Valor sentimental

Título original: Sentimental Value
Año: 2025
Duración: 135 min.
País: Noruega
Dirección: Joachim Trier
Guion: Joachim Trier y Eskil Vogt

Música: Hania Rani

Fotografía: Kasper Tuxen
Reparto:
Renate Reinsve, Stellan Skarsgård, Inga Ibsdotter Lilleaas, Elle Fanning, Cory Michael Smith, Lena Endre, Anders Danielsen Lie, Jesper Christensen, Catherine Cohen...

Tras la muerte de su madre, las hermanas Nora Borg (Renate Reinsve) y Agnes Borg Pettersen (Inga Ibsdotter Lilleaas) se ven obligadas a reencontrarse con su padre distanciado, Gustav Borg (Stellan Skarsgård), un director de cine muy reconocido en el pasado.

Gustav regresa a sus vidas con la idea de rodar una película autobiográfica y le ofrece a Nora el papel principal, pero ella lo rechaza rotundamente. Poco después, descubre que ha dado ese papel a una joven estrella de Hollywood (Elle Fanning), lo que reaviva viejas tensiones familiares.

Gran Premio del Jurado en el Festival de Cannes 2025

Premio Puerta América del Festival de Sevilla de Cine Europeo 2025

National Board of Review (Asociación de Críticos Norteamericanos) 2025 a la Mejor Actriz Secundaria para Inga Ibsdotter Lilleaas

Premio de la Asociación de Críticos de Los Ángeles (LAFCA) 2025 a la Mejor Interpretación de Reparto para Stellan Skarsgård

Premio de la Asociación de Críticos de Boston 2025 al Mejor Actor de Reparto para Stellan Skarsgård

Premio de la Asociación de Críticos de Boston 2025 a la Mejor Película en Habla no Inglesa

British Independent Film Award 2025 a la Mejor película Internacional Independiente

Globo de Oro 2026 al Mejor Actor de Reparto para Stellan Skarsgård

Premio del Cine Europeo EFA 2026 a la Mejor Película

Premio del Cine Europeo EFA 2026 a la Mejor Dirección

Premio del Cine Europeo EFA 2026 a la Mejor actriz para Renate Reinsve

Premio del Cine Europeo EFA 2026 al Mejor actor para Stellan Skarsgård

Premio del Cine Europeo EFA 2026 al Mejor Guion

Premio del Cine Europeo EFA 2026 a la Mejor Música

BAFTA 2026 a la Mejor Película en Habla no Inglesa

Goya 2026 a la Mejor Película Europea

Oscar 2026 a la Mejor Película Internacional

Premio Sant Jordi 2026 al Mejor Actor Extranjero para Stellan Skarsgård

Premio Sant Jordi 2026  a la Mejor Actriz Extranjera para Renate Reinsve

Tenía muchas ganas de ver Valor sentimental, la nueva película de Joachim Trier, porque es un director que suele trabajar muy bien los conflictos íntimos y las emociones de sus personajes y lo primero que tengo que reconocer es que, en la parte técnica e interpretativa, me parece una película muy cuidada con la puesta en escena, las miradas, los silencios…

La historia gira en torno a dos hermanas, Nora y Agnes, que tras la muerte de su madre vuelven a cruzarse con su padre, Gustav, un antiguo director de cine con el que arrastran una relación complicada desde la infancia.

Durante la primera mitad tengo que admitir que me costó bastante entrar en la película ya que emocionalmente no conseguía conectar con los personajes... todo me parecía correcto pero también algo distante y frío.

Afortunadamente, en la segunda mitad la historia empieza a tomar otra forma, el pasado de los protagonistas va saliendo a la superficie y es en ese momento cuando logré conectar con el sufrimiento de esa familia marcada por viejos conflictos y recuerdos difíciles.

El reparto es uno de los grandes puntos fuertes de la película... Renate Reinsve encabeza el elenco y demuestra que es una actriz muy sólida, aun así, curiosamente, es el personaje con el que menos conseguí implicarme emocionalmente. En cambio, Inga Ibsdotter Lilleaas, me pareció el corazón de la historia y su personaje, que aparentemente es el más secundario, me resulta el más humano y el que consigue transmitir el peso emocional de todo lo que ha ocurrido.

También destaca, por supuesto, Stellan Skarsgård, que compone un padre frío y complejo, y en un papel secundario, pero no menos importante, aparece Elle Fanning, que aporta una presencia interesante dentro de la historia.

La cámara de Trier se detiene en las miradas, y la película parece reflexionar en sobre cómo construimos la memoria... el problema, al menos para mí, es que no siempre consigue emocionarte y si no consigues entrar en los dilemas de los personajes desde el principio, la primera parte puede hacerse algo larga.

Al final me quedo con una sensación un poco contradictoria... es una película bien hecha, con grandes interpretaciones, tiene ideas, tiene talento detrás de la cámara y delante de ella, pero le falta un poco más de fuerza narrativa para llegar a emocionar.

The Apprentice. La historia de Trump

Título original: The Apprentice

Año: 2024

Duración: 116 min.

País: Canadá

Dirección: Ali Abbasi

Guion: Gabriel Sherman

Música: Martin Dirkov, David Holmes y Brian Irvine

Fotografía: Kasper Tuxen

Reparto:

Sebastian Stan, Jeremy Strong, Maria Bakalova, Katie Garyfalakis, Martin Donovan, Patch Darragh, Eon Duffy, Moni Ogunsuyi, Chloe Madison...

Película biográfica que explora los inicios de Donald Trump en el negocio inmobiliario durante las décadas de 1970 y 1980 en Nueva York. La trama se centra en la relación entre un joven Trump (Sebastian Stan) y el influyente abogado Roy Cohn (Jeremy Strong).

Cohn, conocido por sus tácticas despiadadas, se convierte en mentor de Trump, enseñándole estrategias agresivas y poco ortodoxas para ascender en el competitivo mundo empresarial. A medida que la historia avanza, se revela cómo esta alianza moldeó la personalidad y el enfoque de Trump en los negocios, sentando las bases para su futura carrera política.

Quería ver The Apprentice no porque esperara descubrir algo nuevo que me contase sobre Donald Trump, sino para ver cómo su director Ali Abbasi abordaba la historia, y tengo que decir que aunque la película tiene cosas muy bien logradas, también me deja la sensación de que pudo haber sido más valiente y haber ido más allá en su narrativa.

Lo mejor de la película es, sin duda alguna, el trabajo de los dos actores protagonistas. Sebastian Stan sorprende con su interpretación de un joven Trump y en lugar de caer en la caricatura fácil, logra mostrarlo como alguien inseguro, acomplejado y obsesionado con la idea de lograr el éxito a cualquier precio y vemos cómo poco a poco, se va convirtiendo en la figura que todos conocemos hoy. Junto a él, Jeremy Strong brilla como Roy Cohn, el abogado despiadado que le sirve de mentor. La química entre ambos es brutal y su relación en pantalla es de lo más destacable de la película.

Otro punto fuerte es la ambientación, transportándonos a esa América de los años 70 y 80, con una estética muy bien cuidada y una estupenda banda sonora llena de éxitos de la época, desde Baccara, pasando por George McCrae o Pet Shop Boys.

Sin embargo The Apprentice tiene sus peros ya que la mayor parte de lo que cuenta ya lo conocemos. No hay grandes revelaciones que nos sorprendan (al menos a mí) y el ritmo a veces me ha parecido algo irregular, con una primera mitad que intenta humanizar a Trump (sin conseguirlo).

Si antes de ver la película, el nombre de Donald Trump te revolvía el estomago, cuando terminas de verla la sensación empeora y te reafirmas en muchos pensamientos, como por el ejemplo en que el mantra que lleva tatuado este personaje lo han hecho suyo la extrema derecha actual: atacar, negar la existencia de una verdad y negar la posibilidad de un error o de un fracaso por el simple objetivo de conseguir poder, mucho poder, y dinero... mucho dinero. Este debe ser el mantra que se ha tatuado también la derecha de este país y si lo sitúas en estos momentos en Valencia, entenderéis mejor lo de las 20:28h.

Al final, The Apprentice logra lo que se propone: incomodar. No hay redención, ni giros inesperados, solo una exposición brutal de cómo se forma un personaje como Trump. Si ya lo despreciabas antes, después de verla la sensación es aún peor. No es una película perfecta, pero es interesante y sobre todo, por si no lo sabíamos, un recordatorio de cómo funcionan los círculos de poder.