Mujercitas

Título original: Little Women

Año: 2019

Duración: 135 min.

País: Estados Unidos

Dirección: Greta Gerwig

Guion: Greta Gerwig

Música: Alexandre Desplat

Fotografía: Yorick Le Saux

Reparto:

Saoirse Ronan, Timothée Chalamet, Emma Watson, Florence Pugh, Eliza Scanlen, Laura Dern, Meryl Streep, James Norton, Louis Garrel, Bob Odenkirk, Chris Cooper, Tracy Letts, Abby Quinn...

En Massachusetts, a mediados del siglo XIX, las hermanas March, Meg (Emma Watson), Beth (Eliza Scanlen), Jo (Saoirse Ronan) y Amy (Florence Pugh), viven su adolescencia según sus propias normas, y con sus variadas vocaciones artísticas y anhelos juveniles, descubrirán el amor y la importancia de los lazos familiares.

Critics´ Choice Movie Award 2019 al Mejor Guión Adaptado

Oscar 2020 al Mejor Diseño de Vestuario

BAFTA 2020 al Mejor Diseño de Vestuario

National Society of Film Critics Award 2019 a la Mejor Actriz de Reparto para Laura Dern

AACTA International Award 2020 a la Mejor Actriz para Saoirse Ronan

Bandung Film Festival 2020 for Imported Film

Premio 2019 de la National Society of Film Critics al Mejor Director

New York Film Critics Award 2019 for Best Supporting Actress for Laura Dern

Maravillosa adaptación de la inmortal novela de Louisa May Alcott la que nos regala Greta Gerwig y a la que da una nueva mirada a través de la cual poder acércanos a las vidas de estas cuatro hermanas, modernizando y dando más luz y vida a un clásico de la literatura norteamericana.

También nos regala una maravillosa fotografía, un magnífico guion, y un reparto de lujo, del cual está al frente, la fascinante Saoirse Ronan, que una vez más demuestra el gran talento y versatilidad que corre por sus venas. Una aparición suya ante la cámara atrapa toda la mirada del espectador y desdibuja al resto de personajes.

No obstante también hay que destacar al resto de interpretes, pero entre todos me quedarían con Laura Dern, que según pasan los años, cada vez me gusta más.

Una delicia cinematográfica que no te puedes perder y que confirma el talento de Gerwig como directora y guionista y la magia que desprende su unión con Ronan.

Si yo fuera rico

Año: 2019

Duración: 98 min. 

País: España

Dirección: Álvaro Fernández Armero

Guion: Álvaro Fernández Armero, Ángela Armero y Tom Fernández

Música: Vanessa Garde

Fotografía: Aitor Mantxola

Reparto:

Álex García, Alexandra Jiménez, Adrián Lastra, Diego Martín, Jordi Sánchez, Bárbara Santa-Cruz, Paula Echevarría, Franky Martín, Antonio Resines, Gorka Lasaosa, Isabel Ordaz, Beatriz Rico, Julio Vélez...

La vida de Santi (Álex García) parece estar dirigiéndose al fracaso más absoluto, hasta que de la noche a la mañana, su suerte cambia completamente y se hace muy, muy rico al tocarle la lotería.

El único problema que tiene es que no puede contárselo a sus amigos ni a su ex, Maite (Alexandra Jiménez) de la que se está divorciando.

Película facilona de ver, que podría dar más de si , con un argumento y un guión muy predecible, que sirve simplemente para pasar el rato sin más pretensiones.

Lo mejor de la película, sin duda es el marketing que lanzaron sobre ella, que nos hacía soñar con una comedia divertidísima y evidentemente, no es así.

Si tiene nada más que ver y estás aburrido/a... te puede servir.

El autor

Título original: El autor

Año: 2017

Duración: 112 min.

País: España

Dirección: Manuel Martín Cuenca

Guion: Manuel Martín Cuenca y Alejandro Hernández

Música: José Luis Perales y Pablo Perales Carrasco

Fotografía: Pau Esteve Birba

Reparto:

Javier Gutiérrez, Antonio de la Torre, Adelfa Calvo, María León, Adriana Paz, Tenoch Huerta, Rafael Téllez, Craig Stevenson, Miguel Ángel Luque, Domi del Postigo, Carmelo Muñoz Adame...

Álvaro (Javier Gutiérrez) trabaja en una notaría de Sevilla y su vida es bastante gris, mientras su mujer Amanda (María León) se convierte en lo que siempre ha deseado ser Álvaro... una escritora reconocida.

Finalmente decide hacer realidad su sueño: escribir una gran novela y guiado por su profesor de escritura (Antonio de la Torre) indaga en los pilares de la novela, hasta que un día descubre que la ficción se escribe con la realidad.

Álvaro comienza a manipular a sus vecinos para crear una historia, una historia real que supera con creces a la ficción.

Premio Goya 2018 a la Mejor Interpretación Masculina para Javier Gutiérrez

Premio Goya 2018 a la Mejor Interpretación femenina de Reparto para Adelfa Calvo

Premio FIPRESCI 2017 en el Festival de Toronto

Premio Feroz 2017 al Mejor Actor para Javier Gutiérrez

Premio Feroz 2017 a la Mejor Actriz de Reparto para Adelfa Calvo

Adaptación de la novela El móvil de Javier Cercas que consigue atraparte desde el primer momento y que tiene en sus actores y actrices de reparto una base tan sólida sobre la que descansan los momentos más sublimes de la película.

Impresionante la interpretación de Adelfa Calvo (roba absolutamente todos los planos donde aparece) con la que consigue emocionarte y darle la humanidad que necesita la historia siendo el contrapunto a la frialdad del personaje que interpreta Javier Gutiérrez.

La magnética dirección, el estupendo reparto (a destacar también a Antonio de la Torre) y un guión que no deja de sorprenderte a cada momento hacen que la película merezca la pena ver.

No mires arriba

Título original: Don´t Look Up

Año: 2021

Duración: 138 min.

País: Estados Unidos

Dirección: Adam McKay

Guion: Adam McKay

Música: Nicholas Britell

Fotografía: Linus Sandgren

Reparto:

Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence, Meryl Streep, Cate Blanchett, Jonah Hill, Rob Morgan, Mark Rylance, Tyler Perry, Timothée Chalamet, Ron Perlman, Ariana Grande, Kid Cudi, Tomer Sisley...

Kate Dibiasky (Jennifer Lawrence), estudiante de posgrado de Astronomía, y su profesor, el doctor Randall Mindy (Leonardo DiCaprio) hacen un descubrimiento tan asombroso como terrorífico: un enorme cometa lleva un rumbo de colisión directa con la Tierra.

A pesar de todos sus intentos por advertir al gobierno y a la población, parece que la humanidad está dispuesta a tomárselo a broma. Sólo quedan seis meses para el impacto del cometa, pero gestionar el flujo de noticias y ganarse la atención de un público obsesionado con las redes sociales antes de que sea demasiado tarde resulta complicado.

Película que dibuja de manera abrumadora y satírica los tiempos que vivimos y la manipulación a la que nos vemos sometidos voluntaria o involuntariamente.

Acompañada y reforzada con un grandísimo reparto, se sustenta también en un gran montaje y un estupendo guión, con un ritmo que te mantiene atento en todo momento y un "humor" que refleja tan bien la política, los medios de comunicación, la manipulación que nos rodea y la "estupidez humana", que hay momentos que da un poco de miedo (más que si el meteorito cayese sobre la tierra).

Una estupenda película que refleja de manera brillante y sin piedad, ridiculizando y desnudando al ser humano, con la corrupción, la suciedad política, la desinformación y el negacionismo, entre otras cosas, como telón de fondo para hacer un retrato de la sociedad actual.

Todo sobre los Ricardo

Título original: Being the Ricardos

Año: 2021

Duración: 132 min.

País: Estados Unidos

Dirección: Aaron Sorkin

Guion: Aaron Sorkin

Música: Daniel Pemberton

Fotografía: Jeff Cronenweth

Reparto:

Nicole Kidman, Javier Bardem, J. K. Simmons, Nina Arianda, Tony Hale, Alia Shawkat, Clark Gregg, Robert Pine, Linda Lavin, Christopher Denham, Jake Lacy, Nelson Franklin, John Rubinstein...

Película sobre la actriz, pionera de la televisión, Lucille Ball (1911-1989).

La historia se desarrolla durante una semana concreta de la producción de la exitosa serie de la época "I Love Lucy" cuando Lucy (Nicole Kidman) y su marido, Desi Arnaz (Javier Bardem) se enfrentan a una crisis que podría terminar con sus carreras y también con su matrimonio.

Estamos delante de una película pulcramente dirigida, con una elegante puesta en escena y dirección fotográfica, con una estupenda Nicole Kidman, que una vez más nos demuestra que se mueve perfectamente en todos los terrenos cinematográficos, pero también es una película a la que le cuesta atraparnos, en la que cuesta meterse en los entresijos de la historia, a la que realmente se le podría haber exprimido, desde mi punto de vista mucho más, profundizando en los entresijos de la caza de brujas a los artistas en los años 50 y en la personalidad de Lucille Ball, un personaje bastante más interesante, ante lo poco que nos han mostrado de ella es esta película.

De Nicole poco se puede decir, porque todo lo que se diga de ella se va a quedar corto, Javier Barden lo hace bien, pero sin destacar demasiado, cosa que si hacen dos grandes artistas como son J. K. Simons y Nina Arianda, que en cada escena que aparecen roban el plano a quienes estén a su lado.

La película se me ha quedado corta, no tanto por su duración, sino en el sentido que se podía haber sumergido más en la vida y el lado más desconocido de una de las actrices más icónicas del Hollywood de los años 50.

Aves de presa (y la fantabulosa emancipación de Harley Quinn)

Título original: Birds of Prey (And the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn)

Año: 2020

Duración: 109 min.

País: Estados Unidos

Dirección: Cathy Yan

Guion: Chuck Dixon, Jordan B. Gorfinkel y Christina Hodson

Música: Daniel Pemberton

Fotografía: Matthew Libatique

Reparto: 

Margot Robbie, Mary Elizabeth Winstead, Ewan McGregor, Jurnee Smollett-Bell, Rosie Pérez, Chris Messina, Derek Wilson, Steven Williams, Ali Wong, Matthew Willig, Charlene Amoia, François Chau, Greice Santo, Ella Jay Basco...

Después de separarse de Joker, Harley Quinn (Margot Robbie) y otras tres heroínas: Canario negro (Jurnee Smollett-Bell), Cazadora (Mary Elizabeth Winstead) y Renée Montoya (Rosie Pérez), unen sus fuerzas para salvar a una niña, Cassandra Cain (Ella Jay Basco), del malvado rey del crimen Máscara negra.

Nos encontramos con la primera película en solitario de Harley Quinn, adaptación de los cómics Birds Of Prey, aunque casi con toda seguridad que vendrán más de estas villanas o súper heroínas (según el cristal por dónde se mire).

Un entretenido y enérgico caos que marca el comienzo de esta pandilla de súper mujeres, a las que seguro que te entran ganas de unirte, ya que por una vez Gotham se viste de mujeres empoderadas y emancipadas.

A destacar a Margot Robbie, que como siempre, todo lo que hace lo llena de magia y luz, y en este caso luce su lado más gamberro y divertido y roba el plano a cualquiera que aparezca a su lado.

Una película colorista y de un ritmo trepidante, humor negro, que deja atrás todo tipo de consejos y moralidad, con una anti-heroína que atrapa al espectador, totalmente anárquica y estridente.

No es la mejor película del año (sinceramente esperaba mucho más), ni de súper héroes, ni de anti-heroínas, ni de cómic, salvo por la el personaje de Harley Quinn, que sin duda es lo mejor de la película y que parece hecha para el lucimiento de Margot Robbie.

Si ese era su objetivo... lo han conseguido.

Cruella

Título original: Cruella

Año: 2021

Duración: 134 min.

País: Estados Unidos

Dirección: Craig Gillespie

Guion: Dana Fox y Tony McNamara

Música: Nicholas Britell

Fotografía: Nicolas Karakatsanis

Reparto:

Emma Stone, Emma Thompson, Joel Fry, Paul Walter Hauser, John McCrea, Emily Beecham, Mark Strong, Kayvan Novak, Kirby Howell-Baptiste, Jamie Demetriou, Niamh Lynch, Andrew Leung, Ed Birch...

Londres, años 70. Decidida a convertirse en una exitosa diseñadora de moda, una joven llamada Estella (Emma Stone) se asocia con un par de ladrones para sobrevivir en las calles de la capital británica.

Pero cuando su talento para la moda llama la atención de la legendaria diseñadora, la Baronesa von Hellman (Emma Thompson), Estella cambia el rumbo de su vida hasta que una serie de acontecimientos la llevan a asumir su lado malvado y a convertirse en la vengativa "Cruella".

Disney nos regala la precuela del clásico animado de 1961, 101 Dálmatas, donde podemos descubrir los orígenes de Cruella, porqué se volvió tan fría y retorcida y cómo nació su obsesión por las pieles.

Disney nos regala un tándem de maravillosas actrices, Emma Thompson y Emma Stone, haciendo dos personajes difíciles de olvidar por la química que desprenden.

Una película de Disney con otros aires a los que nos tiene acostumbrados, con una original versión más atrevida, transgresora, llamativa, extraordinariamente desmesurada en su vestuario, sus colores, fotografía, música (estupenda banda sonora) y con una estética punk que hacen de ella un espectáculo visual que te atrapa y consigue que las casi 2 horas y media que dura, se pasen en un suspiro.

Posiblemente en esta película nos encontremos a las dos mejores "Emmas" que hay actualmente en el panorama cinematográfico.

La película "menos Disney" es puro entretenimiento y si quieres pasar un buen rato, sin duda con ella lo conseguirás.