliya Vysotskaya

Premio a la Mejor Fotografía 2016 en el Festival de Gijón

Premio del Jurado Joven 2016 en el Festival de Gijón

Astor de Plata 2016 al Mejor Guión en el Festival del Mar de Plata

Dura película que nos sitúa en una de las mayores atrocidades cometidas por el ser InHumano que muchas veces habita en este planeta llamado Tierra, como fue el del holocausto nazi. La película rodada en blanco y negro, intensifica el horror, el miedo y la sinrazón de la barbarie, se centra en tres personajes que intentan explicar el porque de sus actos.

Una buena dirección, grandes interpretaciones, un excelente guión y una impresionante fotografía, hacen que merezca la pena resistir las algo más de dos horas que dura.

Aunque al principio puede llegar a ser un poco lenta, llega un momento que sin darte cuenta, has quedado atrapada en la historia y el impacto de todo lo que va sucediendo es más fuerte que la extensa duración.

El informe Pelícano

Título original: The Pelican Brief
Año: 1993
Duración: 141 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Alan J. Pakula
Guion: Alan J. Pakula
Música: James Horner
Fotografía: Stephen Goldblatt
Reparto:
Julia Roberts, Denzel Washington, Sam Shepard, Tony Goldwyn, John Heard, James B. Sikking, John Lithgow, Robert Culp, Hume Cronyn, William Atherton, Stanley Tucci, Jake Weber, Anthony Heald, Cynthia Nixon...

Darby Shaw (Julia Roberts), una estudiante de Derecho, escribe un informe en el que analiza las posible razones del reciente asesinato de dos jueces del Tribunal Supremo.

Su informe, en principio descabellado, parece que toca material sensible, pues pronto será objeto de una implacable persecución, de la que saldrá con vida gracias a la ayuda de un periodista (Denzel Washington) que también quiere descubrir quiénes están detrás de esos asesinatos.

Entretenida película basada en la novela de John Grisham llena de suspense y acción, donde la intriga y la tensión se mantiene hasta el final.

Aunque dura más de dos horas, no se me hizo larga en ningún momento y me gusta cómo va creciendo la intriga poco a poco, sin prisas pero sin pausa. La dirección me parece muy buena, todo está hecho con oficio, con ese tipo de elegancia que no necesita llamar la atención porque sabe que la historia ya lo tiene todo. Además, hay un equilibrio muy logrado entre los momentos de acción y los más pausados, donde se cuece lo importante.

Denzel Washington está impecable y Julia Roberts, en un papel que le viene como anillo al dedo. Los dos funcionan muy bien juntos y eso le da al film una energía especial.

También me gustó cómo, más allá del suspense, hay una crítica clara a los poderes que manejan el mundo, al peso del dinero, a las decisiones que se toman por encima de la ley o la justicia.

En definitiva, es de esas películas que te hacen pasar un buen rato y que te entretienen. Muy recomendable.

Jungla de cristal

Título original: Die Hard
Año: 1988
Duración: 131 min.
País: Estados Unidos
Dirección: John McTiernan
Guion: Jeb Stuart y Steven E. de Souza
Música: Michael Kamen
Fotografía: Jan De Bont
Reparto:
Bruce Willis, Bonnie Bedelia, Alan Rickman, Alexander Godunov, Reginald Veljohnson, Paul Gleason, William Atherton, Hart Bochner, De´voreaux White, Robert Davi, Grand L. Bush, Wilhelm von Homburg...

En lo alto de la ciudad de Los Ángeles, un grupo terrorista se ha apoderado de un edificio tomando a un grupo de personas como rehenes. Sólo un hombre, el policía de Nueva York John McClane (Bruce Willis), ha conseguido escapar del acoso terrorista.

Aunque está solo y fuera de servicio, McClane se enfrentará a los secuestradores. Él es la única esperanza para los rehenes.

Premio de la Academia Japonesa a la Mejor Película Extranjera

Jungla de cristal es el ejemplo perfecto de como equilibrar la acción con el entretenimiento puro. La historia, basada en la novela de Roderick Thorp, se convierte en algo mucho más grande gracias a la dirección de John McTiernan y a un reparto que funciona de maravilla.

Bruce Willis se mete en la piel de John McClane con ese punto irreverente y divertido que lo hace cercano y creo que ahí está una de las claves por las que el personaje se volvió tan icónico: no es un superhombre, es alguien con quien resulta fácil empatizar.

Pero una buena película de acción necesita un gran villano, y en este caso Alan Rickman se encarga de darnos uno de los más memorables del género. Su presencia, su calma y su inteligencia lo convierten en el contrapunto perfecto a la energía caótica de McClane.

Lo curioso es que, a pesar de que fue concebida como una película de acción para pasar un buen rato, Jungla de cristal ha terminado convertida en un clásico del cine y aunque la veas mil veces, sabes que siempre la vas a disfrutar ya que esa mezcla de humor, tensión, acción bien medida y personajes inolvidables es lo que la hace tan especial.

El mayordomo

Título original: Lee Daniels´ The Butler
Año: 2013
Duración: 132 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Lee Daniels
Guión: Lee Daniels y Danny Strong
Música: Rodrigo Leâo
Fotografía: Andrew Dunn
Reparto:
Forest Whitaker, Oprah Winfrey, David Oyelowo, Cuba Gooding Jr., John Cusack, Terrence Howard, Lenny Kravitz, James Marsden, Alan Rickman, Liev Schreiber, Vanessa Redgrave, Robin Williams, Clarence Williams III, David Banner, Michael Rainey Jr., Alex Pettyfer, Jane Fonda, Mariah Carey, Nelsan Ellis, Yaya DaCosta...

Esta es la historia de Cecil Gaines (Forest Whitaker) mayordomo jefe de la Casa Blanca, trabajando más de treinta años y sirvió a un total de ocho presidentes, desde Harry Truman en 1952 hasta Ronald Reagan en 1986, año en que se jubiló.

Fue testigo directo de la historia política y racial de Estados Unidos.

NAACP Image Award al Mejor Actor 2014 para Forest Whitaker

NAACP Image Award al Mejor Actor de Reparto 2014 para David Oyelowo

Conmovedora, dramática y políticamente correcta película que nos lleva a realizar un recorrido por la historia del siglo XX de los Estados Unidos. El impresionante reparto y algunas maravillosas interpretaciones, no consiguen implicarte de manera más intensa en la historia, ya que le falta adentrarse más en los hechos, profundizar y desprender más sentimiento, más emociones. No obstante hay que destacar a Forest Whitaker, al genial John Cusack, Jane Fonda, Vanessa Redgrave y al añorado y siempre magnífico Alan Rickman. No hay que olvidar la banda sonora...maravillosa.

Único testigo

Título original: Witness
Año: 1985
Duración: 112 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Peter Weir
Guion: William Kelley, Pamela Wallace y Earl W. Wallace
Música: Maurice Jarre
Fotografía: John Seale
Reparto:
Harrison Ford, Kelly McGillis, Danny Glover, Lukas Haas, Jan Rubes, Ed Crowley, Josef Sommer, Alexander Godunov, Patti Lupone, Viggo Mortensen, John Garson...

En su primer viaje a Philadelphia, Samuel Lap (Lucas Haas), un niño de una comunidad amish, presencia por casualidad el brutal asesinato de un hombre, del cual será el único testigo del mismo.

John Book (Harrison Ford) será el policía encargado de protegerles, a él y a su madre (Kelly McGillis), de quienes quieren eliminar al niño sea como sea. Cuando Book se entera de que el asesinato está relacionado con una trama de corrupción en el seno de la policía, decide refugiarse en el poblado amish.

Oscar al Mejor Guión Original 1986

Oscar al Mejor Montaje 1986

Premio Edgar al Mejor Guión Cinematográfico 1986

BAFTA a la Mejor Música Original 1986

Premio WGA al Mejor Guión Original 1986

Fantástica película que nos sumerge en el mundo amish, con una dirección impecable y de una exquisita sensibilidad para describir las costumbres y el día a día de esta comunidad, con una escenografía cuidada al detalle, un buen guión y unas excelentes interpretaciones, destacando la química entre Harrison Ford y Kelly McGillis. Se puede decir que nos encontramos antes un gran thriller romántico que aguanta bien el paso del tiempo.