Parecido a un asesinato

Año: 2025
Duración: 111 min.
País: España
Dirección: Antonio Hernández
Guion: Rafael Calatayud Cano

Música: Luis Ivars

Fotografía: Guillem Oliver
Reparto:
Blanca Suárez, Eduardo Noriega, Tamar Novas, Claudia Mora, Marián Álvarez, Raúl Prieto, Joaquín Climent, Andy Povega...

Eva (Blanca Suárez) es una mujer que parece haber alcanzado la estabilidad perfecta tanto en su carrera como en su relación con un escritor (Eduardo Noriega) que tiene una hija adolescente (Claudia Mora).

Sin embargo, esta calma se rompe cuando reaparece la sombra de su exmarido (Tamar Novas), un hombre violento que la maltrató en el pasado. Eva comienza a sentir su presencia en todas partes, sumergiéndose en una espiral de miedo donde la frontera entre la realidad y la paranoia se vuelve casi invisible.

Premio Lola Gaos 2025 a la Mejor Canción por "Caminar el tiempo".

Parecido a un asesinato está basada en la novela negra de Juan Bolea, es una historia que no te deja acomodarte, que juega contigo desde el principio y que te obliga a mirar dos veces y hasta tres cada detalle, dejándome con la sensación de haber estado todo el rato caminando sobre terreno inestable ya que lo que en un primer momento creías entender se fragmenta porque los hechos se reconstruyen desde distintos puntos de vista y eso te hace desconfiar de todos y mantener la intriga viva.

Hay tensión psicológica, giros que cambian el sentido de lo que habías dado por seguro y ese juego con la percepción está bien llevado durante buena parte de la película.

El escenario es sin duda otro de los grandes aciertos con el Pirineo aragonés de fondo, que parece que observa y guarda algún secreto, convirtiéndo la naturaleza en un personaje más... silencioso pero presente.

Me ha gustado mucho cómo se presentan los personajes, sobre todo el de Eva, interpretada por Blanca Suárez, que para mí, su trabajo es el mejor de la película... a su lado, Eduardo Noriega cumple y Claudia Mora, sorprende.

Ahora bien, no todo me ha convencido ya que con un planteamiento atractivo, esperaba que la historia mantuviera el equilibrio hasta el final, sin embargo,la segunda parte me ha resultado un poco forzada y en ese intento por sorprender constantemente, al final se resiente.

Aun así, me parece una película interesante dentro del thriller español reciente... tiene atmósfera, una protagonista que destaca claramente por encima del resto y aunque no es redonda y a ratos se complica más de la cuenta, logra mantener el interés y crear esa duda constante que es la base de cualquier buena historia de misterio.

Nadie conoce a nadie

Título original: Nadie conoce a nadie
Año: 1999
Duración: 108 min.
País: España
Dirección: Mateo Gil
Guion: Mateo Gil
Música: Alejandro Amenábar
Fotografía: Javier Salmones
Reparto:
Eduardo Noriega, Jordi Mollà, Natalia Verbeke, Paz Vega, Críspulo Cabezas, Manuel Morón, Pedro Álvarez-Ossorio, Mauro Rivera, Jesús Olmedo, Joserra Cadiñanos, José Manuel Seda, Richard Henderson, José Cantero, Lucio Romero...

Simón (Eduardo Noriega), un joven aspirante a escritor, se gana la vida diseñando crucigramas para un periódico sevillano, mientras que Sapo (Jordi Mollà), su compañero de piso, sobrevive como profesor particular de inglés. Un día Simón recibe en el contestador un amenazador mensaje que lo conmina a incluir la palabra "adversario" en su próximo crucigrama, el del Domingo de Ramos.

Todo parece una broma pesada, pero Simón cede ante la amenaza sin saber muy bien por qué lo hace. El resultado es una serie de atentados en vísperas de la última Semana Santa del milenio. Aterrado por las consecuencias de su decisión, decide investigar los hechos con la ayuda de María (Natalia Verbeke), una compañera del periódico a la que le han asignado el caso. Poco a poco, descubrirá cómo una serie de circunstancias casuales lo van inculpando.

Premio Goya 1999 a los Mejores Efectos Especiales

Adaptación de la novela de Juan Bonilla que lleva el sello de las películas de Amenábar, ya que la dirección corre a cargo del guionista habitual de Amenábar, quien compone la banda sonora.

La película es entretenida, aunque a veces se enreda demasiado buscando tantas intrigas que te despista un poco y quizás se complica demasiado y termina por parecer un poco caótica y raya hasta en lo absurdo.

Lástima que no se aprovechase más el argumento y el talento de los actores y que al final sea una película que no pasara a la historia por nada en especial y que se borrará de la mente fácilmente.

Al final se queda todo en buenas intenciones, con un principio prometedor pero que se desinfla según pasan los minutos.

Tesis

Título original: Tesis

Año: 1996

Duración: 125 min.

País: España

Dirección: Alejandro Amenábar

Guión: Alejandro Amenábar

Música: Alejandro Amenábar y Mariano Marín
Fotografía: Hans Burmann

Reparto:
Ana Torrent, Fele Martínez, Eduardo Noriega, Nieves Herranz, Rosa Campillo, Miguel Picazo, Xabier Elorriaga...

Ángela (Ana Torrent), estudiante de Imagen, está preparando una tesis sobre la violencia audiovisual. Como complemento a su trabajo, su director de tesis se compromete a buscar en la videoteca de la facultad material para ella, pero al día siguiente es hallado muerto.

Junto a Chema (Fele Martínez), un compañero de clase, Ángela decide visionar la cinta que se encontraba en el magnetoscopio: es una "snuff movie", una película en la que se filma un asesinato o la muerte real de una persona y descubre que una mujer ha muerto allí.

Aterrorizada e intrigada a la vez, decide investigar más sobre aquel misterioso acontecimiento con la ayuda de Chema. Pero Ángela se mueve en un terreno peligroso que le llevará, posiblemente, a convertirse en la protagonista de la siguiente "snuff movie".

Goya a la Mejor Película 1996

Goya al Mejor Director Novel 1996

Goya al Mejor Actor Revelación 1996 para Fele Martínez

Goya al Mejor Guión Original 1996

Goya a la Mejor Dirección de Producción 1996

Goya al Mejor Montaje 1996

Goya al Mejor Sonido 1996

Todavía recuerdo cuando fui a ver la película al cine y estuve a punto de levantarme e irme (por primera vez en mi vida) debido a que no aguantaba la tensión y la sensación claustrofóbica que me entró de imaginarme lo que estaba viendo la protagonista de la historia. Sin duda la película tiene algún que otro fallo, producto de la inexperiencia del director, pero es tan cierto esto, como que posiblemente sea la mejor película de Amenábar, en la que a pesar de no tener el presupuesto que tiene en la actualidad, con una trama llena de intriga y suspense, un estupendo guión y un trabajo de Fele Martínez que sobresale del resto por su naturalidad y frescura hacen de esta película una de las mejores del cine español de los 90.