El pájaro de la felicidad

Año: 1993
Duración: 118 min.
País: España
Dirección: Pilar Miró
Guion: Mario Camus
Música: Jordi Savall
Fotografía: José Luis Alcaine
Reparto:
Mercedes Sampietro, José Sacristán, Aitana Sánchez-Gijón, Carlos Hipólito, Daniel Dicenta, Asunción Balaguer, Lluís Homar, Mari Carmen Prendes, Eulàlia Ramon, Jordi Torras, Enric Majó, Josep Maria Pou, Adriana Ozores...

Carmen (Mercedes Sampietro), es una restauradora de arte de mediana edad que, tras sufrir una agresión sexual y enfrentarse a la soledad, decide reevaluar su vida por completo.

Tras el trauma de la violación y al sentirse distanciada de su hijo (Carlos Hipólito) y de un novio con el que no conecta (Lluís Homar), Carmen emprende un viaje hacia el sur de España.

En su recorrido por tierras andaluzas, busca sus raíces y el sentido de su existencia, refugiándose en el trabajo de restauración y en la soledad de una casa frente al mar.

Goya 2024 a la Mejor Fotografía

Premio Ondas 1993 a la Mejor Actriz para Mercedes Sampietro

Una amiga me preguntó: "¿Has visto el pájaro de la felicidad de Pilar Miró?", y mi respuesta fue no, así que por recomendación de ella, me decidí a verla con la sensación de estar abriendo una puerta sin saber muy bien qué me voy a encontrar al otro lado, y lo que me he encontrado es una maravillosa película que nos habla de una mujer que atraviesa un momento durísimo tras sufrir una agresión y a partir de ahí, su vida se rompe en mil pedazos y empieza un proceso de reconstrucción y de búsqueda de sí misma, con preguntas que no siempre tienen respuesta... un viaje hacia dentro, hacia todo eso que una, a veces, arrastra aunque intente seguir adelante cada día.

Pilar Miró dirige con una calma muy consciente, dejando que cada escena respire, y luego está la fascinante Mercedes Sampietro, que lleva absolutamente todo el peso de la historia y que nos regala una interpretación magnífica... realmente, me cuesta imaginar esta historia con otra actriz, porque ella le da una verdad muy difícil de igualar.

Por otro lado está el resto del reparto... no sé le puede pedir más a un elenco en el que absolutamente todos son unos actores y actrices inmensos... da igual el papel que interpreten... tan solo unos minutos en pantalla de cualquiera de ellos engrandecen más esta película. Luego está el magnífico guion escrito por el gran Mario Camus, en el que los diálogos parecen surgir de la propia vida.

He tenido la sensación de estar ante una película poco común dentro del cine español... pero claro, estamos hablando que al frente estaba Pilar Miró y quizás eso lo explique todo. Una película que nos hace pensar en qué haríamos nosotros si la vida que tenemos ya no nos llena, en cómo nos enfrentamos a nuestro pasado que nos ha hecho ser quienes y cómo somos y si de verdad es posible encontrar un lugar donde sentirnos en paz y donde nos podamos reconstruir.

Que nadie duerma

Año: 2023

Duración: 122 min.

País: España

Dirección: Antonio Méndez Esparza

Guion: Antonio Méndez Esparza y Clara Roquet

Música: Zeltia Montes

Fotografía: Barbu Balasoiu

Reparto:

Malena Alterio, Aitana Sánchez-Gijón, José Luis Torrijo, Rodrigo Poisón, Manuel de Blas, Iñigo de la Iglesia, Mariona Ribas, Federico Pérez...

Lucía (Malena Alterio) pierde su empleo como programadora informática y decide dar un giro definitivo en su vida comenzando a trabajar como taxista.

Mientras recorre las calles de Madrid, en búsqueda del amor y de nuevas aventuras, Lucía acaba embarcándose en una venganza en contra de aquellos que le han robado su propia historia y de los que nunca debió fiarse.

Premio Forqué 2023 a la Mejor Interpretación Femenina para Malena Alterio

Premio Feroz 2024 a la Mejor Actriz Protagonista de una Película para Malena Alterio

Premio Goya 2024 a la Mejor Actriz Protagonista

Adaptación de la novela homónima del escritor y periodista valenciano Juan José Millás en la que Méndez Esparza nos sumerge en una historia llena de giros inesperados e incomprensibles, en la que Malena Alterio, en su mejor momento interpretativo, lleva todo el peso de la historia con una naturalidad y talento que es la que hace que te sea imposible apartar la mirada para saber a dónde quiere llevar su vida y hasta dónde está dispuesta a llegar para conseguirlo.

La verdad, es que me cuesta un poco definir esta película, y es posible que haya quien después de terminar de verla se quede con una sensación extraña, como la que me ha dejado a mí, porque no sé muy bien si me parece una gran película, hecha, eso si, especialmente para el lucimiento de Malena Alterio o me parece una incongruencia inexplicable.

De lo que no tengo ninguna duda, es de que es una película diferente, que se desliza y viaja por momentos delirantes a caballo entre la realidad y la imaginación de la protagonista, con una gran partitura, con Turandot formando parte de un estupendo reparto, destacando a Aitana Sánchez-Gijón y Manuel de Blas, y con una fotografía borrosa que se difumina para regalarnos algunos momentos hipnóticos.

Un paseo por las nubes

Título original: A Walk in the Clouds
Año: 1995
Duración: 102 min.
País: Estados Unidos
Dirección: Alfonso Arau
Guión: Robert Mark Kamen
Música: Maurice Jarre
Fotografía: Emmanuel Lubezki
Reparto:
Keanu Reeves, Aitana Sánchez-Gijón, Anthony Quinn, Giancarlo Giannini, Angélica Aragón, Evangelina Elizondo, Debra Messing...

Después de regresar del frente, Paul (Keanu Reeves) un soldado norteamericano, conoce de forma casual a la hermosa hija (Aitana Sánchez-Gijón) del dueño de un viñedo, y acepta ser presentado como su esposo para ayudarla a enfrentarse a su dominante padre.

Al principio todo es un juego pero, a medida que pasa el tiempo, entre los dos jóvenes surge un vínculo muy especial que hace que aparezca la pasión y el deseo. A sabiendas de que su amor no será aprobado por el cabeza de familia, a los protagonistas no les queda más remedio que luchar por un futuro juntos.

Globo de Oro a la Mejor Banda Sonora

Una historia de amor contada como un cuento es lo que nos regala Alfonso Arau.

Quizás podría haber dado más de si la película, pero su exceso de romanticismo hace que en algunos momentos resulte empalagosa y los dos protagonistas de este romance no llegan a producir la química necesaria para que la historia sea creíble.

Lo mejor de la película la fotografía, la maravillosa banda sonora, Anthony Quinn y Giancarlo Giannini.