Título original: The Lake House Año: 2006 Duración: 105 min. País: Estados Unidos Dirección: Alejandro Agresti Guion: David Auburn Música:Rachel Portman Fotografía: Alar Kivilo Reparto: Keanu Reeves, Sandra Bullock, Christopher Plummer, Ebon Moss-Bachrach, Willeke van Ammelrooy, Dylan Walsh, Shohreh Aghdasloo, Lynn Collins, Mike Bacarella, Kevin M. Brennan, Frank Caeti, Aliyah Carr, Jennifer Clark...
Acostumbrada a la tranquilidad de Illinois donde tiene su residencia, la Dra. Kate Forester (Sandra Bullock) se traslada a un ajetreado hospital de Chicago. Lo que más le duele es desprenderse de su preciosa casa de madera con unas enormes ventanas que dan al lago.
Antes de irse, deja una nota en el buzón dirigida al próximo inquilino, pidiéndole que le envíe el correo a su nueva dirección y explicándole que las extrañas huellas de patas que hay en la puerta de entrada ya estaban allí cuando ella se instaló en la casa. Pero cuando Alex Wyler (Keanu Reeves), el nuevo inquilino llega, lo que ve es una casa muy abandonada: polvorienta, sucia, y con el jardín invadido por la maleza. Lo que no ve son huellas de patas por ningún lado...
Romántica película con pinceladas sobrenaturales es lo que nos trae este remake de una película coreana que transcurre en dos tiempos diferentes y que está hecha para el lucimiento de sus dos protagonistas. Ello no quita, que la película sea entretenida, que las interpretaciones estén bien y que te mantenga en todo momento pendiente de lo que va a pasar.
El FBI busca a "Buffalo Bill", un asesino en serie que mata a sus víctimas, todas adolescentes, después de prepararlas minuciosamente y arrancarles la piel. Para poder atraparlo recurren a Clarice Starling (Jodie Foster), una brillante licenciada universitaria, experta en conductas psicópatas, que aspira a formar parte del FBI.
Siguiendo las instrucciones de su jefe, Jack Crawford, Clarice visita la cárcel de alta seguridad donde el gobierno mantiene encerrado al Dr. Hannibal Lecter (Anthony Hopkins) antiguo psicoanalista y asesino, dotado de una inteligencia superior a la normal. Su misión será intentar sacarle información sobre los patrones de conducta del asesino que están buscando.
Oscar a la Mejor Película 1992
Oscar al Mejor Actor 1992 para Anthony Hopkins
Oscar a la Mejor Actriz 1992 para Jodie Foster
Oscar a la Mejor Dirección 1992
Oscar al Mejor Guión Adaptado 1992
Globo de Oro a la Mejor Actriz de Drama 1992 para Jodie Foster
BAFTA al Mejor Actor 1992 para Anthony Hopkins
BAFTA a la Mejor Actriz 1992 para Jodie Foster
Saturn Award for Best Actor 1991 for Anthony Hopkins
Premio Edgar al Mejor Guión Cinematográfico 1992
National Board of Review Award for Best Film 1991
Premio New York Film Critics Circle al Mejor Actor 1991 para Anthony Hopkins
Premio del Sindicato de Directores a la Mejor Dirección 1992
Premio New York Film Critics Circle a la Mejor Actriz 1991 para Jodie Foster
Premio del Sindicato de Productores a la Mejor Película 1992
New York Film Critics Circle Award for Best Director 1991
National Board of Review Award for Best Supporting Actor 1991 for Anthony Hopkins
Chicago Film Critics Association Award for Best Actor 1991 for Anthony Hopkins
National Board of Review Award for Best Director 1991
Boston Society of Film Critics Award for Best Supporting Actor for Anthony Hopkins
Silver Scream Award 1991
Kansas City Film Critics Circle Award for Best Actor 1991 for Anthony Hopkins
New York Film Critics Circle Award for Best Film 1991
Dallas-Fort Worth Film Critics Association Award for Best Actor for Anthony Hopkins
Premio WGA al Mejor Guión Adaptado 1992
Premio People´s Choice a la Mejor Película de Drama 1992
NME Award a la Mejor Película 1991
Esplendida adaptación de la novela de Thomas Harris, en la cual se consigue transmitir la tensión constante e inquietante de la historia y de los personajes, maravillosamente interpretados por el gran Anthony Hopkins y la no menos magistral Jodie Foster.
Con unos diálogos perfectos e inteligentes, una gran dirección con unos primeros planos y escenas impactantes y grandes dosis de intriga y suspense, hacen, sin duda alguna, de esta película, como una de las mejores que se rodaron en los años 90.
Basada en la historia real y desconocida para el gran público, del padre de la actual Reina Isabel, que se convirtió, contra su voluntad, en el Rey Jorge VI (Colin Firth), tras la abdicación de su hermano Eduardo VIII (Guy Pearce).
Su tartamudez, que constituía un gran inconveniente para el ejercicio de sus funciones, lo llevo a buscar la ayuda, junto con el apoyo incondicional de su mujer (Helena Bonham Carter), de Lionel Logue (Geoffrey Rush), un experto logopeda que intentó, empleando una serie de técnicas poco ortodoxas, eliminar este problema en el habla del monarca.
Oscar a la Mejor Película 2011
Oscar al Mejor Actor 2011 para Colin Firth
Oscar a la Mejor Dirección 2011
Oscar al Mejor Guión Original 2011
Globo de Oro al Mejor Actor de Drama 2011 para Colin Firth
BAFTA a la Mejor Película 2011
Premio del Sindicato de Actores al Mejor Reparto 2011
BAFTA a la Mejor Película 2011
BAFTA al Mejor Actor 2011 para Colin Firth
Premio del Sindicato de Actores al Mejor Actor Protagonista 2011 para Colin Firth
BAFTA a la Mejor Actriz de Reparto 2011 para Helena Bonham Carter
BAFTA al Mejor Actor de Reparto 2011 para Geoffrey Rush
BAFTA a la Mejor Música Original 2011
BAFTA al Mejor Guión Original 2011
Goya a la Mejor Película Europea 2011
Premio de la Crítica Cinematográfica al Mejor Actor 2011 para Colin Firth
Premio del Sindicato de Directores a la Mejor Dirección 2011
Premio del Sindicato de Productores a la Mejor Película 2011
Premio de la Crítica Cinematográfica al Mejor Guión 2011
Premio del Cine Europeo al Mejor Actor 2011 para Colin Firth
Premio del Cine Independiente Británico a la Mejor Película Independiente Británica 2010
Premio del Cine Independiente Británico al Mejor Actor Secundario 2010 para Geoffrey Rush
Premio de la Academia Japonesa a la Mejor Película Extranjera 2012
Satellite al Mejor Actor de Reparto de Drama 2010 para Colin Firth
Independent Spirit Award a la Mejor Película Extranjera 2011
Premio del Cine Independiente Británico a la Mejor Actriz de Reparto 2010 para Helena Bonham Carter
Premio de la Audiencia del Cine Europeo a la Mejor Película del Año 2011
Premio del Cine Independiente Británico al Mejor Actor 2010 para Colin Firth
Premio del Cine Independiente Británico al Mejor Guión 2010
Premio New York Film Critics Circle 2010 al Mejor Actor para Colin Firth
David de Donatello a la Mejor Película Europea 2011
Premio de la Academia Polaca a la Mejor Película Europea 2012
Premio del Cine Europeo al Mejor Editor 2011
Satellite al Mejor Guión Original 2010
Golden Eagle Award for Best Foreign Language Film 2012
National Society of Film Critics Award al Mejor Actor de Reparto 2011 para Geoffrey Rush
Premio León Checo a la Mejor Película Extranjera 2012
Art Directors Guild Award al Mejor Diseño de Producción en un Film de Época 2011
Empire Award for Best Actor 2011 for Colin Firth
Premio Robert a la Mejor Película no Estadounidense 2012
Costume Designers Guild Award al Mejor Vestuario de Película de Época 2011
Poco se puede decir de esta película con un marcado sello inglés que no se haya dicho ya...unas interpretaciones que llevan todo el peso de la trama, perfectamente sobrias y elegantes, y con una fotografía impecable al igual que el guión. Quizá ahí está el pequeño pero que se le pueda poner, que es tan pulcra, tan limpia, tan bien estructurada, tan solemne y tan blanca, que un poco más de riesgo se hubiese agradecido y la habría hecho perfecta y merecedora de tanto premio.
Título original: The Piano Año: 1993 Duración: 121 min. País: Nueva Zelanda Dirección: Jane Campion Guion: Jane Campion Música: Michael Nyman Fotografía:Stuart Dryburgh Reparto: Holly Hunter, Anna Paquin, Harvey Keitel, Sam Neill, Kerry Walker, Genevieve Lemon, Tungia Baker...
Año 1851. Ada McGrath (Holly Hunter) que es muda desde niña, acaba de enviudar. Un matrimonio concertado la obliga a dejar su Escocia natal y viajar a Nueva Zelanda, acompañada de su hija Flora (Anna Paquin) y de su piano, a través del cual expresa sus sentimientos.
Allí conoce a su futuro marido (Sam Neill), un próspero granjero que se niega a llevar a casa el piano y que será rescatado por George Baines (Harvey Keitel). La nostalgia que siente Ada por el piano hace que lo busque y llegue a un acuerdo con Baines para poder ir a tocar el piano a su casa. A cambio, el la tocará a ella. Entre ellos, y siempre sin mediar palabra, empieza a surgir una conexión especial.
Palma de Oro 1993 en el Festival de Cannes
Oscar a la Mejor Actriz 1994 para Holly Hunter
Oscar a la Mejor Actriz de Reparto 1994 para Anna Paquin
Oscar al Mejor Guión Original 1994
Premio a la Mejor Actriz en el Festival de Cannes 1993 para Holly Hunter
Globo de Oro a la Mejor Actriz de Drama 1994 para Holly Hunter
Cesar a la Mejor Película Extranjera 1994
BAFTA a la Mejor Actriz 1994 para Holly Hunter
Premio AACTA al Mejor Actor 1993 para Harvey Keitel
Premio AACTA a la Mejor Película 1993
Premio AACTA a la Mejor Banda Sonora 1993
Premio AACTA a la Mejor Actriz 1993 para Holly Hunter
Premio AACTA al Mejor Director 1993
Independent Spirit Award a la Mejor Película Extranjera 1994
Premio AACTA al Mejor Sonido 1993
Premio AACTA al Mejor Montaje 1993
Premio AACTA al Mejor Diseño de Vestuario 1993
Premio AACTA al Mejor Diseño de Producción 1993
Premio AACTA al Mejor Guión Original 1993
Premio AACTA a la Mejor Fotografía 1993
Premio BAFTA al Mejor Diseño de Vestuario 1994
Premio New York Film Critics Circle 1993 a la Mejor Actriz para Holly Hunter
Premio BAFTA al Mejor Diseño de Producción 1994
Los Angeles Film Critics Association Award for Best Actress 1993 for Holly Hunter
London Film Critics´ Circle Award for Actress of the Year 1993 for Holly Hunter
National Society of Film Critics Awards a la Mejor Actriz 1994 para Holly Hunter
National Board of Review Award for Best Actress 1993 for Holly Hunter
London Film Critics´ Award for Film of the Year 1993
New York Film Critics Circle Award for Best Director 1993
Premio Bodil a la Mejor Película no Estadounidense 1994
Los Angeles Film Critics Association Award for Best Director 1993
Premio WGA al Mejor Guión Original 1994
National Society of Film Critics Award al Mejor Guión 1994
Robert Award for Best Foreign Film 1994
Blue Dragon Film Award for Best Foreign Film 1993
Premio Nova del Sindicato de Productores 1994 al Mejor Productor
Absorbente drama el que nos regala Jane Campion en esta película, con unas grandes interpretaciones, una fotografía exquisita y una maravillosa e inolvidable banda sonora, que es otro de los protagonistas. Destaca la delicadeza que transmite en cada plano Holly Hunter en contraposición al salvajismo del personaje de Harvey Keitel. Esa unión de los dos personajes hacen que la película vaya incrementando la tensión de los sentidos a cada momento.
Título original: Fried Green Tomatoes Año: 1991 Duración: 129 min. País: Estados Unidos Dirección: Jon Avnet Guion: Fannie Flagg y Carol Sobieski Música:Thomas Newman Fotografía: Geoffrey Simpson Reparto: Kathy Bates, Jessica Tandy, Mary Stuart Masterson, Mary-Louise Parker, Chris O'Donnell, Cicely Tyson, Gailard Sartain, Gary Basaraba, Stan Shaw...
Evelyn (Kathy Bates), una mujer madura que vive frustrada por su gordura y por la insensibilidad y simpleza de su marido, conoce casualmente en un asilo a Ninny (Jessica Tandy), una anciana que le va contando poco a poco una dramática historia ocurrida en un pequeño pueblo de Alabama.
El relato se hace cada vez más fascinante: gira entorno a la gran amistad entre dos mujeres (Mary Stuart Masterson y Mary-Louise Parker) y al misterioso asesinato del marido de una de ellas.
Premio GLAAD a la Mejor Película 1991
Deliciosa película basada en la novela de Fannie Flagg y en la que hay que destacar por encima de todo las interpretaciones de las cuatro protagonistas femeninas, que están extraordinarias y que hacen que te sumerjas dentro de la historia, riendo, sufriendo y llorando con ellas. Un magnifico guión, dosis de intriga, ternura, humor y una preciosa historia sobre la amistad y la fuerza que podemos tener en cada uno de nosotros hacen que esta película se quede grabada para siempre en tu memoria, y que el secreto de su éxito, no esté sólo en la salsa.
