Parecido a un asesinato

Año: 2025
Duración: 111 min.
País: España
Dirección: Antonio Hernández
Guion: Rafael Calatayud Cano

Música: Luis Ivars

Fotografía: Guillem Oliver
Reparto:
Blanca Suárez, Eduardo Noriega, Tamar Novas, Claudia Mora, Marián Álvarez, Raúl Prieto, Joaquín Climent, Andy Povega...

Eva (Blanca Suárez) es una mujer que parece haber alcanzado la estabilidad perfecta tanto en su carrera como en su relación con un escritor (Eduardo Noriega) que tiene una hija adolescente (Claudia Mora).

Sin embargo, esta calma se rompe cuando reaparece la sombra de su exmarido (Tamar Novas), un hombre violento que la maltrató en el pasado. Eva comienza a sentir su presencia en todas partes, sumergiéndose en una espiral de miedo donde la frontera entre la realidad y la paranoia se vuelve casi invisible.

Premio Lola Gaos 2025 a la Mejor Canción por "Caminar el tiempo".

Parecido a un asesinato está basada en la novela negra de Juan Bolea, es una historia que no te deja acomodarte, que juega contigo desde el principio y que te obliga a mirar dos veces y hasta tres cada detalle, dejándome con la sensación de haber estado todo el rato caminando sobre terreno inestable ya que lo que en un primer momento creías entender se fragmenta porque los hechos se reconstruyen desde distintos puntos de vista y eso te hace desconfiar de todos y mantener la intriga viva.

Hay tensión psicológica, giros que cambian el sentido de lo que habías dado por seguro y ese juego con la percepción está bien llevado durante buena parte de la película.

El escenario es sin duda otro de los grandes aciertos con el Pirineo aragonés de fondo, que parece que observa y guarda algún secreto, convirtiéndo la naturaleza en un personaje más... silencioso pero presente.

Me ha gustado mucho cómo se presentan los personajes, sobre todo el de Eva, interpretada por Blanca Suárez, que para mí, su trabajo es el mejor de la película... a su lado, Eduardo Noriega cumple y Claudia Mora, sorprende.

Ahora bien, no todo me ha convencido ya que con un planteamiento atractivo, esperaba que la historia mantuviera el equilibrio hasta el final, sin embargo,la segunda parte me ha resultado un poco forzada y en ese intento por sorprender constantemente, al final se resiente.

Aun así, me parece una película interesante dentro del thriller español reciente... tiene atmósfera, una protagonista que destaca claramente por encima del resto y aunque no es redonda y a ratos se complica más de la cuenta, logra mantener el interés y crear esa duda constante que es la base de cualquier buena historia de misterio.

El bar

Título original: El bar
Año: 2017
Duración: 102 min.
País: España
Dirección: Álex de la Iglesia
Guión: Álex de la iglesia y Jorge Guerricaechevarría
Música: Carlos Riera y Joan Valent
Fotografía: Ángel Amorós
Reparto:
Blanca Suárez, Mario Casas, Secun de la Rosa, Carmen Machi, Jaime Ordóñez, Terele Pávez, Joaquín Climent, Alejandro Awada, Jordi Aguilar, Diego Braguinsky, Mamen García...

Son las nueve de la mañana. En un café del centro de Madrid un grupo de personas de lo más heterogéneo desayuna tranquilamente. Parece un día cualquiera hasta que uno de los clientes se marcha del local y, en el momento que pone un pie en la calle, recibe un disparo en la cabeza. Nadie más se atreve a salir. Están atrapados.

Después del terrible suceso, las personas que se encuentran en el local se ven obligados a permanecer en su interior con el temor de que un francotirador dispare a todo aquel que intente salir de allí. Las tensiones entre ellos comenzarán a crecer y el bar se convertirá en el lugar en el que revelar los pecados y las culpas de cada uno.

Para sorpresa mía, tengo que decir que he disfrutado y mucho viendo esta película coral de Álex de la Iglesia y que no he podido apartar la mirada de la pantalla desde el primer segundo hasta el último.

He quedado completamente atrapada en esta historia esperpéntica, tensa, dura, con una dosis de crítica social y con ese humor tan negro y característico del director.

Con un ritmo trepidante y frenético, destaca por su gran reparto.

Lo mejor de la película... Terele Pávez, Joaquín Climent y especialmente Jaime Ordóñez.

Lo peor... ese frenesí a veces incontrolable que se le escapa de las manos a Álex de la Iglesia, y que Terele Pávez ya no estará en más películas para seguir regalándonos grandes interpretaciones.