martes, 14 de noviembre de 2017

Sister Act (Una monja de cuidado)





Título original: Sister Act
Año: 1992
Duración: 100 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Emile Ardolino
Guion: Paul Rudnick
Música: Marc Shaiman
Fotografía: Adam Greenberg
Reparto:
Whoopi Goldberg, Maggie Smith, Harvey Keitel, Bill Nunn, Kathy Najimy, Wendy Makkena, Richard Portnow, Robert Miranda, Mary Wickes, Pat Crawford Brown...



Deloris Van Cartier (Whoopi Goldberg) es una cantante de un cabaret de Reno (Nevada), que, accidentalmente, es testigo de un brutal asesinato llevada a cabo por su novio mafioso Vince (Harvey Keitel).


Bajo la protección de un detective que está tratando de destapar una trama criminal, Deloris se mete en un programa de testigos y acaba por esconderse en un convento de San Francisco.

En su contra, tendrá que hacerse pasar por monja durante sus estancia, con el pseudónimo de Mary Clarence, cuya entrada será un revulsivo para la comunidad de monjas, en especial para la madre superiora (Maggie Smith).


Para pasar desapercibida, y hacer vida en la orden, Clarence se hará cargo del coro del convento, un conjunto de monjas aficionadas que no poseen muchas dotes para el canto.




NAACP Image Award a la Mejor Película 1993
NAACP Image Award a la Mejor Actriz 1993 para Whoopi Goldberg
Premio People´s Choice a la Mejor Película de Comedia 1993
Premio People´s Choice a la Mejor Actriz de Comedia 1993 para Whoopi Goldberg




Sister Act es una de esas películas que siempre me levanta el ánimo. La he visto varias veces y nunca me canso. Tiene una mezcla perfecta de humor, música y buen rollo que te atrapa desde el principio. Es ligera, divertida y con un mensaje bonito sobre cómo se pueden cambiar las cosas desde dentro, sin perder quién eres.
Entretenida película que no tiene otro afán más que el de conseguir divertirnos y hacernos pasar un buen rato... y lo consigue con creces. Tiene ritmo y mucho corazón, además de buenas interpretaciones, con una Whoopi Goldberg que se mueve como pez en el agua en este tipo de comedias y una maravillosa (como siempre) Maggie Smith, que aporta el equilibrio perfecto con su seriedad y ternura. Todo el reparto funciona como un engranaje muy bien engrasado, logrando que nos encariñemos con cada personaje.
La estupenda banda sonora acompaña a la perfección cada momento y logra que nuestros pies no paren de moverse al ritmo de las canciones. Los arreglos, las versiones con toque góspel, las coreografías… todo suma para hacerte sonreír.
Es cierto que no tiene una trama especialmente profunda, pero tampoco lo necesita. No pretende ser una obra maestra del cine, solo una buena comedia que te haga desconectar y sentirte bien y en eso cumple con creces. Sister Act es ese tipo de película a la que vuelves cuando necesitas algo que te haga sonreír, olvidarte un poco del mundo y pasarlo bien. No importa cuántos años pasen, sigue funcionando igual de bien.




lunes, 13 de noviembre de 2017

Land of Mine (Bajo la arena)






Título original: Under sandet
Año: 2015
Duración: 100 min.
País: Dinamarca
Dirección: Martin  Zandvliet
Guión: Martin Zandvliet
Música: Sune Martin
Fotografía: Camilla Hjelm
Reparto:
Roland Moller, Louis Hofmann, Mikkel Boe Folsgaard, Laura Bro, Joel Basman, Oskar Bökelmann, Emil Buschow, Leon Seidel, Karl Alexander Seidel, Maximilian Beck, August Carter...


La guerra no acaba cuando se firma la paz. Cuando Alemania se rindió en 1945, en la costa occidental danesa comenzó otra dura batalla: la de los jóvenes soldados alemanes que fueron obligados a retirar miles de minas plantadas en la arena por el ejército nazi. Doce jóvenes prisioneros de guerra alemanes son enviados a una idílica playa.


Después de pasar un escaso y rudimentario entrenamiento, la misión que se les encomienda, a cambio de su libertad, es limpiar las 45.000 minas que están enterradas en esta playa.


Será el sargento Carl Leopold Rasmussen (Roland Moller) el que supervise las peligrosas tareas de desactivación, cuyo trato próximo con los jóvenes prisioneros logrará templar su desprecio hacia los nazis. 




Bodil Award for Best Actor in a Leading Role 2016 for Roland Moller
Premio Bodil a la Mejor Película Danesa 2016
Robert Award for Best Danish Film 2016
Premio del Cine Europeo al Mejor Director de Fotografía Europeo 2016
Bodil Award for Best Actor in a Supporting Role 2016 for Louis Hofmann
Robert Award for Best Director 2016


Premio del Cine Europeo al Mejor Diseñador de Vestuario 2016
Blockbuster Audience Award 2016
Robert Award for Best Original Screenplay 2016
Robert Award for Best Editing 2016
Robert Award for Best Cinematography 2016
European Film Award for Best Hair & Make-up Artist 2016
National Board of Review a la Mejor Película del Año 2016
Premio del Público en el Festival de Gijón 2015




Dura y desasosegante película basada en hechos reales de uno de los momentos más terribles de la Segunda Guerra Mundial en Dinamarca.
La historia te mantiene en una tensión constante y te mantiene en vilo desde el principio.
Dentro de la barbarie y la brutalidad del hombre, esta película anti-bélica, nos quiere regalar dentro de los agónicos y escalofriantes momentos que nos narra, un canto a la humanidad y a los sentimientos, a la belleza de las emociones, espléndidamente interpretadas por todo el reparto de actores, y con una magnífica fotografía.
Una película de una sencillez conmovedora que te atrapa el corazón.





jueves, 9 de noviembre de 2017

Slumdog Millionaire






Título original: Slumdog Millionaire
Año: 2008
Duración: 123 min.
País: Reino Unido
Dirección: Danny Boyle y Loveleen Tandan
Guión: Simon Beaufoy
Música: A. R. Rahman
Fotografía: Anthony Dod Mantle
Reparto:
Dev Patel, Freida Pinto, Madhur Mittal, Anil Kapoor, Irrfan Khan, Saurabh Shukla, Mia Drake, Rajendranath Zutshi, Rubina Ali, Ayush Mahesh Khedekar...



Jamal Malik (Dev Patel) es un adolescente pobre de los suburbios de Bombay que participa en la versión hindú del programa "Quién quiere ser millonario?".



A punto de conseguir 20 millones de rupias, que es el premio máximo del concurso, el joven es interrogado por la policía, que sospecha que está haciendo trampas. Pero para cada una de las preguntas, Jamal tiene una respuesta.





Oscar a la Mejor Película 2009
Oscar a la Mejor Dirección 2009
Oscar a la Mejor Banda Sonora 2009
Oscar al Mejor Guión Adaptado 2009
Oscar a la Mejor Fotografía 2009
Oscar al Mejor Montaje 2009
Oscar al Mejor Sonido 2009
Globo de Oro a la Mejor Película de Drama 2009
Globo de Oro al Mejor Guión 2009
Globo de Oro al Mejor Director 2009
Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora 2009
Premio del Sindicato de Actores al Mejor Reparto 2009


BAFTA a la Mejor Película 2009
BAFTA al Mejor Director 2009
BAFTA a la Mejor Música Original 2009
BAFTA al Mejor Sonido 2009
BAFTA al Mejor Guión Adaptado 2009
Critic´s Choice Movie Award a la Mejor Película 2009
Premio Satellite a la Mejor Película de Drama 2008
Premio Goya a la Mejor Película Europea 2010
Premio del Cine Independiente Británico a la Revelación más Prometedora 2008 para Dev Patel


Premio de la Crítica Cinematográfica al Mejor Director 2009
BAFTA a la Mejor Fotografía 2009
Premio de la Crítica Cinematográfica al Mejor Intérprete Joven 2009 para Dev Patel


Premio de la Crítica Cinematográfica al Mejor Compositor de Banda Sonora 2009
Premio del Cine Independiente Británico a la Mejor Película Independiente Británica 2008


BAFTA al Mejor Montaje 2009
Premio del Sindicato de Productores a la Mejor Película 2009
Premio del Cine Europeo al Mejor Director de Fotografía Europeo 2009
Premio de la Crítica Cinematográfica al Mejor Guión 2009
Premio del Sindicato de Directores a la Mejor Dirección 2009
Premio Satellite al Mejor Director 2008
National Board of Review Award for Best Film 2008
Premio Satellite a la Mejor Banda Sonora 2008
Premio del Cine Independiente Británico al Mejor Director 2008
David de Donatello a la Mejor Película Europea 2009
Golden Eagle Award for Best Foreign Language Film 2010
Premio WGA  al Mejor Guión Adaptado 2009


New York Film Critics Circle Award for Best Cinematographer 2008
Los Angeles Film Critics Association Award for Best Director 2008
NAACP Image Award a la Mejor Película Independiente 2009
National Society of Fimlm Critics Award a la Mejor Fotografía 2009
Premio León Checo a la Mejor Película Extranjera 2010
Art Directors Guild Award al Mejor Diseño de Producción 2009
London Film Critics´ Circle Award for Screenwriter of the Year 2008
premio Robert a la Mejor Película No Estadounidense 2010
Goya 2010 a la Mejor Película Europea





Maravillosa y conmovedora película basada en la novela de Vikas Swarup, llena de color, energía, emociones y con un ritmo trepidante. La historia se mueve con un ritmo vertiginoso, saltando entre el presente y los recuerdos del protagonista, y poco a poco vas entendiendo que cada momento vivido por él, incluso los más dolorosos, han sido piezas necesarias para que llegue hasta allí.
La dirección es impecable y la fotografía es un festival de colores y contrastes que refleja muy bien la intensidad de cada escena. Pero si hay algo que se me quedó grabado fue la música... la banda sonora te lleva de la mano durante toda la película. Es alegre, es dramática, es tensa, es liberadora y tiene momentos en los que todo encaja tan bien que parece coreografiado con el corazón.
Es cierto que es una historia dura, pero no se regodea en la miseria, al contrario, consigue que uno salga del cine con el ánimo encendido, con esa mezcla de emoción, ternura y ganas de bailar, como en la escena final. Slumdog Millionaire es un viaje lleno de heridas, de esperanza y de amor que vale la pena vivir.





lunes, 6 de noviembre de 2017

La niñera mágica





Título original: Nanny McPhee

Año: 2006
Duración: 97 min.
País: Reino Unido
Dirección: Kirk Jones
Guion: Emma Thompson
Música: Patrick Doyle
Fotografía: Henry Braham
Reparto:
Emma Thompson, Colin Firth, Angela Lansbury, Kelly Macdonald, Adam Godley, Thomas Brodie-Sangster, Celia Imrie, Derek Jacobi, Imelda Staunton, Eliza Bennett, Raphael Coleman, Samuel Honywood, Elizabeth Berrington...



El Sr. Brown (Colin Firth), ha perdido a su mujer hace un año y tiene que hacerse cargo de sus siete hijos. Él está muy agobiado y además de las presiones familiares y económicas no consigue retomar el control de su vida. Por ello, contrata los servicios de una niñera con la esperanza de que el orden y la tranquilidad lleguen de nuevo a su casa y a sus hijos.

Después de que las últimas 17 niñeras abandonasen en el periodo de prueba, horrorizadas por las travesuras de los niños, llega Nanny McPhee (Emma Thompson), una niñera con extraños poderes. Ella pondrá firmes a los niños y les hará entender que sus maldades pueden ser muy perjudiciales. La mejora de comportamiento hará que la extraña niñera también cambie.





La niñera mágica tiene ese aire de cuento clásico que te envuelve desde el principio y consigue mantenerte pegada a la pantalla con una mezcla de humor, ternura y fantasía. Hay escenas divertidas, la ambientación tiene ese punto entre lo real y lo fantástico que hace que todo encaje perfectamente en el tono del cuento, sin perder ritmo ni frescura.
Angela Lansbury está maravillosa y su interpretación le da un toque especial a toda la película.
Es una película pensada para disfrutarla sin más pretensiones que el de pasar un buen rato, que es ideal para ver en familia o cuando simplemente necesitas desconectar del mundo y sumergirte en una historia amable, bonita y bien contada.





Algo prestado





Título original: Something Borrowed

Año: 2011
Duración: 112 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Luke Greenfield
Guion: Jennie Snyder Urman
Música: Alex Wurman
Fotografía: Charles Minsky
Reparto:
Kate Hudson, Ginnifer Goodwin, John Krasinski, Steve Howey, Ashley Williams, Peyton List, Colin Egglesfield, Jill Eikenberry...



La amistad entre Darcy (Kate Hudson) y Rachel (Ginnifer Goodwin) se ve puesta a prueba, cuando Rachel, en la noche de su 30 cumpleaños, tiene una aventura con Dex (Colin Egglesfield), del que lleva años enamorada y al que ve como el hombre de sus sueños.

El problema es que Dex es el prometido de Darcy. Unos días antes de la boda de Dex y Darcy, Rachel se debatirá entre salvaguardar su amistad con Darcy o luchar por el que cree que es el amor de su vida.




Comedia romántica basada en una novela de Emily Giffin para pasar un rato si estás aburrido y no tienes otra cosa mejor que hacer. Insulsa, con muchos típicos tópicos y clónica de otras tantas que circulan por ahí. Es tan previsible, que en algún momento llegué a dudar si había leído el libro (la respuesta es no), o que el guión lo hubiese escrito yo (que tampoco). Hecha, simplemente, a medida para el lucimiento de Kate Hudson.





sábado, 4 de noviembre de 2017

Paraíso






Título original: Rai

Año: 2016
Duración: 130 min.
País: Rusia
Dirección: Andrei Konchalovsky
Guion: Elena Kiseleva y Andrei Konchalovsky
Música: Sergey Shustitskiy
Fotografía: Aleksandr Simonov
Reparto:
Yuliya Vysotskaya, Christian Clauss, Philippe Duquesne, Peter Kurth, Jakob Diehl, Viktor Sukhorukov, Vera Voronkova, Jean Denis Römer, Caroline Piette...




Año 1942. Olga (Yuliya Vysotskaya) es una aristócrata rusa miembro de la Resistencia Francesa que es arrestada por la policía nazi por ocultar a dos niños judíos durante una redada. Arrestada y enviada a la cárcel a la espera de una decisión final, conoce a Jules, un funcionario francés colaboracionista que debe investigar su caso.


Pero Olga es trasladada a un campo de concentración, donde se reencuentra con Helmut, un oficial alemán de alto rango de las SS que hace años estuvo locamente enamorado de ella. El devastamiento de la Segunda Guerra Mundial marcó la vida de estas tres personas y cambió sus destinos para siempre.




Golden Eagle Award for Best Direction 2017
Golden Eagle Award for Best Leading Actress 2017 for Yuliya Vysotskaya
Golden Eagle Award for Best Motion  Picture 2017
León de Plata al Mejor Director 2016 en el Festival de Venecia
Premio Nika a la Mejor Actriz 2017 para Yuliya Vysotskaya
Premio Nika a la Mejor Película 2017
Premio Nika al Mejor Director
Premio a la Mejor Actriz 2016 en el Festival de Gijón para Yuliya Vysotskaya
Premio a la Mejor Fotografía 2016 en el Festival de Gijón
Premio del Jurado Joven 2016 en el Festival de Gijón
Astor de Plata 2016 al Mejor Guión en el Festival del Mar de Plata




Dura película que nos sitúa en una de las mayores atrocidades cometidas por el ser InHumano que muchas veces habita en este planeta llamado Tierra, como fue el del holocausto nazi. La película rodada en blanco y negro, intensifica el horror, el miedo y la sinrazón de la barbarie, se centra en tres personajes que intentan explicar el porque de sus actos.
Una buena dirección, grandes interpretaciones, un excelente guión y una impresionante fotografía, hacen que merezca la pena resistir las algo más de dos horas que dura.
Aunque al principio puede llegar a ser un poco lenta, llega un momento que sin darte cuenta, has quedado atrapada en la historia y el impacto de todo lo que va sucediendo es más fuerte que la extensa duración.