Babygirl

Año: 2024

Duración: 114 min.

País: Estados Unidos

Dirección: Halina Reijn

Guion: Halina Reijn

Música: Cristobal Tapia de Veer

Fotografía: Jasper Wolf

Reparto:

Nicole Kidman, Harris Dickinson, Antonio Banderas, Sophie Wilde, Esther McGregor, Anoop Desai, Victor Slezak, Maxwell Whittington-Cooper, Gaite Jansen...

Romy Mathis (Nicole Kidman) es una exitosa directora ejecutiva en el sector de la automatización industrial, que mantiene una vida aparentemente perfecta junto a su esposo Jacob (Antonio Banderas) y sus dos hijas.

Sin embargo, su rutina se ve alterada cuando inicia una apasionada aventura con Samuel (Harris Dickinson), un joven becario de su empresa. Este romance no solo pone en peligro su carrera y su familia, sino que también la lleva a cuestionar su identidad y sus deseos más profundos.

Copa Volpi a la Mejor actriz para Nicole Kidman en el Festival de Venecia 2024

National Board of Review (Asociación de Críticos Norteamericanos) 2024 a la Mejor Actriz para Nicole Kidman

Babygirl me ha dejado una mezcla de incomodidad y decepción y aque esperaba encontrarme con una historia provocadora y arriesgada pero me encontré con una película que no termina de definirse, que se queda atrapada entre el drama erótico, el thriller psicológico y un intento de cine intimista que nunca llega a cuajar.

Visualmente está bien, tiene una iluminación muy cuidada pero el problema es que detrás de esa fachada no hay mucho más. La historia se apoya en clichés que ya hemos visto mil veces: la atracción prohibida, la diferencia de poder, la mujer atrapada entre el deseo y la culpa y todo eso podría funcionar si se contara desde una perspectiva nueva pero siento que todo se queda en la superficie.

Nicole Kidman hace lo que puede, su talento es evidente pero el guion no le da espacio para desarrollar su personaje y está atrapada en escenas que no terminan de tener sentido, diciendo frases que suenan vacías y actuando de una forma que no conecta con ninguna emoción.

Me parece terrible cómo se nos muestra a las mujeres ya que se supone que esta película habla de libertad, de deseo, de romper con las normas pero con lo que nos encontramos es con un personaje femenino que empieza siendo una mujer fuerte, independiente y que poco a poco se va desdibujando hasta quedar convertida en alguien patético, confuso y ridículo incluso.

Me ha costado encontrar algo a lo que aferrarme, pero bueno, diría nuevamente que la estética está bien, la intención también, pero le falta alma, le falta una historia que diga algo de verdad, que arriesgue de verdad, que no se limite a repetir fórmulas sin cuestionarlas, porque lo que Babygirl propone como libertad se parece demasiado a un vacío disfrazado de glamour y eso, más que provocador, resulta desolador.

Los puentes de Madison

Título original: The Bridges of Madison County
Año: 1995
Duración: 135 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Clint Eastwood
Guion: Richard LaGravenese
Música: Lennie Niehaus
Fotografía: Jack N. Green
Reparto:
Clint Eastwood, Meryl Streep, Annie Corley, Victor Slezak, Jim Haynie, Sarah Kathryn Schmitt, Christopher Kroon, Phyllis Lyons, Debra Monk, Richard Lage...

En el condado de Madison, Francesca Johnson (Meryl Streep) es un ama de casa con una vida monótona. Vive con su marido en una granja y dedica todo su tiempo libre a las labores del hogar. Un día recibe la visita de Robert Kincaid (Clint Eastwood), un fotógrafo que trabaja para el National Geographic y que ha llegado a la zona para hacer un reportaje de los famosos puentes cubiertos de la región.

Francesca le da cobijo y, pronto, comienzan a compartir momentos de complicidad. Poco a poco, la pasión surge entre ellos, y Francesca tendrá que elegir entre su aburrida rutina y el recién descubierto deseo hacia Robert.

Blue Ribbon Award a la Mejor Película de habla no inglesa

Fotogramas de Plata 1995 a la Mejor Película Extranjera según la Crítica

Maravillosa película la que nos regala Clint Eastwood en la que todo es perfecto y no sobra nada. Un gran guión basado en la novela de Robert James Waller, una gran fotografía, una estupenda banda sonora y unas extraordinarias interpretaciones, con una química que traspasa la pantalla entre Eastwood y Meryl Streep, creando una atmósfera sutil pero intensa en la que los gestos, las miradas, los silencios te llegan a emocionar intensamente. Una película inolvidable, de las que dejan huella en la memoria del corazón, como sin duda lo hace la escena final, que sin ninguna duda, es una de las mejores de la historia del cine. Recuerdo que viéndola, le hablaba al personaje de Francesca, empujándola a salir del coche antes de que el semáforo cambiase de color, intentando que me oyese... así de real se siente la película, que te hace vivirla y emocionarte con la profundidad de esta hermosa historia de amor. Clint Eastwood volvió a hacerlo, nos volvió a dar una obra maestra, una lección magistral de cine.