En un barrio de Nueva York

Título original: In The Heights

Año: 2021

Duración: 143 min.

País: Estados Unidos

Dirección: Jon M. Chu

Guion: Quiara Alegría Hudes

Música: Lin-Manuel Miranda

Fotografía: Alice Brooks

Reparto:

Anthony Ramos, Melissa Barrera, Leslie Grace, Corey Hawkins, Olga Merediz, Jimmy Smits, Gregory Diaz IV, Daphne Rubin-Vega...

En el barrio de Washington Heights en Manhattan, Usnavi de la Vega (Anthony Ramos) se enfrenta a la difícil decisión de cerrar su negocio en la ciudad neoyorquina y volver a República Dominicana.

En el barrio también viven la abuela Claudia (Olga Merediz), que desempeña el rol de abuela para muchos de sus vecinos, Vanessa (Melissa Barrera) de quien Usnavi está perdidamente enamorado y Nina (Leslie Grace) una vieja amiga de Usnavi que regresa al barrio después de mucho tiempo.

Estupenda adaptación a la gran pantalla del musical de 2008 en Broadway In The Heights, musical que ganó cuatro Premios Tony, tres Laurence Oliver y un Grammy con adaptación del libreto original de la propia guionista.

La película es una canto a la vida, a la amistad, al amor, a las raíces y a los soñadores con una banda sonora maravillosa que te invita a bailar, a cantar y sobre todo a soñar y a sonreír desde el principio hasta el fin.

Te atrapa irremediablemente y caes rendida, a pesar de la duración de la película, ante la escenografía, las interpretaciones, su capacidad para emocionarnos, para hacernos reír y llorar, pero sobre todo para hacernos disfrutar del cine, de la música, de la vida, del color, del vivir ahora y disfrutar el presente.

A pesar de la alegría inmensa que desprende esta película, también hay pequeños momentos para la crítica social en la que se denuncia las etiquetas que se ponen en un país como Estados Unidos a los latinos, la dificultad que tienen para integrarse en ciertos sectores de la sociedad, el racismo...

Un soplo de aire fresco dentro de la industria cinematográfica que te hará disfrutar si te gusta el cine y que no te debes perder sobre todo... si te gustan los musicales

20.000 especies de abejas

Año: 2023

Duración: 129 min.

País: España

Dirección: Estibaliz Urresola Solaguren

Guion: Estibaliz Urresola Solaguren

Fotografía: Gina Ferrer

Reparto:

Sofía Otero, Patricia López Arnaiz, Ane Gabarain, Itziar Lazkano, Martxelo Rubio, Sara Cózar, Miguel Garcés, Unax Hayden, Goize Blanco...

Cocó (Sofía Otero), de ocho años, no encaja en las expectativas del resto y no entiende por qué. Todos a su alrededor insisten en llamarle Aitor pero no se reconoce en ese nombre ni en la mirada de los demás.

Su madre Ane (Patricia López Arnaiz), sumida en una crisis profesional y sentimental, aprovechará las vacaciones para viajar con sus tres hijos a la casa materna donde reside su madre Lita (Itziar Lazkano) y su tía Lourdes (Ane Gabarain), estrechamente ligada a la cría de abejas y la producción de miel.

Este verano que cambiará sus vidas obligará a estas mujeres de tres generaciones muy distintas a enfrentarse a sus dudas y temores, y sobre todo, a Ane, a por fin ser honesta consigo misma.

Guild Film Prize en la Bernilae 2023

The Berliner Morgenpost Readers´ Jury Award en la Bernilae 2023

Oso de plata a la Mejor Interpretación Protagonista en la Bernilae 2023 para Sofía Otero

Biznaga de Oro a la Mejor Película en el Festiva de Málaga 2023

Biznaga de Plata a la Mejor Actriz de Reparto en el festival de Málaga 2023 para Patricia López Arnaiz

Premio Feroz Puerta Oscura 2023 a la Mejor Película

Premio Gran Jurado en el Festival Internacional de Seattle 2023

Premio al Mejor Elenco Femenino en el Festival Internacional de Hong Kong 2023

Premio Forqué al Mejor Largometraje de Ficción 2023

Premio Forqué al Cine en Educación y Valores 2023

Premio Feroz 2024 a la Mejor Película Dramática

Premio Feroz 2024 a la Mejor Actriz de Reparto de una Película para Patricia López Arnaiz

Premio Gaudí 2024 a la Mejor Película en Lengua no Catalana

Premio Gaudí 2024 a la Mejor Dirección Novel

Premio Gaudí 2024 a la Mejor Fotografía

Premio Goya 2024 a la Mejor Dirección Novel

Premio Goya 2024 a la Mejor Actriz de Reparto para Ane Gabarain

Premio Goya 2024 al Mejor Guion Original

La cineasta bilbaína Estibaliz Urresola Solaguren se luce en la dirección de esta delicada película con un talento especial para dirigir a un elenco de actrices que son las que llevan el peso de la narración a lo más alto con sus interpretaciones.

Si bien la película se abstiene de entrar en profundidad en el tema de la transexualidad, se dedica sencillamente a exponernos las sensaciones, inquietudes, miedos, dudas que tiene una persona que no se siente identificada con su cuerpo, que se siente diferente a los demás y que no sabe como expresarlo, hasta que encuentra la manera, su manera, de hacer llegar sus emociones a los demás, y todo esto a través de la mirada inocente de alguien que tiene ocho años.

Posiblemente habrá a quienes esta exposición de la transexualidad se le quede corta y espere más profundidad y ahondamientos en la propia persona que lo vive y en quienes comparten sus día a día e incluso en las personas ajenas a ella, pero que conforman la sociedad...

Posiblemente la directora no entra de lleno para dejar las preguntas en el aire, preguntas que nos platea a nosotros mismos, para que reflexionemos sobre lo que vemos, oímos, sentimos en la piel de cada uno de los personajes, para que nos planteemos como sociedad si tenemos que imponer los estereotipos o tenemos que ser tolerantes y dejar ser libres a los demás para que cada persona sea como quiera ser, sienta como quiera sentir y ame a quien quiera amar...

Pero lo que nadie puede negar es la sensibilidad con la que se muestran las relaciones interpersonales entre los distintos miembros de la familia y las barreras sociales y mentales a las que se enfrentan diariamente.

Una película lenta con una importancia vital de los diálogos que dicen tanto como los silencios y las miradas, especialmente las de Sofía Otero que traspasa la pantalla con esa mezcla de inocencia y sabiduría escondida detrás de sus pupilas, la indiscutible Patricia López Arnaiz que como siempre es una apuesta segura, la maravillosa interpretación de Ane Gabarain (que maravilloso personaje el de la tía, protagonista imprescindible para que Cocó se abra y se desnude ante los demás) y la estupenda interpretación de Itziar Lazkano como contrapunto necesario.

Una gran película...

Una película honesta...

Una película que sin adoctrinamientos pero con sentimientos nos hace reflexionar sobre el respeto, la libertad, la compresión, la valentía, el amor, que se sumerge y desarma todos los miedos, prejuicios y ataques de la sociedad ante los que ve, siente o cree que son diferentes a ellos.

Gold Run

Título original: Gulltransporten

Año: 2022

Duración: 117 min.

País: Noruega

Dirección: Hallvard Braein

Guion: Thomas Moldestad, Jørgen Storm Rosenberg y Sofia Lersol Lund

Música: Christian Wibe

Fotografía: Oskar Dahlsbakken

Reparto:

Jon Øigarden, Axel Bøyum, Anatole Taubman, Sven Nordin, Pål Anders Nordvi, Bjørnar Bruun, Ida Elise Broch, Gard B. Eidsvold, Thorbjørn Harr, Eivind Sander, Morten Svartveit, Lars Berge, Terje Strømdahl

Durante la Segunda Guerra Mundial, el director del banco central noruego, manda al secretario parlamentario, Fredrik Haslund, que lidere la evacuación de las reservas de oro de la nación antes de que los nazis se hagan con ellas. 

En pocas pero caóticas horas, Haslund consigue reunir a un grupo de compatriotas formado por su hermana, trabajadores del banco, conductores de camiones y el reconocido poeta Nordahl Grieg.

Con su ayuda, emprenden una escapada a través de los paisajes nórdicos hacia un convoy aliado de Gran Bretaña. Sin descanso ni tregua, el grupo es vigilado de cerca por las fuerzas alemanas.

Entretenida película para pasar el rato que nos cuenta la historia basada en hechos reales de cómo la resistencia noruega sacó a escondidas 55 toneladas de oro antes de que los nazis ocupasen el país.

El director de la película le ha querido dar un aire épico a la narración, combinándola con ligeros toques de humor, humanizando la historia a través de sus personajes, pero sinceramente, tampoco es una película que creo deje huella, ni siquiera durante unos breves minutos una vez finalizada, es más, me atrevería a decir, que pasará muy pronto al olvido de sus espectadores.

Se deja ver, si, por supuesto, pero si no tienes ninguna otra opción más interesante.

Las interpretaciones me resultan más que poco creíbles, frías, como los gélidos paisajes que rodean el país.

Esperaba más de una historia que podría haber llenado la pantalla de más intriga, más acción, más emociones y sin embargo, me parece plana a pesar de la supuesta sucesión de episodios que se van sucediendo y que deberían tenerte atrapada a la pantalla.

Lo mejor de la película... el tráiler.

Cinema Sabaya

Año: 2021

Duración: 91 min.

País: Israel

Dirección: Orit Fouks Rotem

Guion: Orit Fouks Rotem

Fotografía: Itai Marom

Reparto:

Dana Ivgy, Aseel Farhat, Khawlah Hag Debsy, Marlene Bajali, Amal Murkus, Joanna Said, Ruth Landau, Yulia Tagil, Orit Samuel, Liora Levi...

Ocho mujeres, árabes y judías asisten a un taller de vídeo en un centro comunitario de la localidad dirigido por Rona (Dana Igvy), una joven cineasta. En él exponen sus puntos de vista, confrontan sus ideas, romperán sus estereotipos y se ayudarán a superar sus problemas personales desde el cariño más sincero.

Ophir Award for Best Film 2022

Ophir Award for Best Supporting Actress 2022 for Joanna Said

Ophir Award for Best Casting 2022

Ophir Award for Best Costume Design 2022

Ophir Award for Best Director 2022

Maravilloso debut cinematográfico de Orit Fouks Rotem en el que nos regala una dura, real y sensible historia de historias, de barreras culturales que se van cayendo a través de la sororidad y el empoderamiento de unas mujeres llenas de vida y de verdad.

Una película que combina la ficción con la realidad, dando la sensación a veces que estamos viendo un documental, pero no, es una película de ficción pero en la que la realidad se vive de manera tan palpable e intensa que traspasa la pantalla.

A destacar por encima de todo a unas increíbles actrices que te atrapan y absorben tu mente dando vida a una mujeres que nos muestran retazos de unas vidas completamente diferentes, perdidas en una sociedad que las oprime, reprime y exprime, pero que entre ellas se sienten libres para poder expresarse y mostrase como son, como piensan y como sienten de verdad, a pesar del choque cultural y generacional que a veces las enfrenta, pero que a pesar de ello, a través de las palabras, de las emociones y del cine, son capaces de aprender a respetarse, a admirarse y a quererse.

Una película en la que se aborda y se habla sin tapujos de política, de violencia de género, de terrorismo, de homosexualidad, de sexualidad, de sueños, de ilusiones, de esperanza, de miedo, de inseguridades...

Una película que te hace sonreír, que te hace llorar, que te impacta, que te emociona...

Una película llena de vida...

Una película llena de arte