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domingo, 14 de junio de 2026

En el borde del mundo






Título original: Au bord du monde
Año: 2024
Duración: 105 min.
País: Bélgica
Dirección: Sophie Muselle y Guérin van de Vorst
Guion: Sophie Muselle y Guérin van de Vorst
Fotografía: Fiona Braillon
Reparto:
Mara Taquin, Sasha Deprez, Nathalie Richard, Tijmen Govaerts...


Alexia (Mara Taquin), es una joven enfermera de 25 años, de carácter fuerte, profundamente idealista y con un trasfondo de gran fragilidad, que llega a realizar sus prácticas profesionales al pabellón cerrado de un hospital psiquiátrico.


Allí es recibida por Joëlle (Nathalie Richard), la veterana enfermera jefe, quien se encarga de enseñarle los complejos engranajes del oficio.
La rutina de Alexia cambia por completo cuando conoce a Mila (Sasha Deprez), una paciente de 20 años consumida por la ira y firmemente convencida de que su internamiento es un error y no pertenece a ese lugar.


Conmovida por su sufrimiento e ignorando las estrictas advertencias de Joëlle sobre la necesidad de mantener una distancia profesional terapéutica con los internos, Alexia cruza los límites éticos para acercarse a ella. Así, vuelca toda su energía y obsesión en un arriesgado intento por sacarla de allí, difuminando peligrosamente las líneas entre la ayuda, el compromiso personal y la contención institucional.




Premio a la Mejor Película en el Festival de Mar del Plata 2024
Premio a la Mejor Interpretación para Mara Taquin en el Festival de Mar del Plata 2024




En el borde del mundo es una película que se adentra en las grietas de un sistema lleno de limitaciones, contradicciones y personas que intentan hacer lo mejor que pueden en circunstancias muy difíciles.
La historia nos presenta a Alexia, una joven enfermera que llega llena de entusiasmo a una unidad psiquiátrica... allí conoce a Beline, una paciente de apenas veinte años que vive atrapada entre la rabia, el sufrimiento y una enorme fragilidad emocional. Desde el primer momento surge entre ambas una conexión especial que va creciendo poco a poco, hasta el punto de que Alexia comienza a involucrarse más de lo que debería.
Me ha gustado como sus directores observan y nos muestran la humanidad de todos sus personajes... personas cargadas de miedos, heridas, dudas y contradicciones.
La película nos hace plantearnos, si no lo habíamos hecho ya, muchas preguntas sobre la importancia del cuidado y la atención de la salud mental... ¿Cuánto hay de enfermedad y cuánto de abandono, incomprensión o soledad?
Otro aspecto interesante es cómo muestra el delicado equilibrio que deben mantener quienes trabajan en la salud mental... la empatía resulta imprescindible, pero también puede convertirse en un problema cuando la implicación emocional cruza ciertos límites.
Sophie Muselle y Guérin van de Vorst construyen una historia bastante contenida pero sensible... y lejos de los excesos dramáticos, prefieren acercarse a los personajes con respeto, permitiendo que sean sus silencios y emociones los que hablen por sí mismos.
En el borde del mundo es un retrato sobre la salud mental, pero también sobre la empatía, los prejuicios y las carencias de un sistema que a menudo está desbordado. Una película que encuentra pequeños destellos de luz en medio de la oscuridad y que recuerda que detrás de cada diagnóstico hay una persona que necesita ser escuchada, comprendida y tratada con dignidad.
Una película que nos muestra como el acto más revolucionario y humano en una sociedad desbordada no es intentar salvar a los demás de sus propias tormentas, sino tener la valentía de quedarnos a su lado, bajo la lluvia, sosteniendo el paraguas de la dignidad, porque en este mundo desbordado, todos estamos a un solo paso, a una sola mala racha o a un solo golpe de soledad, de terminar habitando el borde del mundo.





domingo, 17 de mayo de 2026

Recién nacidas






Título original: Jeunes mères
Año: 2025
Duración: 104 min.
País: Bélgica
Dirección: Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne
Guion: Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne
Fotografía: Benoît Dervaux
Reparto:
Elsa Houben, Babette Verbeek, Janaina Halloy, Lucie Laruelle, Samia Hilmi, India Hair...


La película transcurre en un centro de acogida en Lieja, Bélgica, donde las vidas de Jessica (Babette Verbeek), Perla (Lucie Laruelle), Julie (Elsa Houben), Ariane (Janaina Halloy) y Naïma (Samia Hilmi) han tenido que madurar de golpe.


Criadas en entornos marcados por la precariedad, la ausencia de apoyo familiar, el abandono o el maltrato, las adolescentes comparten espacio en el refugio mientras luchan de cinco maneras diferentes por construir un futuro mejor para ellas y sus bebés.




Premio al Mejor Guion en el Festival de Cannes 2025




Jeunes mères de Jean-Pierre Dardenne y Luc Dardenne, es una película que mira de frente a esas personas, quienes casi siempre quedan apartadas y que sobreviven como pueden mientras intentan encontrar un poco de estabilidad en medio del caos.
Sinceramente, no entiendo por qué aquí le han cambiado el título original por el de Recién nacidas, (que manía con inventarse los títulos), ya que desde mi punto de vista, pierde valor respecto a lo que realmente nos cuentan los hermanos belgas... la vida de varias chicas muy jóvenes que acaban de ser madres y que intentan decidir qué hacer con sus vidas y con las de sus hijos mientras viven en un centro de acogida. Todas arrastran heridas distintas... algunas vienen marcadas por el abandono familiar, otras por relaciones dependientes o por una pobreza que parece no dejarles respirar, pero, a pesar de ello, la película nunca cae en el dramatismo fácil ni en la pena impostada.
Los Dardenne llevan años construyendo un cine muy pegado a la realidad y aquí vuelven a hacerlo con esa sensibilidad tan suya. Filman a estas jóvenes desde la cercanía... unas chicas llenas de contradicciones, de errores, de miedo y también de ganas de seguir adelante.
Es verdad que al contar varias historias en una misma película no todas pueden desarrollarse con la misma profundidad. Algunas apenas aparecen esbozadas y me habría gustado conocer más sobre ciertas protagonistas, aun así, no siento que eso perjudique al conjunto porque lo importante es ese instante decisivo en sus vidas donde todavía existe la posibilidad de cambiar las cosas.
Dentro de toda la dureza que atraviesa la película, también hay espacio para algo importante, muy importante: la esperanza... porque Jeunes mères habla de segundas oportunidades y de la posibilidad de reconstruirse.
Resumiendo diría que Jeunes mères me hace quedarme con esa esperanza que surje de la red de apoyo mutuo y de la inmensa valentía de quienes, teniendo todo en contra, deciden no rendirse. Una película que nos regala un retazo de vida auténtico y nos demuestra que, mientras quede un hilo de aliento y una mano dispuesta a sostener a otra, siempre habrá espacio para empezar de nuevo.




sábado, 16 de agosto de 2025

Banda sonora para un golpe de estado





Título original: Soundtrack to a Coup d'Etat
Año: 2024
Duración: 150 min.
País: Bélgica
Dirección: Johan Grimonprez
Guion: Johan Grimonprez
Fotografía: Jonathan Wannyn
Reparto:
Louis Armstrong, Miles Davis, Nina Simone, Dizzy Gillespie, Abbey Lincoln, Max Roach, Miriam Makeba, John Coltrane, Nikita Khrushchev, Malcolm X...


Banda sonora para un golpe de estado examina uno de los episodios más traumáticos y estratégicamente ocultos de la Guerra Fría: el asesinato del primer ministro congoleño Patrice Lumumba. Johan Grimonprez narra este suceso combinando imágenes de archivo, audios históricos —incluidas grabaciones de discursos de Nikita Jrushchov— y fragmentos literarios.

El documental comienza seis meses después de la independencia del Congo, cuando los músicos de jazz estadounidenses Abbey Lincoln y Max Roach irrumpieron en el Consejo de Seguridad de la ONU, protestando por el asesinato de Lumumba.




Premio Especial del Jurado | Cinematic Innovation Documental (World Cinema Doc) en el Festival de Sundance 2024











domingo, 15 de junio de 2025

La noche eterna






Título original: La nuit se traîne
Año: 2024
Duración: 97 min.
País: Bélgica 
Dirección: Michiel Blanchart
Guion: Michiel Blanchart
Música: Tanguy Destable
Fotografía: Sylvestre Vannoorenberghe
Reparto:
Jonathan Feltre, Natacha Krief, Romain Duris, Jonas Bloquet, Thomas Mustin, Sam Louwyck, Guillaume Kerbusch...



Mady (Jonathan Feltre), un joven estudiante y cerrajero nocturno en Bruselas, acepta una llamada para abrir una puerta de madrugada. Pronto descubre que la casa no es de quien creía y que ha quedado involucrado en un robo del crimen organizado.

Con una sola noche por delante, Mady debe encontrar a Claire (Natacha Krief), la misteriosa mujer que le engañó, para demostrar su inocencia, mientras la ciudad arde a causa de protestas del movimiento Black Lives Matter.





Hay películas que no te dejan tiempo ni para respirar y La noche eterna es una de ellas. Desde el primer minuto te mete de lleno en una noche sin salida, en una Bruselas sucia y peligrosa y ya no te suelta hasta el final.
La fotografía merece una mención especial. La ciudad no es solo el escenario, es un personaje más. Sylvestre Vannoorenberghe consigue que los neones y las sombras dibujen una Bruselas casi irreal, entre lo onírico y lo amenazante.
Lo que más me ha gustado es su ritmo: 97 minutos de pura adrenalina. ¿Lo peor? Tal vez que no inventa nada nuevo. Si has visto muchos thrillers, reconocerás algunos recursos pero aquí están tan bien utilizados, tan bien hilados, que no importa. Tampoco es una historia que te deje grandes reflexiones o frases memorables, pero no creo que lo pretenda. Es acción pura, con personajes bien definidos y tensión constante.
La noche eterna es una montaña rusa que se vive con los puños cerrados y el corazón acelerado. No cambiará la historia del cine, pero durante hora y media, te mantiene pegada al sillón sin pestañear.