Malcolm X

Año: 1992
Duración: 193 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Spike Lee
Guion: Arnold Pee y Spike Lee
Música: Terence Blanchard
Fotografía: Ernest R. Dickerson
Reparto:
Denzel Washington, Angela Bassett, Albert Hall, Al Freeman Jr., Spike Lee, Lonette McKee, Delroy Lindo, Theresa Randle, Peewee Love, Debi Mazar, David Patrick Kelly, Tim Kelleher, Peter Boyle, Michael Imperioli, Giancarlo Esposito, Christopher Plummer, Richard Schiff, Karen Allen, Nelson Mandela, Kate Vernon, Joe Seneca, Tommy Hollis...

Malcolm Little (Denzel Washington) es un chico negro nacido en una familia muy humilde en Omaha (Nebraska). Su padre, ministro baptista, murió cuando era aún muy pequeño y su madre fue internada en un manicomio habiendo sido víctima del Ku Klux Klan.

De adolescente, Malcolm intentó alistarse en el ejército, pero no fue admitido, así que se dio a la mala vida. Hizo de la violencia su modo de vida y al final terminó en prisión. Allí se convirtió al Islam y cambió radicalmente su vida, convirtiéndose en un carismático líder del movimiento de liberación de la comunidad negra norteamericana.

NAACP Image Award al Mejor Actor 1994 para Denzel Washington

Premio MTV Movie a la Mejor Interpretación Masculina 1993 para Denzel Washington

NAACP Image Award al Mejor Actor de Reparto 1994 para Al Freeman Jr.

Premio del New York Film Critics Circle al Mejor Actor 1992 para Denzel Washington

NAACP Image Award a la Mejor Película 1994

NAACP Image Award a la Mejor Actriz de Reparto 1994 para Angela Bassett

Oso de Plata en el Festival de Berlín 1993 al Mejor Actor para Denzel Washington

Premio de la Asociación de Críticos de Chicago a la Mejor Película 1992

Premio de la Asociación de Críticos de Chicago al Mejor Director 1992

Premio de la Asociación de Críticos de Chicago al Mejor Actor 1992 para Denzel Washington

Reivindicativa película basada en la biografía que escribió Alex Haley, con el mismo título, donde sin ninguna duda destaca el gran trabajo de Denzel Washington y la gran dirección de Spike Lee.

Uno de los grandes peros que tiene esta cinta es su larga duración... más de tres horas, que pese a su buen hacer, hay momentos en que el ritmo baja y se hace un poco pesada.

Sin duda una gran película, gran dirección y grandes interpretaciones para una gran historia.

Corazón de León

Título original: Corazón de León
Año: 2015
Duración: 110 min.
País: Colombia
Dirección: Emiliano T. Caballero
Guion: Adriana Villamizar Ceballos y Emiliano T. Caballero

Música: Orquesta La-33
Fotografía: Matías Nicolás
Reparto:
Marlon Moreno, María Nela Sinisterra, Manolo Cardona, Majida Issa, Diego Trujillo, Marcela Carvajal, María Eugenia Arboleda, Brian Moreno, Juan David Traslaviña, Carolina López...

Juana (María Nela Sinisterra) es una abogada divorciada y socia de su ex marido, Edgar (Manolo Cardona). Un día pierde su teléfono móvil y es contactada por León (Marlon Moreno), quien encuentra el teléfono y tiene la intención de devolvérselo.

En la charla telefónica se establece una gran empatía y ambos sienten un inmediato interés, por lo que quedan en verse al día siguiente. El problema es que León mide 1,36 metros, pero a partir de ese encuentro intentarán superar esos centímetros que faltan, enfrentando los prejuicios sociales y propios.

Esta versión colombiana está basada en otra película argentina que lleva el mismo título, y que a pesar de la insípida interpretación del protagonista masculino, en quien realmente cae el peso de la película, lanza un mensaje de reflexión claro sobre la discriminación en cualquiera de sus facetas.

Comedia que se queda a medio camino entre lo que pudo ser y no fue. Afortunadamente está María Nela Sinisterra que le da algo de luz a esta historia.

La llamada

Año: 2017

Duración: 108 min.

País: España

Dirección: Javier Ambrossi y Javier Calvo

Guión: Javier Ambrossi y Javier Calvo

Música: Leiva

Fotografía: Miguel Ángel Amoedo

Reparto:

Macarena García, Anna Castillo, Belén Cuesta, Gracia Olayo, Richard Collins-Moore, María Isabel Díaz, Secun de la Rosa, Esti Quesada...

María (Macarena García) y Susana (Anna Castillo) son dos jóvenes que pasan el verano en La Brújula, un campamento de monjas en Segovia, un lugar aislado y rodeado de naturaleza.

Pero las chicas quieren divertirse y, como buenas amantes de la fiesta y el electro latino, por la noche hacen rutas por las discotecas cercanas, intentando que las hermanas Bernarda (Gracia Olayo)y Milagros (Belén Cuesta) no descubran sus salidas.

Pero una noche, tras haberlo dado todo en la pista de baile a María se le aparece el mismísimo Dios (Richard Collins-Moore), que tratará de cautivarla con música de Whitney Houston Mientras ella vive su particular viaje de redescubrimiento, su amiga Susana también experimentará una revelación.

Mejor Dirección 2017 del Latin Beat Film Festival de Tokio

Mejor Actriz 2017 del Latin Beat Film Festival de Tokio para Ana Castillo, Belén Cuesta, Gracia Olayo y Macarena García

Mejor Interpretación Femenina 2017 del Festival Cibra para todo el Elenco 

Premio Especial del Público 2017 del Festival Cibra
Premio Feroz a la Mejor Comedia 2018
Premio ASECAN del Cine Andaluz 2018 a la Mejor Fotografía
Goya a la Mejor Canción original 2018

Entretenido, divertido y fresco musical que nos regalan Ambrossi y Calvo, con unos ingeniosos diálogos y cuatro maravillosas interpretaciones, destacando la frescura de Anna Castillo, el talento para la comedia de Belén Cuesta, la dulzura que siempre desprende la mirada de Macarena García y el carisma de Gracia Olayo.

¿Se puede pedir más?

Pues La llamada te lo da... 108 minutos que se pasan volando, en los que la sonrisa no se despega de tu rostro, escenas en los que no puedes aguantar la carcajada y una banda sonora que se te mete en el cuerpo y te invita a bailar.

Un canto a favor del amor, sientas como sientas y seas como seas.

Estallido

Título original: Outbreak

Año: 1995

Duración: 127 min.

País: Estados Unidos

Dirección: Wolfgang Petersen

Guion: Laurence Dworet y Robert Roy Pool

Música: James Newton Howard

Fotografía: Michael ballhaus

Reparto:

Dustin Hoffman, René Russo, Morgan Freeman, Kevin Spacey, Cuba Gooding Jr., Donald Sutherland, J. T. Walsh, Patrick Dempsey, Zakes Mokae, Malick Bowens, Dale Dye...

El ejército de los Estados Unidos arrasa un campamento del Zaire en el que un virus mortal semejante al ébola estaba acabando con la población. Lo que se pretendía con esta medida era mantener el virus en secreto y, al mismo tiempo, impedir que se propagase. Lo que no estaba previsto era que un pequeño mono, portador del peligroso virus viajara en un barco desde el Zaire a Estados Unidos.

El pánico se desata cuando se descubre que todos los que han estado en contacto con el simio empiezan a mostrar los primeros síntomas de la enfermedad.Rápidamente se intenta combatirlo. Una de las soluciones para evitar la propagación por toda la nación sería la de bombardear toda la zona donde se encuentran los afectados, población incluida.

Premio del Círculo de Críticos de Nueva York 1995 al Mejor Actor Secundario para Kevin Spacey

Entretenida película que gracias a los grandes actores que aparecen en ella, consigue atraparte y que no sea una más, pasando desapercibida.

La tensión y el miedo que crea en tu mente pensar que algo así pueda suceder te mantiene en tensión en todo momento.

A destacar una vez más lo bien que hace de malo Donald Sutherland.

El Gran Hotel Budapest

Título original: The Grand Budapest Hotel
Año: 2014
Duración: 99 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Wes Anderson
Guion: Wes Anderson
Música: Alexandre Desplat
Fotografía: Robert D. Yeoman
Reparto:
Ralph Fiennes, Tony Revolori, Saoirse Ronan, Edward Norton, Jeff Goldblum, Jude Law, Willem Dafoe, F. Murray Abraham, Adrien Brody, Tilda Swinton, Harvey Keitel, Mathieu Amalric, Jason Schwartzman, Tom Wilkinson, Larry Pine, Bill Murray, Léa Seydoux, Owen Wilson, Giselda Volodi, Florian Lukas, Karl Markovics, Wallace Wolodarsky, Bob Balaban, Volker Michalowski, Fisher Stevens, Waris Ahluwalia...

Gustave H. (Ralph Fiennes), un legendario botones de un famoso hotel europeo de entreguerras, entabla amistad con Zero Moustafa (Tony Revolori), un joven empleado al que convierte en su protegido.

Todo marchaba en un relativo orden a pesar de la complicada situación económica y la inestabilidad política, hasta que se produce un serio robo, el de una valiosa pintura renacentista...

La pintura es muy importante, por lo que se ocasiona un gran revuelo en el hotel y aparece la imperiosa necesidad de encontrarla. Al mismo tiempo, también se produce en el hotel una gran disputa familiar por una fortuna. Todos los miembros se enfrentan entre sí, sin que ninguno de ellos esté dispuesto a ceder en su empeño.

Como telón de fondo, los levantamientos que transformaron Europa durante la primera mitad del siglo XX.

Oscar a la Mejor Banda Sonora 2015

Oscar al Mejor Diseño de Producción 2015

Oscar al Mejor Maquillaje y Peluquería 2015

Oscar al Mejor Diseño de Vestuario 2015

BAFTA al Mejor Guión Original 2015

BAFTA a la Mejor Banda Sonora 2015

BAFTA al Mejor Diseño de Producción 2015

BAFTA al Mejor Maquillaje y Peluquería 2015

BAFTA al Mejor Diseño de Vestuario 2015

Grammy a la Mejor Banda Sonora para Medios Visuales 2015

Critics´ Choice Movie Awards a la Mejor Dirección Artística 2015

Critics´ Choice Movie Awards al Mejor Diseño de Vestuario 2015

Critics´ Choice Movie Awards a la Mejor Comedia 2015

Premio WGA al Mejor Guión Original 2015

Gran Premio del Jurado en el Festival Internacional de Cine de Berlín 2015

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago a la Mejor Dirección de Arte / Diseño de Producción 2015

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago a la Mejor Fotografía 2015

Premio David di Donatello a la Mejor Película Extranjera 2014

Premio de la Sociedad de Críticos de Cine de Detroit al Mejor Elenco 2015

Premio Círculo de Críticos de Cine de Florida al Mejor Elenco 2015

Premio Círculo de Críticos de Cine de Florida al Mejor Guión Original 2015

Premio Círculo de Críticos de Cine de Florida a la Mejor Dirección de Arte / Diseño de Producción 2015

Premio de la Sociedad de Críticos del Cine de Houston a la Mejor Música Original 2015

Cinta de Plata al Mejor Diseño de Vestuario 2014

Rosa de Sant Jordi a la Mejor Película Extranjera 2015

Premio de la Asociación de Periodistas de Cine de Indiana al Mejor Actor 2015 para Ralph Fiennes

Premio de la Asociación de Periodistas de Cine de Indiana al Mejor Guión Original 2015

Premio de la Sociedad de Críticos de Cine de Las Vegas a la Mejor Dirección de Arte 2015

Premio del Círculo de Críticos de Cine de Londres al Mejor Guionista del Año 2015

Premio de la Asociación de Críticos del Cine de Los Ángeles al Mejor Guión 2015

Premio de la Asociación de Críticos del Cine de Los Ángeles al Mejor Diseño de Producción 2015

Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York  al Mejor Guión 2014

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Carolina del Norte a la Mejor Película 2015

Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Carolina del Norte al Mejor Guión Original 2015

Lo primero que llama la atención de esta película es el impresionante reparto que tiene, plagado de grandes artistas que nos dan lo mejor de sí mismos. Si a esto le sumas una mezcla de cine de aventuras y comedia con un humor inteligente y delirante, un sabor y una estética del cine de los años 30 y 40, unos planos de una belleza y un detalle llevado al extremo, un ritmo ágil y divertido, un Ralph Fiennes en estado de gracia, un Tony Revolori magistral y una deliciosa banda sonora, nos encontramos con una gran película que consigue hacerte reír desde principio a fin.