Rondallas

Año: 2025
Duración: 112 min.
País: España
Dirección: Daniel Sánchez Arévalo
Guion: Daniel Sánchez Arévalo
Música: Federico Jusid
Fotografía: Rafa García
Reparto:
Javier Gutiérrez, María Vázquez, Judith Fernández, Tamar Novas, Carlos Blanco, Fernando Fraga, Xosé A. Touriñán, Lucía Sá, Marta Larralde, Lola Rodríguez, Marcos Pereiro...

Dos años después del trágico naufragio del pesquero Gran Sol, que acabó con la vida de siete marineros, el luto sigue pesando sobre los habitantes del pueblo. En un intento por recuperar la alegría y la unión, los vecinos deciden refundar su rondalla, una agrupación musical tradicional que mezcla a niños y ancianos.

Liderados por la joven Andrea (Judith Fernández), quien hereda el papel de su padre fallecido en el mar, el grupo comienza a ensayar versiones de éxitos modernos con instrumentos tradicionales, enfrentándose al reto de superar el dolor colectivo para competir de nuevo en el certamen regional.

Medalla de la Solidaridad del del Círculo de Escritores Cinematográficos 2025

Tenía muchas ganas de ver Rondallas... por fin lo he conseguido y tengo que decir, que me alegro de haberlo hecho, porque además de arrancarte alguna que otra lágrima, también te dibuja sonrisas y te reconcilia un poco con la gente y con todo lo que, a veces, parece perdido.

Estamos ante una película que nos habla de personas... personas que sienten de verdad, que se equivocan, que se sostienen unas a otras, y creo que eso es precisamente lo que la hace funcionar.

La historia transcurre en un pequeño pueblo costero de Galicia, un lugar donde el tiempo se mueve a otro ritmo y donde la música es una forma de encontrarse y de recomponerse como un hilo invisible que va uniendo a todos.

El reparto es fantástico, no se le puede poner un pero, con Javier Gutiérrez y María Vázquez al frente.

Daniel Sánchez Arévalo vuelve a demostrarnos que el cine más grande es el que se fija en las cosas pequeñas... en la mano que sostiene otra, en el sonido de una gaita que rompe el silencio del duelo y en esa convicción de que, mientras haya alguien al lado para seguir el ritmo, nunca estaremos del todo a la deriva. Estamos ante una película que es un refugio hecho de sal y música donde comprendemos que la memoria de los que se fueron no es un ancla que nos hunde, sino el viento que nos empuja a seguir cantando a la vida.

Los pequeños amores

Año: 2024

Duración: 95 min.

País: España

Dirección: Celia Rico Clavellino

Guion: Celia Rico Clavellino

Fotografía: Santiago Racaj

Reparto:

María Vázquez, Adriana Ozores, Aimar Vega, Camille Figuereo, Jesús Prieto Ortiz...

Teresa (María Vázquez) modifica sus planes de vacaciones para cuidar de su madre Ani (Adriana Ozores) tras un pequeño accidente.

Durante un caluroso verano, madre e hija comparten una convivencia que, aunque inicialmente marcada por desacuerdos en asuntos triviales, evoluciona hacia momentos de revelación y entendimiento mutuo.

Premio Especial del Jurado - Biznaga de Plata 2024 del Festival de Málaga

Premio a la Mejor actriz de Reparto 2024 en el Festival de Málaga

Los pequeños amores es una película que no busca, ni necesita artificios ni exageraciones, sino que se sumerge en la cotidianidad con una naturalidad que se agradece. Nos muestra la vida tal como es: con sus silencios, sus pequeños roces y sus momentos de ternura inesperada.

Lo primero que quiero destacar es la interpretación de las dos protagonistas de la película, pero especialmente la de la gran Adriana Ozores, que no me cansaré de decirlo hasta la saciedad... es una de las mejores actrices españolas.

Lo que más me ha gustado de la película es su honestidad, no fuerza las emociones, no dramatiza en exceso ni busca grandes giros, simplemente deja que la historia fluya y eso es precisamente lo que la hace tan interesante. Es una historia de amor, pero no el amor romántico de una película convencional, sino el amor real: el de una madre y una hija que intentan entenderse en medio de la rutina, los cuidados y las diferencias.

Es cierto que quizás no sea una película para un público mayoritario, ni para llenar las salas de cine, pero está especialmente destinada para quienes disfrutan de historias profundas y sutiles, que hablan de las relaciones humanas sinceras.

Si tuviera que ponerle un "pero", diría que en algunos momentos su ritmo pausado puede hacer que cueste conectar si no entras en su propuesta desde el principio, pero para mí, esa calma es precisamente lo que la hace especial.

Haciendo un resumen diría que Los pequeños amores es una película que te invita a mirar lo cotidiano con otra mirada, que habla de la fragilidad y la belleza de las relaciones, de la soledad, de la necesidad de sentirse acompañado, y lo hace con tanta verdad, que cuando termina, te deja con una sensación de calidez y melancolía difícil de olvidar.

Matria

Año: 2023

Duración: 99 min.

País: España

Dirección: Álvaro Gago Díaz

Guion: Álvaro Gago Díaz

Música: Patricia Cadaveira y Marcel Pascual

Fotografía: Lucía C. Pan

Reparto:

María Vázquez, Santi Prego, Susana Sampedro, Soraya Luaces, Tatán...

Ramona (María Vázquez) vive en un pueblo de Galicia sumida en un contexto laboral y personal tenso e impredecible.

Siempre sacrificándolo todo por el futuro de su hija Estrella (Soraya Luaces), se verá empujada a mirar hacia dentro y a pensar que, tal vez, haya algo nuevo por lo que vivir.

Biznaga de Plata 2023 en el Festival de Málaga a la Mejor Actriz para María Vázquez

Debut como director de un largometraje el de Álvaro Gago con esta película rodada en lengua gallega basada en la vida de Francisca Iglesias, la mujer que cuidó al abuelo de Gago y que protagonizó el cortometraje homónimo del director.

Matria es el reflejo de esas mujeres fuertes y que aparentemente pueden con todo, aunque en realidad son más frágiles de lo que puedan parecer y que mantienen a flote la industria de las Rías Baixas, para luego llegar a casa a cuidar de su familia y a veces, hasta de las de los demás.

María Vázquez lleva entre grito y grito, todo el peso de la película, es el corazón de la misma, una mujer que cuida de todos menos de ella misma, que aún agotada, se deja la piel cada día por salir a flote y que eleva su tono de voz para todo, tanto para lo bueno como lo malo, entiendo que porque su angustia diaria le lleva a perder el control hasta de su propia voz.

Una película de corte social, dura y en algunos momentos asfixiante, sin adornos ni artificios, seca, directa, que no edulcora ni con una hermosa fotografía ni una bella melodía la realidad de estas mujeres y que te planta delante de los ojos la, a veces, angustiosa historia, que por momentos deseas que termine y en otros no puedes evitar quedarte atrapada en ver cómo soluciona la protagonista su vida, si es que es posible hacerlo.

La escena final, irremediablemente, te pone un nudo en la garganta cuando la impresionante y maravillosa voz de SÉS empieza a sonar diciendo...

Muller fartura de loita

Que che hei dicer eu, muller

Se ti es coma a terra nosa

E a terra coma ti é

Se ti es coma a terra nosa

E a terra coma ti é